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La última cena (Tintoretto)

La última cena es una pintura del artista renacentista italiano Jacopo Tintoretto . Se trata de una pintura al óleo sobre lienzo realizada entre 1592 y 1594 y se conserva en la Basílica de San Giorgio Maggiore en Venecia , Italia.

Descripción general

El grabado en madera de Alberto Durero La Última Cena (1523) ejemplifica la composición frontal habitual para este tema.

Tintoretto representó la Última Cena varias veces durante su carrera artística. Sus pinturas anteriores para la Iglesia de San Marcuola (1547) y para la Iglesia de San Felice (1559) representan la escena desde una perspectiva frontal, con las figuras sentadas en una mesa colocada paralela al plano del cuadro. Esto sigue una convención observada en la mayoría de las pinturas de la Última Cena, de las cuales la pintura mural de Leonardo da Vinci de finales de la década de 1490 en Milán , Italia , es probablemente el ejemplo más conocido. La pintura de Tintoretto de 1592-1594, una obra de sus últimos años, se aleja drásticamente de esta fórmula compositiva. El centro de la escena no está ocupado por los apóstoles sino por personajes secundarios, como una mujer que lleva un plato y los sirvientes que toman los platos de la mesa. La mesa en la que se sientan los apóstoles retrocede en el espacio en una pronunciada diagonal. Además, el cuadro de Tintoretto presenta un uso más personal de la luz, que parece desaparecer tanto de la luz del techo como de la aureola de Jesús . Una multitud de ángeles se cierne sobre la escena.

La Última Cena de Tintoretto hace uso de recursos manieristas en su compleja y radicalmente asimétrica composición. En su dinamismo y énfasis en lo cotidiano (el entorno es similar a una posada veneciana), la pintura señala el camino hacia el Barroco . "La capacidad de esta dramática escena para atraer a los espectadores estaba en consonancia con los ideales de la Contrarreforma y la creencia de la Iglesia Católica en la naturaleza didáctica del arte religioso". [1]

Referencias

  1. ^ El arte de Gardner a través de los tiempos , Volumen II, 13.ª edición, pág. 494.