Un jugalbandi o jugalbandhi es una interpretación de la música clásica india , especialmente de la música clásica indostánica pero también de la carnática , que presenta un dúo de dos músicos solistas. [1] [2] La palabra jugalbandi significa, literalmente, "gemelos entrelazados". El dúo puede ser vocal o instrumental.
A menudo, los músicos tocan diferentes instrumentos, como por ejemplo los famosos duetos entre el sitarista Ravi Shankar y el sarodista Ali Akbar Khan , que tocaba este formato desde los años 40. Más raramente, los músicos (ya sean vocalistas o instrumentistas) pueden ser de diferentes tradiciones (es decir, carnática e indostánica ). Lo que define a jugalbandi es que los dos solistas estén en igualdad de condiciones. Una actuación sólo puede considerarse verdaderamente jugalbandi si ambos músicos no son ni el único solista ni el único acompañamiento. En jugalbandi, ambos músicos actúan como protagonistas principales y existe una competencia lúdica entre los dos intérpretes.
Jugalbandi de los estilos indostaní y carnático ha evolucionado hasta convertirse en un patrón relativamente común en el que el artista indostánico está acompañado por un artista de tabla y el artista carnático acompañado por un artista mridangam , y posiblemente también acompañado por tanpura . Los principales artistas de cada tradición presentan una composición en su propio estilo y luego juntos colaboran y presentan una pieza común. La pieza común suele ser un raga que es común a ambas tradiciones, como Yaman - Kalyani , Bhairavi - Sindhubhairavi , Keeravani .
Jasrangi es una forma novedosa de Jugalbandi. A Pandit Jasraj se le atribuye el mérito de ser el inventor de esta nueva forma de Jugalbandi. En Jasrangi Jugalbandi, un vocalista masculino y femenino cantan dos ragas diferentes al mismo tiempo en dos escalas diferentes, basándose en el principio Moorchhana de la música clásica india . Los dos cantantes dan prominencia al Shadja-Madhyam y Shadja-Pancham Bhav, donde la nota 'ma' de la voz femenina se convierte en la 'sa' de la voz masculina y la 'pa' masculina se convierte en la 'sa' femenina. Dado que ambos cantantes cantan en su propio tono, la calidad tonal de la música no se pierde. [3]