El bikutsi es un género musical originario de Camerún . Se desarrolló a partir de los estilos tradicionales de los beti [ 1] o ewondo, que viven alrededor de la ciudad de Yaundé . Fue popular a mediados del siglo XX en África occidental [1] . Se trata principalmente de música bailable . [1]
La palabra 'bikutsi' significa literalmente 'golpear la tierra' o 'golpeemos la tierra' ( bi- indica un plural, -kut- significa 'golpear' y -chi significa 'tierra'). El nombre indica una danza que se acompaña de pisar el suelo.
Bikutsi se caracteriza por un intenso6
8ritmo (3+3, con una fuerte sensación de "dos"), aunque ocasionalmente es9 8[1] y su tempo suele ser de negra . [1] Se toca en todo tipo de reuniones Beti, incluidas fiestas, funerales y bodas.
Las reuniones de Beti se dividen en dos categorías principales:
Durante estas ceremonias, los narradores beti utilizan un arpa de dos lados amplificada con calabaza , llamada mvet , y se considera que utilizan el mvet como un instrumento de Dios para educar al pueblo. La fase de Ekang es intensamente musical y suele durar toda la noche. Hay recitaciones poéticas acompañadas de palmas y baile, con interludios para actuaciones improvisadas y a veces obscenas con el balafón (un tipo de xilófono). Estos interludios señalan el cambio a la fase de bikutsi, que está mucho menos estructurada que el Ekang. Durante el bikutsi, las mujeres bailan y cantan junto con el balafón, y las letras se centran en las relaciones, la sexualidad y las vidas de personas famosas. [2] Estos coros femeninos son una parte integral del bikutsi, y su intenso baile y sus gritos son característicos del género. El bikutsi tradicional solía tener un contenido irónico, como lo siguen siendo muchas canciones modernas de bikutsi.
En su forma moderna, el bikutsi es muy popular y rivaliza con el makossa como el estilo más famoso del país. [3]
El bikutsi popular apareció por primera vez en la década de 1940 con la grabación de Anne-Marie Nzié . Unos veinte años después, el estilo se electrificó con la incorporación de teclados y guitarras . El intérprete más popular de este período fue Messi Me Nkonda Martin, líder de Los Camaroes y conocido como "el padre de la música bikutsi moderna". [2] En un esfuerzo por traducir el sonido y el espíritu de la música bikutsi tradicional a términos más modernos, Messi incorporó el sonido de un balafón a la guitarra eléctrica uniendo las cuerdas de la guitarra con trozos de cordón de algodón. Tocada de esta manera, la guitarra eléctrica sonaba similar al balafón. La música en sí, entonces, solo se alteró ligeramente, mientras que la imagen y la percepción externa de la música bikutsi cambiaron enormemente. Otras bandas durante esta época, como Les Vétérans, también fueron populares.
El éxito internacional comenzó en 1987 con la formación de Les Têtes Brulées [4] por parte de Jean Marie Ahanda. El fallecido guitarrista de Les Têtes Brulées, de Zanzíbar, inventó el truco de amortiguar las cuerdas de su guitarra con una tira de gomaespuma para producir el característico sonido metálico del balafón (el balafón es un instrumento parecido a la marimba que se utiliza ampliamente en la música folclórica africana). Entre los intérpretes más modernos se incluyen Jimmy Mvondo Mvelé y Mbarga Soukous.
El bikutsi actual, tal como lo interpretan artistas como Lady Ponce , K-Tino , Racine Sagath y Natascha Bizo, a veces se considera controvertido. Ha sido criticado por el contenido sexual percibido de sus letras y estilo de baile. En este sentido, el bikutsi se parece al mapouka de Costa de Marfil , que también es considerado indecente por muchos africanos. La principal diferencia es que el bikutsi actual a menudo lo siguen interpretando artistas femeninas que lo utilizan como un medio de autoexpresión en una sociedad tradicionalmente dominada por los hombres.
Así, una cantante como K-Tino, que se autodefine como una mujer del pueblo , se considera a sí misma como alguien que tiene un papel importante que desempeñar en la emancipación y liberación de las mujeres de Camerún.
Entre los artistas actuales se encuentran Patou Bass y Ovasho Bens, promotor de una danza y filosofía llamada " zig zag ". Su primer álbum está compuesto no sólo de ritmos tradicionales cameruneses sino también de zouk antillano y reggae de estilo jamaicano .
Bikutsi ha influido en músicos occidentales como Paul Simon en su álbum de 1990 The Rhythm of the Saints . [1]