Esperpento denota un estilo literario en la literatura española establecido por primera vez por el autor español Ramón María del Valle-Inclán [1] que utiliza descripciones distorsionadas de la realidad para criticar a la sociedad. Los temas principales incluyen la muerte, lo grotesco y la reducción del ser humano a objetos ( reificación ). El estilo está marcado por una amarga ironía. En América Latina, el autor más conocido por utilizar el esperpento es el autor mexicano Jorge Ibargüengoitia .
Según la definición dada por la última edición del Diccionario de la Lengua Española de la Real Academia Española ( DRAE ), [Nota 1] esperpento es:
La Real Academia Española definió por primera vez el término esperpento en la decimocuarta edición del DRAE (1914), donde se aceptaron la primera y tercera acepciones anteriores. La referencia al segundo sentido apareció por primera vez en el suplemento de la decimonovena edición (1970):
Género literario creado por Ramón del Valle-Inclán. Deforma sistemáticamente la realidad, enfatizando sus rasgos grotescos y absurdos, al mismo tiempo que degrada los valores literarios consagrados. Para ello se dignifica el lenguaje coloquial con fines artísticos al permitir expresiones cínicas y jergas . [3] [Nota 2]
Esta definición se mantuvo hasta la última edición, en la que se eliminó la referencia a los "valores literarios consagrados".
El esperanto hizo su primera aparición como auténtico género dramático en la obra Luces de Bohemia de Valle-Inclán de 1920. Las metáforas conceptuales de este género teatral se inspiraron en lugares reales; por ejemplo, el callejón del Gato de la obra se inspiró en el mercado de ferretería de la calle de Álvarez Gato de Madrid. [Nota 3] El rasgo más distintivo de la calle real era el frente publicitario, donde colgaban un espejo cóncavo y otro convexo , distorsionando la imagen de todos los que pasaban. [4] [Nota 4] Los espejos fueron utilizados por Valle-Inclán como metáfora en sus obras de teatro y narraciones.
Luces de Bohemia , concretamente la conversación entre Max Estrella y Don Latino de Hispalis en la duodécima escena, se considera la base del esperpento. Max declara:
Los héroes clásicos reflejados en espejos cóncavos dan origen al esperpento. El sentido trágico de la vida española sólo puede entenderse mediante una estética que se deforma sistemáticamente... Las imágenes más bellas en un espejo cónvavo son absurdas... La deformación deja de serlo cuando se somete a una matemática perfecta. Mi estética actual es transformar las normas clásicas utilizando las matemáticas del espejo cóncavo. [Nota 5]
La idea de esperpento se basa en la percepción que tenía Valle-Inclán de la mezcla entre lo grande y lo grotesco, que consideraba típica de la sociedad española. Empleó este método de retratar la realidad en todas sus obras a partir de entonces, incluidas Martes de Carnaval , La hija del capitán , Las galas del difunto y Los cuernos. de don Friolera (Los Cuernos de Don Friolera) .
Según Valle-Inclán, "Hay tres maneras de ver el mundo artística o estéticamente: de rodillas, de pie o levitando en el aire". En el primer método, "Le das a los personajes, a los héroes, un estatus más alto... al menos en comparación con el narrador". El segundo método es verlos "como si fueran nosotros mismos", y el tercero es "mirar el mundo desde un plano superior y considerar a los personajes de la trama inferiores al autor, con un punto de ironía". . Los dioses se convierten en farsas. Es un modo muy español, un modo demiurgo, que no se cree en modo alguno hecho de la misma tierra que sus muñecos. [7]
Valle-Inclán se refiere al esperpento, tal como él lo ve, como precedente en la literatura de Francisco de Quevedo y las pinturas de Francisco de Goya . Según Valle-Inclán:
Esta consideración es la que me impulsó a cambiar mi forma de escribir y escribir esperpentos , género literario que bautizo con el nombre de esperpentos . El mundo de lo esperpéntico —como explica uno de los personajes de Bohemian Lights— es como si los antiguos héroes se hubieran deformado en los espejos cóncavos de la calle, con un transporte grotesco, pero rigurosamente geométrico. Y estos seres deformes son los héroes llamados a representar una fábula clásica que no está deformada. Los que representan la tragedia son diminutos y con las piernas arqueadas. Y con este sentido los he llevado a Tirano Banderas y a El ruedo ibérico . [7] [Nota 6]
La principal característica del esperpento es el uso de lo grotesco como forma de expresión, que incluye la cosificación de los personajes, la fusión de formas animales y humanas, la legitimación del lenguaje coloquial a través de su uso en la literatura, el uso abundante del contraste, la distorsión de la escenografía y la mezcla de mundo real con pesadillas. La deformación sistemática de la realidad juega un papel clave, recurriendo a menudo a la aparición de caricaturas. La muerte aparece como un personaje fundamental. Esperpento llega con una lección moral semitransparente , llena de crítica y sátira.
La degradación presente en el esperpento afecta tanto a los ambientes como a los personajes. Los escenarios dominantes son tabernas y burdeles, interiores miserables y calles peligrosas de Madrid . Los personajes de la calle incluyen borrachos, prostitutas, pícaros, mendigos, artistas fracasados y bohemios, todos presentados como marionetas incapaces de realizar acciones voluntarias.
La principal pregunta que se plantea el esperpento es si presenta una imagen deformada de la realidad o si presenta una imagen fiel de una realidad deformada.