El arte escita-siberiano es el arte asociado con las culturas del mundo escita-siberiano , que consiste principalmente en objetos decorativos como joyas , producidos por las tribus nómadas de la estepa euroasiática , con los límites occidentales de la región vagamente definidos por los antiguos griegos. Las identidades de los pueblos nómadas de las estepas a menudo son inciertas, y el término "escita" a menudo debe tomarse con ligereza; el arte de los nómadas mucho más al este que el territorio escita central exhibe similitudes cercanas, así como diferencias, y a menudo se utilizan términos como el "mundo escita-siberiano". Otros pueblos nómadas euroasiáticos reconocidos por escritores antiguos, en particular Heródoto , incluyen a los masagetas , los sármatas y los saka , este último un nombre de fuentes persas, mientras que las fuentes chinas antiguas hablan de los xiongnu o hsiung-nu. Los arqueólogos modernos reconocen, entre otras, las culturas Pazyryk , Tagar y Aldy-Bel , siendo la más oriental de todas la posterior cultura Ordos , un poco al oeste de Pekín . [11] [12] [13] [nota 1] El arte de estos pueblos se conoce colectivamente como arte estepario .
En el caso de los escitas, el arte característico se produjo en un período comprendido entre los siglos VII y III a.C., después del cual los escitas fueron desplazados gradualmente de la mayor parte de su territorio por los sármatas y dejaron de existir ricos yacimientos funerarios entre las poblaciones escitas restantes en la costa del mar Negro . Durante este período, muchos escitas se volvieron sedentarios y se involucraron en el comercio con pueblos vecinos como los griegos.
En el período anterior, el arte escita incluía figuras de animales estilizadas modeladas con mucho vigor , mostradas individualmente o en combate, que tuvieron una influencia duradera y muy amplia en otras culturas euroasiáticas tan alejadas como China y los celtas europeos . Cuando los escitas entraron en contacto con los griegos en el extremo occidental de su área, sus obras de arte influyeron en el arte griego y fueron influenciadas por él; también muchas piezas fueron hechas por artesanos griegos para clientes escitas. Aunque sabemos que el trabajo de orfebrería era un área importante del arte griego antiguo , muy poco ha sobrevivido del núcleo del mundo griego, y los hallazgos de enterramientos escitas representan el grupo más grande de piezas que tenemos ahora. La mezcla de las dos culturas en términos de los antecedentes de los artistas, el origen de las formas y estilos, y la posible historia de los objetos, da lugar a preguntas complejas. [14] Muchos historiadores del arte creen que los estilos griego y escita estaban demasiado alejados para que las obras en un estilo híbrido tuvieran tanto éxito como las que se mantenían firmemente en uno u otro estilo. [15] Otras influencias de civilizaciones urbanizadas como las de Persia y China, y las culturas montañosas del Cáucaso , también afectaron el arte de sus vecinos nómadas. [16] [17]
El arte escita, especialmente las joyas de oro escitas, es muy valorado por los museos; muchos de los objetos más valiosos se encuentran en el Museo del Hermitage en San Petersburgo . Sus vecinos orientales, la cultura Pazyryk en Siberia , produjeron un arte similar, aunque se relacionaban con los chinos de una manera comparable a la de los escitas con las culturas griega e iraní. En los últimos años, los arqueólogos han hecho valiosos hallazgos en varios lugares dentro del área. [17]
Los escitas trabajaban una amplia variedad de materiales como oro, madera , cuero , hueso , bronce , hierro , plata y electrum . Las ropas y los arreos de los caballos se cosían con pequeñas placas de metal y otros materiales, y otras más grandes, incluyendo algunas de las más famosas, probablemente escudos o carros decorados. El fieltro de lana se utilizaba para ropas, tiendas y arreos de caballos muy decorados, y un nómada importante montado en su caballo con su mejor atuendo debía presentar una vista muy colorida y exótica. Como nómadas, los escitas produjeron objetos completamente portátiles, para decorar sus caballos, ropas, tiendas y carros, con la excepción en algunas áreas de estelas de kurgan , estelas de piedra talladas de forma algo tosca para representar una figura humana, que probablemente estaban destinadas a ser monumentos conmemorativos. La fundición de bronce de muy alta calidad es la principal técnica de metal utilizada en la estepa euroasiática, pero los escitas se distinguen por su uso frecuente de oro en muchos sitios, [18] aunque también se han encontrado grandes reservas de objetos de oro más al este, como en el tesoro de más de 20.000 piezas de "oro bactriano" en estilos parcialmente nómadas de Tillya Tepe en Afganistán .
Las piezas más antiguas reflejaban tradiciones de estilo animal ; en el período posterior, muchas piezas, especialmente en metal, fueron producidas por artesanos griegos que habían adaptado los estilos griegos a los gustos y temas del rico mercado escita, y probablemente trabajaron a menudo en territorio escita. Se cree que otras piezas fueron importadas de Grecia. [19]
A medida que los escitas prosperaron a través del comercio con los griegos, se establecieron y comenzaron a cultivar. También establecieron asentamientos permanentes, como un sitio en Belsk , Ucrania, que se cree que es la capital escita Gelonus con talleres de artesanía y cerámica griega prominente en las ruinas. Los entierros de Pazyryk (al este de Escitia propiamente dicha) son especialmente importantes porque las condiciones heladas han conservado una amplia variedad de objetos en materiales perecederos que no han sobrevivido en la mayoría de los entierros antiguos, en las estepas o en otros lugares. Estos incluyen tallas de madera, textiles que incluyen ropa y tapices de fieltro, e incluso elaborados tatuajes en el cuerpo de la llamada Doncella de Hielo de Siberia . Estos dejan en claro que los nómadas antiguos importantes y sus caballos, tiendas y carros estaban equipados de manera muy elaborada con una variedad de materiales, muchos de colores brillantes. Su iconografía incluye animales, monstruos y bestias antropomórficas, y probablemente algunas deidades, incluida una " Gran Diosa ", así como motivos geométricos enérgicos. Los arqueólogos han descubierto alfombras de fieltro, así como herramientas y utensilios domésticos bien elaborados. La ropa descubierta por los arqueólogos también está bien hecha, muchas de ellas adornadas con diseños bordados y apliques. La gente adinerada llevaba ropa cubierta con placas doradas en relieve, pero a menudo se encuentran pequeñas piezas de oro en lo que parecen ser entierros relativamente ordinarios. Entre los productos importados se encuentra una famosa alfombra, la más antigua que sobrevive, que probablemente se fabricó en Persia o sus alrededores. [20]
Las joyas de las estepas presentan diversos animales, como ciervos, gatos, pájaros, caballos, osos, lobos y bestias míticas. Las figuras de oro de ciervos agachados con las patas metidas debajo del cuerpo, la cabeza erguida y los músculos tensos para dar la impresión de velocidad, son particularmente impresionantes. Las astas "en bucle" de la mayoría de las figuras son una característica distintiva, que no se encuentra en las imágenes chinas de ciervos. La especie representada ha parecido a muchos estudiosos ser el reno , que no se encontró en las regiones habitadas por los pueblos de las estepas en este período. Los más grandes de estos eran los adornos centrales de los escudos, mientras que otros eran placas más pequeñas probablemente adheridas a la ropa. El ciervo parece haber tenido un significado especial para los pueblos de las estepas, tal vez como un tótem del clan . Las más notables de estas figuras incluyen los ejemplos de:
Otra forma característica es la placa calada que incluye un árbol estilizado sobre la escena en un lado, de la que se ilustran aquí dos ejemplos. Las piezas posteriores de gran tamaño fabricadas en Grecia a menudo incluyen una zona que muestra a hombres escitas aparentemente realizando sus actividades diarias, en escenas más típicas del arte griego que las piezas hechas por nómadas. Algunos estudiosos han intentado atribuir significados narrativos a tales escenas, pero esto sigue siendo especulativo. [22]
Aunque el oro era ampliamente utilizado por la élite gobernante de las diversas tribus escitas, el material predominante para las diversas formas animales era el bronce. La mayor parte de estos artículos se utilizaban para decorar arneses de caballos, cinturones de cuero y ropa personal. En algunos casos, estas figuras de animales de bronce, cuando se cosían sobre jubones y cinturones de cuero rígido, ayudaban a actuar como armadura.
El uso de la forma animal iba más allá del mero adorno, ya que aparentemente confería al propietario del objeto una destreza y unos poderes similares a los del animal representado. Por lo tanto, el uso de estas formas se extendió a los pertrechos de guerra, ya fueran espadas, dagas, vainas o hachas.
El arma principal de esta cultura de la equitación era el arco, y se había desarrollado un estuche especial para guardar el delicado pero muy potente arco compuesto. Este estuche, "el gorytus", tenía un contenedor separado en el exterior que actuaba como carcaj, y el conjunto a menudo estaba decorado con escenas de animales o escenas que representaban la vida cotidiana en las estepas. Hubo un marcado seguimiento de los elementos griegos después del siglo IV a. C., cuando se encargó a los artesanos griegos que decoraran muchos de los artículos de uso diario.
El arte escita se hizo muy conocido en Occidente gracias a una serie de exposiciones itinerantes de museos ucranianos y rusos, especialmente en las décadas de 1990 y 2000.
El arte de los escitas propiamente dichos formaba parte de un estilo zoomorfo específico llamado « estilo animal », que era típico de los nómadas esteparios euroasiáticos, aunque el «estilo animal» de los escitas pónticos era en sí mismo una tradición artística propia y se diferenciaba de las variantes del «estilo animal» de los nómadas de Eurasia oriental. [23]
El "Estilo Animal" escita representaba una gama limitada y específica de animales en poses canónicas muy específicas, aunque éstas evolucionaron con el tiempo. Dentro del "Estilo Animal", se utilizaban grandes superficies que se unían en ángulo para modelar los cuerpos de los animales, y se exageraban y estilizaban las partes más importantes de los animales, entre ellas: [23]
Como parte del "Estilo Animal" escita se utilizó un motivo específico conocido como "transformaciones zoomorfas", mediante el cual partes de los animales se representaban como animales o partes de animales, como, por ejemplo, las ramas de las astas de los ciervos y las garras de las bestias de presa, que se representaban como cabezas de aves rapaces con picos curvados. [23]
Algunas partes de los animales, como las patas, las pezuñas y las cabezas de los pájaros, a menudo se representaban por separado. [23]
Las poblaciones de las culturas Srubnaya y Andronovo, de las que descendían los escitas, utilizaban exclusivamente patrones geométricos en su cerámica y carrilleras hechas de hueso. [24]
Se cree que los primeros grupos escitas y el arte y la cultura escitas surgieron con los primeros sakas del este de Eurasia a principios del primer milenio a. C. [27] El arte de "estilo animal" de los escitas era una variante del arte de los nómadas esteparios euroasiáticos, que a su vez se desarrolló inicialmente bajo los sakas en las estepas euroasiáticas orientales de Asia central y Siberia durante el siglo IX a. C. (arte de la cultura Arzhan , que data del 800 a. C.), [28] bajo la influencia parcial del arte chino antiguo [23] [29] y del arte naturalista "estático" de los habitantes de los bosques siberianos, [24] después de lo cual llegó hacia el oeste a Europa oriental durante el siglo VIII a. C. [23] Las figuras de ciervos de pie estilizadas chinas de las dinastías Shang y Zhou occidental ( un ejemplo ) preceden a las figuras de ciervos de los Saka, y es probable que haya intercambios artísticos y técnicos entre los dos reinos, pero la interpretación Saka sigue siendo bastante original y específica de la cultura del norte de Siberia. [21]
A cambio, las nuevas tecnologías de elaboración de oro de los sakas en Asia central y el sur de Siberia fueron importadas por China e influyeron en el desarrollo de las tecnologías de elaboración de oro allí desde el siglo IX a. C., como se ve en los sitios de Dongtalede o Xigoupan . [30] Según Duan Qingbo , también existe la posibilidad de que las formas humanas y de caballos en miniatura de las figurillas funerarias del estado Qin se inspiraran en el arte de las estepas , como se ve en objetos como las figurillas de los quemadores de incienso saka . [31] Estos intercambios tecnológicos y artísticos dan fe de la magnitud de las redes de comunicación entre China y el Mediterráneo, incluso mucho antes del establecimiento de la Ruta de la Seda . [30] [25]
![Ciervo volador saka, Shilikty, siglos VII al VI a. C., Kazajstán.[32]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/01/26._Flying_deer_Chilikti_(VII._-_VI._B._C.)_Kazakhstan.JPG/1280px-26._Flying_deer_Chilikti_(VII._-_VI._B._C.)_Kazakhstan.JPG)
Durante la estancia escita en Asia occidental , y especialmente durante su ocupación de Media , la clase alta escita cayó bajo la influencia de la cultura de Asia occidental, [24] como consecuencia de lo cual el arte de los escitas absorbió muchos motivos y temas de Asia occidental, [33] debido a lo cual el arte del "Estilo Animal" fue influenciado por las tradiciones artísticas de Asia occidental [34] El estilo artístico característico de los escitas se desarrolló así bajo estas condiciones durante el período entre 650 y 600 a. C. [24]
En las primeras fases del arte de los escitas propiamente dichos, los motivos de Asia occidental dominaban los elementos escitas heredados de Srubnaya, [35] y esta influencia de Asia occidental se refleja en el contenido de los kurganes de Melgunov y Kelermes , en cuyo interior se encontraban artefactos escitas y de Asia occidental, como cuencos y diademas obtenidos como botín o como regalos diplomáticos, así como objetos que combinaban elementos escitas y de Asia occidental, como espadas y hachas que eran típicamente escitas en su forma pero no en sus motivos decorativos y estilos artísticos, aunque todavía reproducían imágenes del arte escita de "estilo animal", lo que sugiere que habían sido encargados a artesanos de Asia occidental por mecenas escitas. [23]
Las representaciones de grifos con cabeza de águila fueron adoptadas en el arte escita a partir de fuentes de Asia occidental en esta época, y sus representaciones aparecen solo en sitios donde los contactos con Asia occidental son visibles, como el túmulo de Kelermes; estas representaciones de grifos se volvieron raras en el arte de los escitas después de su expulsión de Asia occidental, y fueron distorsionadas cuando aparecieron. Particularmente común durante este período fue la imagen de grifos-carneros, es decir, de águilas con cuernos de carnero, que estaba ausente fuera del ámbito de la cultura escita, y podría haber representado a la fārnā . [23]
En este período, sólo los objetos de origen asiático occidental representaban escenas, y los animales se representaban en gran medida aislados o en composiciones antitéticas. Sin embargo, gran parte de la imaginería asiática occidental no fue absorbida por el arte escita. [23]
Se encontraron ejemplos de este arte con influencia de Asia occidental del siglo VI a. C. en enterramientos del Ciscaucasia occidental, así como en el kurgan de Melgunov en lo que hoy es Ucrania, y en el tesoro de Vettersfelde en lo que hoy es Polonia. [24]
El estilo artístico distintivo característico de los escitas surgió durante su estancia en Asia occidental durante el siglo VII a. C. y fue elaborado principalmente para satisfacer las necesidades de la aristocracia escita, [24] de ahí que representara temas prestigiosos, como la deificación del poder real y los cultos a los héroes ancestrales y al valor militar. [36]
El estilo "Animal Style" estaba inicialmente restringido a las clases altas escitas, y las clases bajas escitas tanto en Asia occidental como en la estepa póntica aún no lo habían adoptado, y las carrilleras de hueso y las hebillas de bronce de este último grupo eran sencillas y sin decoraciones, mientras que los grupos pónticos todavía usaban patrones geométricos de tipo Srubnaya y Andronovo. [37]
Las estelas escitas que representan guerreros armados que se erigieron sobre túmulos funerarios, conocidas como estelas kurgan, en esta época fueron esculpidas para representar rostros con ojos almendrados, bigotes pero no barbas, brazos y, a veces, falos; las figuras de estas esculturas suelen llevar torques y cinturones y, a veces, cascos, así como armas como espadas, hachas, gōrytoi y, más raramente, látigos. [23]
Un grupo de esculturas similares a estas fueron encontradas en Irak, y podrían haber sido erigidas por un grupo disidente de escitas o cimerios que se habían establecido allí y se habían aculturado: a diferencia de las estelas escitas típicas, estas esculturas representaban barbas pero no bigotes, y solo una figura sostiene un arma, concretamente un hacha que está en la mano de la figura en lugar de colgar de su cinturón. [23]
A partir del siglo V a. C., la influencia de los saurómatas que llegaron desde el este, [23] el préstamo de elementos del arte tracio [24] así como la incorporación de elementos griegos a la compleja síntesis que constituyó el arte escita [35] después de que cayó bajo la influencia griega, [34] condujeron a una evolución del "estilo animal": [23]
En la estepa forestal, el arte de los pueblos escitas estuvo influido por el de los habitantes de las zonas boscosas de Europa del Este. [24] [35]
Este arte escita se formó a partir de varias influencias que luego se extendieron hacia el oeste, en la región que corresponde a la actual Rumania, y finalmente trajo influencias del arte iraní y del oeste de Asia al arte celta , [35] y también introdujo tipos de metalistería que seguían los modelos chinos Shang , como los "tubos cruciformes" utilizados en arneses, en Eurasia occidental, donde fueron adoptados por la cultura de Hallstatt . [38]
Bajo la influencia del arte griego y del arte persa aqueménida , las escenas de animales luchando o desgarrándose entre sí también se hicieron frecuentes en el arte escita. La aparición de motivos vegetales en el arte escita también fue resultado de la influencia griega. [23]
Las estelas kurganes también evolucionaron en esta época, con el estilo de sus rostros cambiando, sus ojos volviéndose más redondeados, los bigotes volviéndose más raros y las barbas comenzando a aparecer; las formas y la disposición de sus manos también cambiaron de modo que siempre sostenían un ritón en sus manos izquierdas, y las espadas comenzaron a representarse en los lados, mientras que las formas de los gōrytoi cambiaron. [23]
El arte griego influyó aún más en el de los escitas durante el siglo IV a. C., por lo que las obras de arte fabricadas por artesanos griegos para los escitas aumentaron en prevalencia en Escitia, aunque el arte del "estilo animal" continuó utilizándose. Entre estos objetos había pequeñas placas que seguían las tradiciones artísticas griegas al tiempo que representaban elementos del "estilo animal": aunque incluían algunas imágenes de animales, había una cantidad significativamente grande de representaciones humanas, generalmente de escitas, pero a veces de temas griegos, como la historia de Aquiles. [23]
Las representaciones de grifos reaparecieron en el arte escita en el siglo IV a. C. debido a la influencia griega, y se hicieron representaciones de grifos con cabeza de león. [23]
Algunas de las obras de metal fabricadas por artesanos griegos representaban mitos escitas, como: [23]
También había algunos objetos de arte completamente griego en los entierros escitas durante este período, como los pendientes griegos del túmulo de Kul Oba, y los objetos hechos por artesanos griegos estaban presentes en todos los entierros reales y aristocráticos de este período, incluidos ejemplos de armas ceremoniales escitas idénticas hechas con la misma matriz de múltiples túmulos funerarios diferentes: estos habían sido fabricados al mismo tiempo en el mismo taller, presumiblemente como encargos de múltiples gobernantes escitas, o por reyes del Bósforo para ser utilizados como obsequios diplomáticos para los gobernantes escitas. Entre estos objetos se encontraban gōrytoi que representaban la vida de Aquiles de los kurganes de Chortomlyk, Melitopol, el octavo de los Cinco Hermanos y los kurganes de Illintsi , así como vainas de los kurganes de Chortomlyk y de los Cinco Hermanos 8. [23]
Al mismo tiempo, la imaginería antropomorfa comenzó a aparecer en el propio arte escita, como una "Señora de los animales" del kurhan de Oleksandropilskiy o una escena de grifomaquia en un terminal de Slonivska Blyznytsia. Las representaciones antropomorfas eran en sí mismas la forma más conservadora del arte escita, y la mayoría de las esculturas del siglo IV a. C. se realizaron en la tradición artística escita, aunque la influencia griega era visible en algunas esculturas escitas de Crimea, donde la ropa y la armadura estaban representadas en una medida que era inusual en el arte escita. [23]
El arte escita dejó de existir tras el fin del reino escita póntico a principios del siglo III a. C., y el arte de los escitas posteriores de Crimea y Dobruja fue completamente helenizado, y las pinturas y esculturas de la Neápolis escita pertenecen a la tradición artística griega y probablemente fueron realizadas por escultores griegos. [23]
La tradición de erigir estelas en túmulos continuó en este período, aunque eran más rudimentarias que las estelas anteriores y el estilo de sus detalles no continuaba las tradiciones artísticas del reino escita póntico. Algunos relieves rudimentarios similares a los del Bósforo también decoraban tumbas de este período. [23]
Los túmulos son grandes túmulos que se distinguen claramente del resto del paisaje y una gran parte de ellos han sido saqueados en diversas épocas; muchos de ellos pueden no haber tenido nunca una población permanente cerca para protegerlos. Para contrarrestar esto, a veces se depositaban tesoros en cámaras secretas bajo el suelo y en otros lugares, que a veces han evitado ser detectadas hasta la llegada de los arqueólogos modernos, y muchos de los hallazgos más destacados proceden de este tipo de cámaras en túmulos que ya habían sido parcialmente saqueados.
En otros lugares, la desertificación de la estepa ha hecho que pequeños objetos que antes estaban enterrados ahora yazcan en la superficie de la tierra erosionada, y muchos bronces de Ordos parecen haber sido encontrados de esta manera.
A principios del siglo XVIII, los exploradores rusos trajeron a Pedro el Grande las obras de arte escitas recuperadas de los túmulos funerarios escitas. Estas obras formaron la base de la colección que conserva el Museo del Hermitage en San Petersburgo. Catalina la Grande quedó tan impresionada por el material recuperado de los túmulos funerarios que ordenó que se hiciera un estudio sistemático de las obras. Sin embargo, esto fue mucho antes del desarrollo de las técnicas arqueológicas modernas.
Nikolai Veselovsky (1848-1918) fue un arqueólogo ruso especializado en Asia Central que dirigió muchas de las excavaciones más importantes de túmulos en su época. [41] Uno de los primeros sitios descubiertos por los arqueólogos modernos fueron los túmulos de Pazyryk , distrito de Ulagan de la República de Altái , al sur de Novosibirsk . El nombre de cultura Pazyryk se adjuntó a los hallazgos, cinco grandes túmulos funerarios y varios más pequeños entre 1925 y 1949 abiertos en 1947 por un arqueólogo ruso, Sergei Rudenko ; Pazyryk está en las montañas de Altái en el sur de Siberia. Los túmulos contenían elementos para su uso en el más allá. La famosa alfombra Pazyryk descubierta es la alfombra oriental de pelo de lana más antigua que se conserva.
El enorme tesoro de "oro bactriano" descubierto en Tillya Tepe , en el norte de Afganistán, en 1978 procede de los márgenes del mundo nómada y los objetos reflejan la influencia de muchas culturas del sur de las estepas, así como del arte de las estepas. Los seis enterramientos datan de principios del siglo I d. C. (entre los hallazgos se encuentra una moneda de Tiberio ) y, aunque su contexto cultural es desconocido, puede estar relacionado con los indoescitas que habían creado un imperio en el norte de la India.
Recientes excavaciones en Belsk , Ucrania, descubrieron una gran ciudad que se cree que es la capital escita Gelonus descrita por Heródoto . Se han encontrado numerosos talleres de artesanía y obras de cerámica. Un kurgan o túmulo funerario cerca del pueblo de Ryzhanovka en Ucrania, 75 mi (121 km) al sur de Kiev , encontrado en la década de 1990 ha revelado una de las pocas tumbas no saqueadas de un jefe escita, que gobernaba en el área de estepa forestal de la franja occidental de las tierras escitas. Allí, en una fecha tardía en la cultura escita (c. 250 - 225 a. C.), una clase aristocrática recientemente nómada estaba adoptando gradualmente el estilo de vida agrícola de sus súbditos. También se encontraron muchos artículos de joyería en el kurgan.
Un descubrimiento realizado por arqueólogos rusos y alemanes en 2001 cerca de Kyzyl , la capital de la república rusa de Tuvá en Siberia, es el más antiguo de su tipo y es anterior a la influencia de la civilización griega. Los arqueólogos descubrieron casi 5.000 piezas de oro decorativas, entre ellas pendientes, colgantes y cuentas. Las piezas contienen representaciones de muchos animales locales de la época, como panteras, leones, osos y ciervos.
Los enterramientos más antiguos y ricos en túmulos siempre incluyen un varón, con o sin consorte femenino, pero desde los siglos IV y III hay varios enterramientos importantes con sólo una mujer. [42]
Los hallazgos de los enterramientos nómadas más importantes permanecen en los países donde fueron hallados, o al menos en las capitales de los estados en los que se encontraban cuando se encontraron, de modo que muchos hallazgos de Ucrania y otros países de la ex Unión Soviética se encuentran en Rusia. Los museos de Europa occidental y de los Estados Unidos tienen colecciones relativamente pequeñas, aunque se han realizado exposiciones itinerantes por todo el mundo. El Museo del Hermitage en San Petersburgo tiene la colección más antigua y mejor de arte escita. Otros museos, incluidos varios locales en Rusia, en Budapest y Miskolc en Hungría, Kiev en Ucrania, el Museo Nacional de Afganistán y otros lugares, tienen importantes fondos. [ cita requerida ]
La exposición de oro escita proviene de una serie de exposiciones ucranianas, incluido el Museo de Tesoros Históricos de Ucrania, el Instituto de Arqueología de Kiev y la Reserva Arqueológica Histórica Estatal en Pereiaslav . [ cita requerida ] El Museo de Historia Local de Melitopol también tiene una importante colección, excavada en el cercano kurgan de Melitopol . [43] Esta colección, así como otros artefactos escitas de oro, fue atacada y robada por las tropas rusas durante la invasión rusa de Ucrania . [44]
Número de inventario: 1727-1/69, 1/70
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