Jody Pinto (nacida en 1942) es una artista ambiental estadounidense conocida internacionalmente por sus obras públicas in situ . [1] En sus trabajos como artista tiene más de 40 colaboraciones en todo el mundo, incluidos los EE. UU., Japón e Israel. [2] En su trabajo como activista feminista , fundó la organización conocida como WOAR, y estuvo activa en ella durante cuatro años. [3]
Jody Pinto nació en la ciudad de Nueva York en 1942 [4] en una familia de artistas y continuó este legado tanto con su educación como con su activismo. [2]
Asistió a la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , donde ganó la beca de viaje William Emlen Cresson Memorial, que financió viajes por toda Europa después de su graduación. [5] Obtuvo su licenciatura en Bellas Artes en el Philadelphia College of Art . [1]
Las primeras obras de Pinto confrontan la naturaleza en performances laborales como la pieza de excavación de 1976 Triple Well Enclosure , que explora la excavación y el entierro. El trabajo de Pinto nunca fue rechazado por el público, principalmente porque consideraba que su ética de trabajo era muy atenta a lo que el cliente y el público querían de la pieza. [4] [2] Tomándose un descanso de su arte para centrarse en su activismo con WOAR, regresó a su arte después de su participación de cuatro años y tuvo una nueva perspectiva sobre cómo cambiar la vida de las personas a través de su trabajo. WOAR no solo le dio nuevas perspectivas, sino que la ayudó a aprender a hablar con las personas y, por lo tanto, le dio formas de conectarse y hacer conexiones a través de su arte. [2]
En 1987, Pinto completó su primera obra de arte público permanente a gran escala, Fingerspan . [6] Se trataba de un recinto metálico de 59 pies de largo que conectaba dos acantilados en forma de un dedo doblado.
En el año 2000, la colaboración de Pintos en el proyecto BIG (Beach Improvement Group) incluyó varias instalaciones como baños, muros de contención, senderos y el "Beacon Overlook". También diseñaron el paisaje y restauraron Palisades, así como un área de ejercicios y canchas de ajedrez. [2]
En el año 2000 se creó Light Islands en la ciudad de Tokamachi, Japón. Esta instalación consistía en tubos de fibra de vidrio iluminados por fibra óptica en su interior.
En 2008, Pinto completó una obra permanente en la estación Third Street/Convention Center en Charlotte, Carolina del Norte . [7] [8] La obra consta de 20 marquesinas de fibra de vidrio iluminadas que proporcionan luz y también sirven como refugio para los usuarios durante las inclemencias del tiempo. Las marquesinas varían en altura desde 9 pies (3 m), 11 pies (3 m) y 13 pies (4 m) y son de color verde o baya. [8]
En 2014, Pinto creó una pieza llamada Land Buoy , que es una escalera de caracol de metal de 55 pies de alto. Esta instalación tiene vista al océano y a la tierra del muelle de Washington Avenue en el río Delaware en el sur de Filadelfia. [9]
Pinto fundó el centro de crisis por violación Women Organized Against Rape en 1972 junto con la Dra. Cynthia Cooke, que era médica en el Hospital General de Filadelfia, donde se examinaba a todas las víctimas de violación de Filadelfia después de denunciarlas a la policía. Después de ver cómo trataban y trataban a una amiga cercana de Pinto después de ser violada, sintió que el sistema estaba fallando a las mujeres que estaban pasando por este trauma y decidió tomar medidas y así nació WOAR. [10] Esta organización fue creada a través de voluntarios durante el 52 aniversario del sufragio femenino. WOAR fue el primer centro en organizar instituciones de la ciudad para procesar la violación como un delito, y también fue el primer centro de crisis por violación en obtener acceso a la sala de emergencias de un gran hospital de la ciudad. Pinto se desempeñó como copresidenta hasta 1974. La activista que trabajaba con WOAR encontró un gran beneficio en trabajar junto a políticos, y el impacto que la postura de un político sobre la violencia sexual podía tener en su imagen pública e influencia. Describiendo cómo un político de Filadelfia que no trabajara con una organización como WOAR era considerado un suicidio político. WOAR continúa su trabajo hoy (2021) asociándose con la comunidad en su misión de eliminar la violencia sexual y brindar servicios a quienes la hayan experimentado. [3] [10] [11]
Pinto ganó un Premio de la Fundación Nacional para las Artes en 1979. [12] En 1992, Steve Martino y Jody Pinto recibieron un Premio de Honor por su trabajo en el PROYECTO PAPAGO PARK/CITY BOUNDARY en Phoenix, Arizona. Pinto recibió el Premio al Mérito de la ASLA, NY 1993 Beca de la Fundación para las Artes de Nueva York Southern Avenue Streetscape/Patrick Park Plaza, Valley Forward/Honeywell, Premio a la Excelencia Ambiental "Crescordia", Phoenix, AZ. [13] En 1994 recibió una Beca de la Fundación Joan Mitchell . [14] En 2002, Pinto y los involucrados en el proyecto BIG (Beach Improvement Group Projects) de Santa Mónica recibieron el Premio Nacional de Honor de Diseño de la ASLA. [15]
La obra de Pinto fue incluida en Extended Sensibilities, "la primera exposición que abordó la homosexualidad como tema en el arte", [16] en The New Museum de Nueva York en 1982.
La obra de Pinto se conserva en muchas colecciones permanentes, entre ellas:
Pinto comenzó a enseñar en PAFA en 1978. Allí inició el primer programa de artistas invitados para traer artistas contemporáneos a dar charlas en la escuela. Enseñó en PAFA durante 40 años y se jubiló en 2018. [5]
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