El estilo Kerch / ˈ k ɜːr tʃ / , también conocido como vasos de Kerch , es un término arqueológico que describe vasos de la fase final de la producción de cerámica de figuras rojas del Ática . Su cronología exacta sigue siendo problemática, pero en general se supone que se produjeron aproximadamente entre 375 y 330/20 a. C. El estilo se caracteriza por figuras esbeltas y amaneradas y un policromatismo que le da el uso de pintura blanca y dorado.
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Los vasos reciben este nombre porque se encontraron en gran cantidad en Kerch (antiguo Pantikapaion ), en la costa del mar Negro de Crimea . La mayoría de ellos se encuentran actualmente en el Museo del Hermitage , en San Petersburgo . No es posible establecer criterios formales que los separen estilísticamente del estilo sencillo contemporáneo de la pintura de vasos del clasicismo tardío en torno a pintores como el Pintor de Jena o el Pintor de Meleagro . El final del estilo de Kerch coincide con el final de la pintura de figuras rojas en su conjunto. La identificación de pintores individuales es a menudo difícil.
En el momento de su producción, los vasos de estilo Kerch se exportaban a toda la región mediterránea, pero a diferencia de las fases anteriores, el área del Mar Negro era el principal mercado para esta última fase de exportación de cerámica ática. La mayoría de las formas de vasos actuales anteriormente todavía estaban pintadas, pero las cráteras , los lekanes (ver Tipología de las formas de vasos griegos ) y los pelikes eran especialmente populares. Los motivos son en su mayoría escenas de la vida de mujeres (a menudo exageradamente idílicas), temas dionisíacos y temas relacionados con Artemisa y Deméter . Los grifos combatientes son otro tema común. Las figuras suelen ser elegantes y muy decoradas, y en algunos casos los pintores han enfatizado ciertas cualidades estilísticas a expensas del naturalismo. Los detalles y la ornamentación jugaron un papel importante, las mejores obras se parecen a ejemplos del siglo V a. C. El blanco, el amarillo y el rojo se usaban a menudo como colores adicionales. La pintura informal de las partes traseras de los vasos es otra característica típica.
El pintor de Marsias , el pintor de Eleusis y el pintor de Atenas (12592) marcan un breve y último florecimiento en la calidad de la pintura de vasos áticos. Poco después, las actividades de los pintores del grupo YZ produjeron una multitud de vasos de calidad inferior en varios talleres. Su fin es también el de la tradición ática de figuras rojas. Investigaciones recientes han arrojado nueva luz sobre este campo durante mucho tiempo descuidado. Los vasos fueron estudiados sistemáticamente por primera vez por Karl Schefold . El erudito más importante de la pintura de vasos áticos, John D. Beazley , solo desarrolló un interés en ellos al final de su carrera; no estaba de acuerdo con todas las opiniones de Schefold. En los últimos años, el análisis de las ánforas panateneas del siglo IV a. C. de Eretria ha proporcionado nuevos resultados. Además, se ha demostrado que los vasos de estilo Kerch también se produjeron fuera del Ática, por ejemplo en Calcídica . En general, la producción de vasos de figuras rojas del sur de Italia de la época era superior al estilo ático de Kerch. La producción del sur de Italia también continuó durante algo más de tiempo.
Los representantes del estilo incluyen:
