La música folclórica nórdica incluye una serie de tradiciones de los países nórdicos , especialmente de los escandinavos . Los países nórdicos son Islandia , Noruega , Suecia , Dinamarca y Finlandia .
Las numerosas regiones de los países nórdicos comparten ciertas tradiciones, muchas de las cuales han divergido significativamente. Es posible agrupar a Finlandia, Estonia , Letonia y el noroeste de Rusia como países que comparten similitudes culturales, en contraste con Noruega, Suecia, Dinamarca y las islas atlánticas de Islandia y las Islas Feroe. La cultura inuit de Groenlandia tiene sus propias tradiciones musicales, influenciadas por la cultura escandinava. Finlandia comparte muchas similitudes culturales con los países bálticos y escandinavos. Los saami de Suecia, Noruega, Finlandia y Rusia tienen su propia cultura única, con vínculos con las culturas vecinas.
El salterio y el violín son los dos instrumentos más característicos de toda Escandinavia. En Noruega también se puede encontrar el violín hardanger de ocho o nueve cuerdas . Los gammaldanos son una especie de canción bailable interpretada con armónica y acordeón , popular tanto en Suecia como en Noruega a finales del siglo XIX y principios del XX.
Bailar en círculo mientras se cantan baladas es una parte histórica de las tradiciones populares de todo el norte de Europa. Solo las Islas Feroe han mantenido esta tradición hasta el día de hoy, aunque se ha recuperado en algunas otras áreas. Islandia es el hogar de muchas prácticas musicales antiguas que ya no se encuentran en otras partes del área nórdica, como el uso de quintas paralelas y organum .
La población inuit de Groenlandia tiene sus propias tradiciones musicales , que se han fusionado con elementos de la música nórdica, como el estilo kalattuut de la polca groenlandesa .
Durante mucho tiempo Finlandia estuvo bajo el dominio de Suecia, por lo que gran parte de la cultura finlandesa está influenciada por Suecia. Hay varios suecos viviendo en Finlandia, y viceversa. Estas comunidades han producido músicos tradicionales y neofolk como los sueco-finlandeses Scea Jansson y Gjallarhorn , y los sueco-finlandeses Norrlåtar y JP Nyströms.
Los salterios bálticos son una familia de cítaras de caja pulsada emparentadas que se tocan en Finlandia ( kantele ), los estados bálticos ( kannel en Estonia, kanklės en Lituania y kokles en Letonia respectivamente) y el noroeste de Rusia ( krylovidnye gusli ). Antiguamente, entre los suecos que vivían en Estonia se tocaba una lira de arco ( tagelharpa en sueco , talharpa o hiiurootsi kannel en estonio, jouhikko o jouhikantele en finlandés ), pero su uso disminuyó hasta un resurgimiento reciente. En el siglo XIX, todos los estados bálticos vieron una afluencia de instrumentos y estilos extranjeros, lo que dio lugar a fusiones como la cítara kokles y el estilo de canto ziņģe de influencia alemana de Letonia.
Los samis viven en Noruega, Suecia, Finlandia y el noroeste de Rusia. Los únicos instrumentos tradicionales samis son los tambores y la flauta , aunque las bandas modernas utilizan una variedad de instrumentos. Los joiks , obras sin rima y sin una estructura definida, son el tipo de canción más característico.
La música baltofinesa es una categoría de música del pueblo baltofineso , que se superpone tanto con la música folclórica nórdica de los países nórdicos como con la música folclórica báltica de los estados bálticos .
Los lazos musicales de Finlandia se deben principalmente a los pueblos baltofineses de Rusia y Estonia (Cronshaw, 91). El canto rúnico se practicaba en toda la zona habitada por estos pueblos. Estonia y Finlandia tienen epopeyas nacionales basadas en formas interconectadas de canto rúnico, Kalevipoeg y Kalevala , respectivamente. "El canto rúnico estonio tiene la misma forma básica que la variedad finlandesa con la que está relacionado: la línea tiene ocho pulsos, la melodía rara vez abarca más de las primeras cinco notas de una escala diatónica y sus frases cortas tienden a utilizar patrones descendentes" (Cronshaw, 16).
En los últimos tiempos, la música folclórica nórdica se utiliza para crear bandas sonoras de películas, programas de televisión y juegos. Programas de televisión populares como Juego de Tronos y juegos como God of War han utilizado la música folclórica nórdica para ofrecer una experiencia mítica. [1]