Julian Beever (nacido c. 1959) es un artista británico con tiza [1] que ha estado creando dibujos con tiza trompe-l'œil en superficies de pavimento desde mediados de la década de 1990. Utiliza una técnica de proyección llamada anamorfosis para crear la ilusión de tres dimensiones cuando se ve desde el ángulo correcto. Conserva su trabajo en fotografías, a menudo colocando a una persona dentro de la imagen como si estuviera interactuando con la escena.
Beever creció en Melton , Leicestershire , cerca del centro geográfico de Inglaterra. [2] : 9 Su talento para el dibujo había surgido cuando tenía 5 años; le gustaba la escuela, especialmente sus clases de arte (ilusión óptica). [2] : 9
A los 18 años optó por estudiar arte, diseño y psicología (como sustituto de última hora del inglés). Continuó sobresaliendo en el arte, encontró que el diseño era tedioso y descubrió nuevos conocimientos sobre la percepción visual , la percepción de profundidad y el ojo y el cerebro en sus estudios de psicología. [2] : 9 Después de un año sabático trabajando como obrero y asistente de colocación de alfombras , Beever se inscribió en un curso de Foundation Art en el Politécnico de Leicester , donde disfrutó experimentando con una variedad de formas de arte moderno. [2] : 10
Comenzó un curso de dos años para obtener una licenciatura en Bellas Artes en el Politécnico de Leeds , pero encontró que la escuela más grande y su atmósfera conscientemente vanguardista mezquina y antipática. [2] : 10 Cuando se le puso en período de prueba académica , Beever decidió centrarse en las técnicas tradicionales, desarrollando habilidades meticulosas para representar superficies de agua. [2] : 10 Más tarde dijo que en tres años de universidad, aprendió poco que no podría haber adquirido por su cuenta, pero adquirió habilidades con crayones de colores pastel que se convertirían en clave para su carrera posterior. [2] : 10
Un encuentro casual en el Festival Libre de Stonehenge de 1983 con un malabarista inspiró a Beever a adoptar esta habilidad unos meses antes de su graduación. Superando su introversión y timidez, aprendió de otros malabaristas cómo prosperar como artista callejero. [2] : 11 Luego decidió combinar la actuación con sus habilidades artísticas construyendo y operando un teatro de marionetas portátil " Punch and Judy " , pero finalmente encontró aburridas las actuaciones repetitivas. [2] : 11 Observó a los artistas callejeros trabajando y se dio cuenta de que podía usar sus puntos fuertes en el dibujo y recorrer libremente llevando solo una caja de tiza en lugar de una voluminosa cabina y títeres. Siempre había querido viajar y descubrió que podía financiar viajes al extranjero trabajando como artista de pavimento independiente. [2] : 12
Beever aprendió a elegir ubicaciones e imágenes que le permitirían obtener buenos consejos de espectadores encantados. Encontró un lugar favorito en Bruselas, Bélgica , donde realizó interpretaciones que agradaron al público de la Mona Lisa , la familia real belga y la famosa estatua del Manneken Pis . Fue allí donde hizo su avance artístico con Piscina en la calle principal , su primera obra anamórfica importante. [2] : 8, 13
Beever comienza esbozando sus conceptos en papel. Una vez finalizada la imagen, se coloca una cámara en el lugar previsto desde donde se espera ver la obra de arte. A partir de ese momento, Beever evalúa el trabajo en curso únicamente a través del objetivo fijo de su cámara. [2] : 14 Observa las reglas clásicas de la perspectiva , colocando ocasionalmente un trozo corto de cuerda en la escena para evaluar la curva de una línea. [2] : 14 [3]
Selecciona cuidadosamente las superficies adecuadas para colocar su arte. Ha escrito: "Los pasteles de buena calidad utilizados sobre una buena superficie de cemento o piedra pueden dar un efecto insuperable, mejor que sobre papel". [2] : 12
Una vez terminada la obra de arte, Beever toma múltiples fotografías para documentar y preservar su trabajo, a menudo posando él mismo o otras personas dentro de la escena para reforzar el efecto visual. [2] Cuando planea usar una lente gran angular para tomar una fotografía desde una distancia más cercana, su dibujo debe ser predistorsionado cuidadosamente para compensar la distorsión de la lente. [2] : 34
Beever trabaja internacionalmente como artista independiente, creando murales por encargo para empresas e instituciones, y produciendo cientos de obras en Europa, Estados Unidos y Australia. [2] [4]
Además de su arte en el pavimento, Beever también pinta murales con pinturas acrílicas y réplicas de obras de maestros y pinturas al óleo , y crea collages . [ cita necesaria ] Entre sus otros trabajos se encuentran dibujos, generalmente con temas musicales. [ cita necesaria ]
En 2010, Beever publicó Pavement Chalk Artist , un libro que incluye fotografías de muchas de sus obras de todo el mundo. [2]