La música financiada por fans es crowdfunding para la música . [1] A menudo, la música financiada por fans se produce junto con el marketing directo a los fans. [2] Los fanáticos de la música tienen la opción de donar y recaudar dinero colectivamente con el objetivo de impulsar la carrera de un artista musical determinado. La financiación de la música por parte de los fans se produce principalmente a través de servicios basados en la web que utilizan un modelo de negocio de financiación colectiva . Los fanáticos generalmente reciben recompensas en función de sus contribuciones monetarias.
ArtistShare
ArtistShare está documentado como el primer sitio web de música financiado por fans. [3] El servicio permite a los músicos financiar sus proyectos utilizando un modelo de "financiación de fans". A cambio de financiación para un proyecto en particular, los contribuyentes reciben varios beneficios. ArtistShare enfatiza en su sitio web que para cada proyecto, el artista no está obligado de ninguna manera a renunciar a la propiedad de los derechos de autor, ya que este modelo no es un trabajo hecho por encargo . [4]
Indiegogo
Indiegogo es un portal de financiación colectiva que permite a los usuarios crear una página para su campaña de financiación, configurar una cuenta en PayPal , hacer una lista de "beneficios" para diferentes niveles de donación y luego crear un esfuerzo publicitario basado en las redes sociales . Los propios usuarios dan a conocer los proyectos a través de Facebook , Twitter y plataformas similares. El sitio cobra una tarifa del 4% por campañas exitosas. Para las campañas que no logran aumentar su monto objetivo, los usuarios tienen la opción de reembolsar todo el dinero a sus contribuyentes sin cargo o quedarse con todo el dinero recaudado menos una tarifa del 9%. [5] A diferencia de sitios similares como Kickstarter , Indiegogo desembolsa los fondos inmediatamente, cuando las contribuciones se cobran a través de las cuentas PayPal del usuario. Indiegogo también ofrece aceptación de pago directo con tarjeta de crédito a través de su propio portal. Esos fondos se desembolsan hasta dos semanas después de la conclusión de una campaña. [6]
Kickstarter A menudo descrita como la plataforma de financiación colectiva
más exitosa y conocida, Kickstarter ha aparecido en CNN , The New York Times , Time , BBC y Wired . Kickstarter es un sitio web de financiación colectiva que ha financiado con éxito de todo, desde películas, juegos y música hasta arte, diseño y tecnología. Los creadores del proyecto eligen una fecha límite y un objetivo mínimo de fondos a recaudar. Si no se alcanza el objetivo dentro del plazo, no se recaudan fondos. La plataforma está abierta a patrocinadores de cualquier parte del mundo y a creadores de EE. UU. o el Reino Unido. Kickstarter cobra una tarifa del 5% y Amazon.com cobra un 3% adicional.
PledgeMusic
PledgeMusic era una plataforma internacional de financiación colectiva dirigida específicamente a músicos. Los usuarios (prometedores) reciben contenido exclusivo a cambio de sus contribuciones a las campañas de recaudación de fondos de los artistas. PledgeMusic no retiene ninguna propiedad ni derechos sobre la música creada a través de la plataforma. Las transacciones de financiación ocurren sólo después de que se alcanza con éxito un objetivo. El sitio está integrado por personas de la industria de la música y mantiene asociaciones con los principales actores en las esferas de la música física y digital, lo que permite numerosas opciones para ayudar a grabar, producir, fabricar, comercializar y distribuir música, productos y entradas de artistas. El sitio cobra una tarifa del 15%. [7] PledgeMusic opera con dos tipos de campañas de artistas: campañas directas a fans y campañas de pedidos anticipados. En una campaña de reserva, a los fans se les cobra inmediatamente después de realizar la donación. Este tipo de campaña está diseñada para sellos y artistas que ya han completado una grabación y buscan una forma estratégica de pre-venderla y comercializarla. [8]
RocketHub
RocketHub es una plataforma de financiación colectiva establecida abierta a cualquier persona, incluidos los músicos. Los titulares de proyectos en RocketHub tienen la opción de conservar las ganancias recaudadas incluso si la promesa de recaudación de fondos no tuvo éxito. RocketHub es una plataforma completamente abierta, lo que significa que cualquiera puede crear una campaña de financiación de fans y no hay un proceso de selección antes de que el proyecto entre en funcionamiento. El sitio obtiene una comisión del 8% sobre los proyectos exitosos. [9]
Sellaband
Sellaband era una plataforma de financiación colectiva que permitía a los artistas registrados utilizar un enfoque directo a los fans para financiar álbumes o conciertos. [10] Los artistas comprometerán una cantidad, siendo el objetivo mínimo de financiación de 3.000 € y el objetivo máximo de financiación, 250.000 €. Los artistas también pueden elegir si quieren integrar una opción de reparto de ingresos en su financiación. El incentivo mínimo es una descarga. [11]
Corite
Corite cobra el cinco por ciento de la tarifa de financiación proporcionada a un artista y luego otro cinco por ciento de las regalías que pagan los servicios de transmisión. [12] La empresa ha recaudado 6,9 millones de dólares de inversores.
La banda de rock británica Marillion está considerada como uno de los primeros artistas que realmente ha aprovechado el poder de Internet como medio de distribución musical y contacto directo con sus fans, lo que comenzó con la creación de un sitio web en 1996 y la recaudación de 60.000 dólares para ayudar a financiar una gira norteamericana de 1997. [13] También han sido descritos por el periodista musical de The Guardian, Alexis Petridis, como "los pioneros indiscutibles" del modelo musical financiado por fans, [14] comenzando con la distribución de su lanzamiento de 2001, Anoraknophobia . En medio de una relación que se disolvía con su sello discográfico y su equipo directivo, la banda calculó que necesitarían 5.000 fans para encargar el álbum y financiar el proyecto. Sin embargo, necesitaban el dinero por adelantado, antes de que se lanzara el disco. Recurrieron a su lista de correo y pidieron a los fans que reservaran el álbum en lo que luego la BBC describió como "una campaña de financiación única". [13] Las preventas superaron su objetivo de 5.000 unidades, alcanzando un total de aproximadamente 12.000 preventas. [15] Desde entonces, Marillion ha lanzado varios otros álbumes basados en un modelo financiado por fans, recibiendo un anticipo de £ 360 000 para su decimoquinto álbum de estudio, Happiness Is the Road . [14]
Amanda Palmer , apodada extraoficialmente la "reina" de Kickstarter, es un ejemplo de una de las campañas musicales financiadas por fans más exitosas de todos los tiempos. El 30 de abril de 2012, Palmer realizó una campaña en Kickstarter, con el objetivo de recaudar 100.000 dólares para financiar su nuevo álbum de estudio, Theatre Is Evil . A finales de mayo de 2012, Palmer había acumulado casi 1,2 millones de dólares y, en última instancia, recibió donaciones de casi 25.000 personas. [16] En comparación, el proyecto exitoso promedio en Kickstarter en ese momento recaudó alrededor de $5,000. [17]
El cantante y compositor Ellis Paul , radicado en Boston , es otro importante caso de estudio en el campo de la música financiada por fans. Su lanzamiento de 2010, The Day After Everything Changed, fue financiado íntegramente por donaciones de los fans. En lugar de utilizar una plataforma tradicional de financiación colectiva, adaptó la plataforma de productos en línea Nimbit a su propio plan de financiación de fans. Paul estableció una jerarquía de donaciones escalonada, que va desde el nivel de Street Busker de $15 hasta el nivel de Woody Guthrie de $10,000. [18] Los fanáticos recibieron diferentes beneficios según el nivel en el que donaron. El proyecto resultó ser un gran éxito, con donaciones totales que superaron los 100.000 dólares. [19] Paul está poniendo a prueba la financiación de sus fans nuevamente; Actualmente se encuentra en medio de la financiación de un nuevo álbum de estudio que se lanzará en algún momento de 2013. [20]
La banda de garage metal con sede en Tokio Electric Eel Shock es otro grupo que ha tenido cierto éxito en el ámbito de la música financiada por fans. En 2004 ofrecieron un paquete "Samurai 100", que dio a los fans la oportunidad de conseguir el estatus de "lista de invitados de por vida". El paquete costó £100 y la banda recaudó £10,000 vendiendo 100 de esos paquetes. [21]
Como práctica comercial, la música financiada por fans no está exenta de críticas. La música financiada por fans ha ganado popularidad en los últimos años; sin embargo, se estima que el dinero recaudado a través de estas plataformas solo representa el 1% del monto gastado en álbumes y giras. Muchas bandas comienzan con financiación de sus fans para financiar su álbum inicial, pero luego firman con un sello discográfico. Los principales sellos discográficos están contratando artistas con campañas exitosas financiadas por fans, utilizando las campañas como filtro antes de invertir en ellas. [22] Otras bandas más conocidas han utilizado la financiación de sus fans para distanciarse de sus contratos con el sello y gestionar su propia música. Todavía no ha habido una banda que haya utilizado la financiación de los fans para financiar completamente su carrera. [23] En 2001, el periodista de The Guardian, Gareth McLean, criticó mordazmente los esfuerzos pioneros de Marillion por continuar su carrera sin un sello tratando directamente con sus fans en Internet, y escribió: "Han decidido, explicaron, evitar las maquinaciones de la industria discográfica para estar más cerca de la gente (Uno sospecha que su decisión ocurrió aproximadamente en el momento en que la industria discográfica decidió evitar a Marillion)". [24]
Algunos afirman que los artistas sobreestiman el costo de grabar un álbum y solicitan de manera deshonesta más dinero del que necesitan a través de la financiación de sus fans. [25] Con los avances en la tecnología digital, los equipos de grabación se han vuelto cada vez más compactos y asequibles. Ya no es un requisito para un artista necesitar un gran estudio de grabación que albergue equipos de gran tamaño. Este aumento de accesibilidad que tiene hoy el músico cotidiano ha hecho posible que los artistas puedan grabar sus propios álbumes desde sus casas. Dado que no hay restricciones sobre lo que los artistas pueden pedir, no es raro que los artistas inflen los costos esperados y luego se queden con el dinero extra como ganancia.
Los críticos también señalan que el modelo musical financiado por los fans ha convertido a las bandas en especialistas en marketing y personal de ventas. Los artistas deben poder desarrollar estrategias de marketing personales para poder conseguir el dinero incluso para empezar a trabajar en su música. [26] Los artistas deben invertir mucho tiempo y esfuerzo en crear una campaña que atraiga a sus fans y les consiga donar para su proyecto. Puede resultar difícil para cualquier artista crear una campaña que no parezca "[una] manipulación moderna, estridente y desesperada por parte de ambiciosos titulados". [ cita necesaria ] Si bien las plataformas financiadas por fanáticos son accesibles para cualquier músico, se han vuelto abarrotadas tanto de artistas como de cualquiera con una idea. "Por cada propuesta legítimamente emocionante, hay docenas de músicos, cineastas y diseñadores que piden fondos para completar proyectos mal concebidos." [27]
Realizar campañas financiadas por fans les cuesta a las bandas una gran suma de dinero. Deben pagar la producción del video que tiene cada campaña, [ cita necesaria ] un productor y un ingeniero para mezclar y masterizar su álbum, y cumplir con todas las recompensas prometidas a sus fans así como el envío de las mismas. A menudo, el dinero obtenido con estos proyectos termina destinándose a pagar los costos de ejecutar una campaña exitosa financiada por fanáticos. Por ejemplo, una gran parte del millón de dólares que recaudó Amanda Palmer se destinó a financiar su propio proyecto Kickstarter . [28] Artistas como Palmer tienen una gran base de fans a los que recurrir para pedir dinero, pero para el artista promedio recaudar esa cantidad de dinero no es un método confiable. [29]