La Escultura en Memoria de Oscar Wilde es una colección de tres estatuas en Merrion Square en Dublín , Irlanda, que conmemoran al poeta y dramaturgo irlandés Oscar Wilde . Las esculturas fueron inauguradas en 1997 y fueron diseñadas y realizadas por Danny Osborne . [1]
El grupo Guinness Irlanda encargó al escultor inglés Danny Osborne la creación de una estatua que conmemora a Oscar Wilde , que fue inaugurada en 1997 por el nieto de Wilde, Merlin Holland . [2] El presupuesto inicial de 20.000 libras esterlinas se incrementó posteriormente a 45.000 libras esterlinas. [3] Dado que el mármol por sí solo se consideraba inadecuado, la estatua se formó con piedras de diferentes colores procedentes de tres continentes. [4] El torso es de jade nefrita verde de Columbia Británica , Canadá, y tulita rosa de Noruega. [5] Las patas son de granito noruego Blue Pearl y los zapatos son de charnockita india negra y están acabados con puntas de cordones de bronce. [5] La estatua también lleva una corbata del Trinity College hecha de porcelana vidriada y tres anillos: el anillo de bodas de Wilde y dos escarabajos , uno para la buena suerte y el otro para la mala suerte. [2]
La estatua está montada con Wilde recostado sobre una gran roca de cuarzo obtenida por el propio Osborne en las montañas de Wicklow . [5] La escultura también incluye dos pilares que flanquean la roca y un pilar tiene una representación desnuda y embarazada de la esposa de Wilde, Constance Lloyd, en la parte superior. El otro tiene encima un torso masculino que representa a Dioniso , el dios griego del drama y el vino. Ambas esculturas flanqueantes son de bronce y granito , [2] y ambos pilares tienen inscripciones de los poemas de Wilde talladas en ellos. [6] Las inscripciones de las citas copian la escritura personal de figuras como Seamus Heaney , John B. Keane y Michael D. Higgins . [7]
Tres personas, que en ese momento vivían cerca del estudio del artista en West Cork, posaron como modelos para las tres esculturas.
Cuando se inauguró la estatua en 1997, era la primera estatua que conmemoraba a Wilde, que había muerto 97 años antes. Recibió elogios casi unánimes por los materiales utilizados y por su ubicación cerca de la casa de su infancia en 1, Merrion Square . [3] En 2010, el cabezal de porcelana de Wilde tuvo que ser reemplazado porque se estaban formando grietas en él. La cabeza de porcelana fue reemplazada por una nueva hecha de jadeíta blanca . [4]
En un artículo de mayo de 2001 en la edición irlandesa del Sunday Times, Mark Keenan comentó sobre la sorprendentemente larga espera para una conmemoración de Wilde en su ciudad natal y sugirió una explicación para el retraso: "... hace una década, elementos más conservadores entre Es posible que el público de Dublín no se haya atrevido a permitir que su ciudad conmemore su nombre". [8] La historiadora de arte Paula Murphy estuvo de acuerdo y dijo: "Han sido necesarios casi cien años para que un organismo irlandés, público o privado, se arriesgue a sugerir que podríamos considerar a Oscar Wilde digno de tal conmemoración. Pero luego ha tomado la misma duración". "Es tiempo para que Irlanda despierte, a regañadientes, a la existencia de la sexualidad y la realidad de la forma en que dicta un estilo de vida". [9] Londres, donde Wilde pasó la mayor parte de su vida adulta, tardó el mismo tiempo en conmemorar al dramaturgo: Una conversación con Oscar Wilde de Maggi Hambling se estrenó en 1998. [10]
Al analizar el trabajo en su artículo de 2012 "Sculpting Irishness: una discusión sobre las estatuas conmemorativas de Oscar Wilde y Phil Lynott en Dublín" para Sculpture Journal , Sarah Smith escribe:
Otra distinción es la expresión facial de la figura, que, alterando el realismo de la figura, podría describirse como una mueca de desprecio bastante retorcida. Con la intención del artista de representar dos lados antitéticos de Wilde, la mitad de su rostro sonríe ampliamente... mientras que la otra tiene una expresión sombría... y esta división se refleja en su postura a ambos lados. Debido a su ubicación en la esquina del parque en la curva del camino exterior, el visitante del monumento ve un lado de Wilde cuando se acerca y otro cuando se aleja. Uno es el ingenioso Wilde, más recordado en la cultura popular; el otro, el "hombre destrozado" en el que se convirtió tras dos años de encarcelamiento por cometer actos homosexuales. [2]
Smith sostiene que "no podemos evitar leer este trabajo de acuerdo con las convenciones actuales de vestimenta y gestos", diciendo:
La elección de la pose de Wilde, que invoca imágenes populares, históricas y populares del arte de la "masculinidad feminizada", el uso del color para este "personaje colorido" y su mirada dirigida al torso masculino desnudo se fusionan con nuestro conocimiento de su homosexualidad. En consecuencia, vemos un énfasis excesivo en su sexualidad en esta obra, aumentado por los apodos que le dieron los dublineses. [2]
Medios relacionados con la Estatua de Oscar Wilde, Dublín en Wikimedia Commons
