La Sinfonía en do , originalmente titulada Le Palais de Cristal , es un ballet coreografiado por George Balanchine , sobre la Sinfonía en do de Georges Bizet . El ballet fue creado originalmente para el Ballet de la Ópera de París y se estrenó el 28 de julio de 1947 en el Théâtre National de l'Opéra. [1]
Georges Bizet (1838-1875) escribió la Sinfonía en do cuando era estudiante de 17 años, y la partitura no fue encontrada hasta 1933. El compositor Igor Stravinsky informó al coreógrafo George Balanchine sobre este descubrimiento. [2] En 1947, como maestro de ballet invitado en el Ballet de la Ópera de París , [3] Balanchine coreografió el ballet, entonces titulado Le Palais de Cristal , para "mostrar el talento de toda la compañía". [1] Balanchine rindió homenaje a Léo Staats , un coreógrafo francés al que admiraba. [4] Según NYCB, Balanchine creó el ballet en dos semanas. [3] Al año siguiente, volvió a poner en escena el ballet para la Ballet Society , bajo el título Sinfonía en do , y esta versión se presentó en el primer programa del New York City Ballet . [5] El coreógrafo Jerome Robbins estaba entre el público y decidió unirse a la compañía después de ver el ballet. [6]
El ballet consta de cuatro movimientos, cada uno de los cuales presenta una pareja principal, dos parejas de semisolistas y el cuerpo de baile. En el final, todo el elenco aparece en el escenario. [1] Cuando NYCB tenía su sede en el New York City Center , el escenario era demasiado pequeño para que todo el elenco apareciera en el final, pero esto se hizo posible cuando la compañía se mudó al New York State Theater . [7]
Desde entonces, la Sinfonía en do ha entrado en los repertorios del Ballet Real Danés , el Ballet Nacional Holandés , el Ballet de Stuttgart , el Ballet Real , el Ballet Kirov y el American Ballet Theatre . [1] [8]
En la versión original de París, cada movimiento hace referencia a una piedra preciosa, incluidos rubíes, diamantes negros, esmeraldas y perlas, y los bailarines visten trajes rojos, negros, verdes y blancos, diseñados por Leonor Fini . Balanchine utilizó más tarde esta idea nuevamente en Joyas . [1] [9]
En 1950, NYCB comenzó a utilizar trajes en blanco y negro diseñados por Barbara Karinska . En 2012, NYCB encargó a Marc Happel que diseñara trajes para el ballet que tuvieran un "aspecto más moderno, pero atemporal". Mantuvo el esquema en blanco y negro y utilizó cristales proporcionados por Swarovski . [10]
La producción del Royal Ballet utiliza vestuario y escenografía del ex director artístico Anthony Dowell . Al igual que el diseño de Karinska, los hombres visten de negro y las mujeres llevan tutús blancos. [2]
Una actuación de gira del NYCB en 2016 en el Théâtre du Châtelet , París, fue filmada y lanzada a través de Great Performances de PBS y en un DVD titulado New York City Ballet in Paris . [11] [12]
NYCB lanzó una grabación en video de 2018 del primer movimiento, con Ashley Bouder y Joseph Gordon, en su debut del papel en la ciudad de Nueva York, en respuesta a las cancelaciones de presentaciones debido a la pandemia de coronavirus . [13]