La música folclórica nórdica incluye una serie de tradiciones de los países nórdicos , especialmente los escandinavos . Los países nórdicos son Islandia , Noruega , Suecia , Dinamarca y Finlandia .
Las numerosas regiones de los países nórdicos comparten ciertas tradiciones, muchas de las cuales han divergido significativamente. Es posible agrupar a Finlandia, Estonia , Letonia y el noroeste de Rusia como países que comparten similitudes culturales, en contraste con Noruega, Suecia, Dinamarca y las islas atlánticas de Islandia y las Islas Feroe. La cultura inuit de Groenlandia tiene sus propias tradiciones musicales, influenciadas por la cultura escandinava. Finlandia comparte muchas similitudes culturales tanto con los países bálticos como con los escandinavos. Los saami de Suecia, Noruega, Finlandia y Rusia tienen su propia cultura única, con vínculos con las culturas vecinas.
El dulcimer y el violín son los dos instrumentos más característicos que se encuentran en toda Escandinavia. En Noruega también se encuentra el violín Hardanger de ocho o nueve cuerdas . Los gammaldans son una especie de canción de baile tocada con armónica y acordeón , popular tanto en Suecia como en Noruega a finales del siglo XIX y principios del XX.
Bailar en círculo mientras se cantan baladas es una parte histórica de las tradiciones populares de todo el norte de Europa. Sólo las Islas Feroe han mantenido esta tradición hasta el día de hoy, aunque ha sido revivida en algunas otras zonas. Islandia es hogar de muchas prácticas musicales antiguas que ya no se encuentran en ningún otro lugar del área nórdica, como el uso de quintas paralelas y organum .
La población inuit de Groenlandia tiene sus propias tradiciones musicales , que se han fusionado con elementos de la música nórdica, como el estilo kalattuut de la polca groenlandesa .
Finlandia estuvo durante mucho tiempo gobernada por Suecia, por lo que gran parte de la cultura finlandesa está influenciada por el sueco. En Finlandia viven muchos suecos y viceversa. Estas comunidades han producido músicos tradicionales y neofolklóricos como los sueco-finlandeses Scea Jansson y Gjallarhorn , y los finlandeses-suecos Norrlåtar y JP Nyströms.
Los salterios bálticos son una familia de cítaras de caja pulsada relacionadas que se tocan en Finlandia ( kantele ), los estados bálticos ( kannel en Estonia, kanklės en Lituania y kokles en Letonia, respectivamente) y el noroeste de Rusia ( krylovidnye gusli ). Una lira inclinada ( tagelharpa sueca, talharpa estonia o hiiurootsi kannel , jouhikko finlandesa o jouhikantele ) se tocaba anteriormente entre los suecos que vivían en Estonia, pero su uso disminuyó hasta un resurgimiento reciente. En el siglo XIX, todos los estados bálticos vieron una afluencia de instrumentos y estilos extranjeros, lo que resultó en fusiones como la cítara kokles y el estilo de canto ziņģe de Letonia, de influencia alemana.
Los samis se encuentran en Noruega, Suecia, Finlandia y el extremo noroeste de Rusia. Los únicos instrumentos tradicionales sami son la batería y la flauta , aunque las bandas modernas utilizan una variedad de instrumentación. Los joiks , obras sin rima y sin estructura definida, son el tipo de canción más característico.
La música balto-finlandesa es una categoría de música del pueblo balto-finlandés , que se superpone tanto con la música folclórica nórdica de los países nórdicos como con la música folclórica báltica de los estados bálticos .
Los vínculos musicales de Finlandia son principalmente con los pueblos baltofinlandeses de Rusia y Estonia (Cronshaw, 91). El canto rúnico se practicaba en toda la zona habitada por estos pueblos. Estonia y Finlandia tienen epopeyas nacionales basadas en formas interconectadas de runo-song, Kalevipoeg y Kalevala , respectivamente. "La canción rúnica estonia tiene la misma forma básica que la variedad finlandesa con la que está relacionada: la línea tiene ocho tiempos, la melodía rara vez abarca más de las cinco primeras notas de una escala diatónica y sus frases cortas tienden a utilizar patrones descendentes" ( Cronshaw, 16).
En los últimos tiempos, la música folclórica nórdica se utiliza para desarrollar la partitura de fondo de películas, programas de televisión y juegos. Programas de televisión populares como Game of Thrones y juegos como God of War han utilizado la música popular nórdica para brindar una experiencia mítica. [1]