Un espectáculo drag es una forma de entretenimiento realizada por artistas drag que se hacen pasar por hombres o mujeres, generalmente en un bar o club nocturno. Los espectáculos pueden variar desde actuaciones en discotecas de estilo burlesco con temática para adultos hasta eventos para todas las edades con canciones y cuentos.
El espectáculo drag moderno se originó en los bares clandestinos y bares clandestinos de los años 1920 y 1930 durante la Prohibición de Estados Unidos , en lo que se conoció como Pansy Craze . El drag se convirtió en parte de la cultura gay y en una forma de entretenimiento que suelen disfrutar los adultos en los bares. [1]
Por lo general, un espectáculo de drag implica que los artistas canten o sincronicen los labios con canciones mientras realizan una pantomima o bailan previamente planificados. También puede haber algo de comedia, parodias e interacción con la audiencia. Los miembros del público suelen dar propinas en efectivo a los artistas. [2] Los artistas a menudo usan disfraces y maquillaje elaborados y, a veces, se visten para imitar a varios cantantes o personalidades famosos del sexo opuesto. A menudo se han incluido bailarines jóvenes. Algunos otros eventos se centran en entretenimiento tipo espectáculo drag, como Southern Decadence , donde la mayoría de las festividades están dirigidas por los Grand Marshals, que tradicionalmente son drag queens . [3]
Los primeros bailes de drag que se conocen en Estados Unidos tuvieron lugar en Harlem en la década de 1920, en el Rockland Palace. [4] Estos programas presentaban actuaciones extravagantes de gays y lesbianas haciéndose pasar por el sexo opuesto y compitiendo entre sí en desfiles de moda. Los bailes de drag de Harlem estaban compuestos principalmente por personas de color. Los blancos no fueron excluidos, pero normalmente no participaron. Los drag ball eran eventos sociales que reunían a personas que estaban al margen de la sociedad y que a menudo tenían que reunirse en secreto. [4]
Durante la Segunda Guerra Mundial, los espectáculos de drag parodias también eran un tipo de entretenimiento habitual para los soldados que se vestían como mujeres de aspecto divertido y hacían espectáculos entre sí. [5]
Doc Benner y Danny Brown produjeron el espectáculo que comenzó en Miami, Florida, en un bar gay conocido como Club Jewel Box. [6] Este espectáculo prepararía el escenario para el espectáculo drag de gira conocido como Jewel Box Revue. Jewel Box Revue fue el espectáculo drag de mayor duración que se presentó desde la década de 1940 hasta la de 1970 en todo Estados Unidos. Tenían al menos diez actuaciones específicas en su repertorio, lo que resultaba útil para espectáculos que duraban períodos más largos en el mismo lugar. [6] El espectáculo tenía su propia música y bailes que fueron compuestos y coreografiados para los artistas, también hicieron sketches cómicos y algunas presentaciones de stand-up. [6] La revista estaba compuesta por un grupo diverso que incluía afroamericanos, latinos, nativos americanos y blancos, lo cual era inusual en la época anterior al Movimiento por los Derechos Civiles .
De 1955 a 1969, la maestra de ceremonias y única drag king de la revista fue la lesbiana marimacha y birracial Stormé DeLarverie , cuya pelea con la policía en junio de 1969 fue, según DeLarverie y muchos testigos presenciales, la chispa que encendió el levantamiento de Stonewall en la ciudad de Nueva York. Greenwich Village. [7] [8] [9] [10] [11]
Muchos de los lugares en los que actuaron formaban parte del " chitlin' circuito ", el Howard Theatre (Washington, DC), el Baltimore-Royal Theatre, el Uptown Theatre (Filadelfia) y el Regal Theatre de Chicago. En 1959 comenzaron a actuar en el Teatro Apollo de la ciudad de Nueva York y siempre estaba lleno cuando llegaban a la ciudad. [6]
En la década de 1960 se implementaron leyes y regulaciones contra el travestismo y la Jewel Box Revue se desaceleró un poco. Aunque lugares como Los Ángeles tenían prohibiciones, todavía se les permitía actuar en ciertos teatros. [6] En última instancia, las leyes y regulaciones contra el travestismo dificultaron el desempeño de Jewel Box Revue.
En 1975, Jewel Box Revue actuó por última vez en una producción en el Bijou Theatre de la ciudad de Nueva York. [6]
En 1987, Michelle Parkerson lanzó el primer montaje de la película, Stormé: The Lady of the Jewel Box , sobre DeLarverie y su tiempo en la revista . [11]
En 1955, la Pearl Box Revue comenzó sus presentaciones en la ciudad de Nueva York. Pearl Box Revue fue un espectáculo drag exclusivamente negro que se desarrolló durante veintisiete años hasta 1982. [6] Dorian Corey actuó en Pearl Box Revue y también una de las drag queens en el documental de Jennie Livingston conocido como Paris is Burning. [6]
Desechables Boy Toys (DBT) eran un grupo drag king de Santa Bárbara, California. [12] El grupo se inició en mayo de 2000 y tenía 31 miembros, en su mayoría blancos, queer y transgénero, y era un colectivo feminista. [12] Sus actuaciones se centraron en el desmantelamiento del racismo, el sexismo, los binarios de género, los cuerpos ideales e incluso el militarismo y actuaron principalmente en espacios queer o progresistas para recaudación de fondos y marchas. [12] La sincronización de labios y el baile eran componentes habituales de sus espectáculos. DBT era conocido por actuar en eventos benéficos para recaudar dinero para causas políticas y comunitarias. [12]
DBT se disolvió en agosto de 2004 y, aunque no se separaron oficialmente, nunca volvieron a actuar juntos. [12]
After Dark fue un grupo sueco fundado en 1976 que actuó durante más de 40 años, principalmente en Suecia, pero de forma intermitente también en Estados Unidos y España.
Provincetown , Massachusetts, es el hogar de algunos de los artistas drag más famosos y en los meses de verano hay varias actuaciones en una noche determinada. El 24 de julio de 2018, Provincetown fue el hogar del primer Drag Camp, un campamento para que los artistas drag perfeccionen sus habilidades y actúen para audiencias en vivo. [13] El campamento duró dos semanas (hasta el 4 de agosto de 2018) y contó con artistas drag famosos. [13] Jinkx Monsoon , Peaches Christ y Raja fueron algunos de los artistas drag más famosos que asistieron al Drag Camp y tuvieron sus propios talleres sobre cómo aplicar maquillaje o presentaciones cómicas, entre muchos otros. [13] Las actuaciones drag en Provincetown, también conocida como Ptown, son legendarias, de ahí que Drag Camp aterrizara allí.
Un brunch drag es un tipo de espectáculo drag en el que drag kings y drag queens actúan para una audiencia mientras a la audiencia se le sirven comidas y bebidas típicas del brunch. [14] [15] Los eventos incluyen actuaciones de danza, canciones y comedia. [dieciséis]
Aunque normalmente se llevan a cabo en bares y clubes nocturnos LGBTQ, los restaurantes también se han convertido en un sitio popular para los brunch drag. [14] [17] La práctica es especialmente popular en centros urbanos con grandes poblaciones homosexuales, como ciudades como Nueva York , Miami , Atlanta , Las Vegas , Quebec y Nueva Orleans . [14] [17] El historiador drag y profesor de la Universidad de Nueva York, Joe E. Jeffreys, cree que el aumento de popularidad del brunch drag se debe a los lugares LGBTQ que surgieron entre las décadas de 1950 y 1990, como Lucky Cheng's, Lips NYC y Club 82 . [14] En un artículo titulado "La importancia del brunch drag en Nueva York", Jefferys describió cómo estos lugares tienen la capacidad de exponer nuevas audiencias al espectáculo drag. [14] "[Las personas] pueden sentarse en un brunch drag y disfrutar de una deliciosa frittata de espinacas y Bloody Mary mientras aprenden esta lección a través de la observación. Comienzan a comprender que el género y el drag no son cosas aterradoras", dijo Jeffreys. [14] [18] "Es divertido y festivo como puede serlo un brunch". [14]
Se han organizado almuerzos drag con temática gospel en todo Estados Unidos. El local drag Lips inició por primera vez brunch drag gospel en Fort Lauderdale, Florida, en 2007. [19] [20] Otros lugares, como San Antonio, Texas, también han visto un aumento en los brunch drag drag gospel. [21] Además de la comida, las bebidas y las actuaciones habituales que uno esperaría ver en un brunch drag, los brunch drag gospel también cuentan con artistas vestidos con túnicas de coro interpretando canciones clásicas del gospel. [19] [20] [22]
Los espectáculos drag se han vuelto más populares con el documental Paris is Burning y programas como RuPaul's Drag Race . Películas como The Birdcage y Too Wong Fu, Thanks for Everything Julie Newmar también han popularizado la cultura drag. [5] Estas películas, junto con RuPaul's Drag Race, tienen una gran base de fans heterosexuales. [23] Tanto la versión musical como la cinematográfica de A Chorus Line hacen referencia a los espectáculos drag, con el personaje de Paul relatando sus experiencias como intérprete con la compañía de gira de Jewel Box Revue.