Un equipo callejero es un término utilizado en marketing para describir un grupo de personas que "salen a la calle" promocionando un evento o un producto. Los 'Street Teams' son herramientas promocionales que han sido adoptadas en toda la industria como una partida estándar en los presupuestos de marketing por compañías de entretenimiento , sellos discográficos, la industria tecnológica, comercializadores de marcas corporativas, compañías de nuevos medios y vendedores directos en todo el mundo. La industria de la música está viendo ahora un auge en el uso de grandes equipos callejeros para llegar a los fans y mejorar las ventas entre los pocos fans a los que es más difícil llegar a nivel internacional.
El ahora omnipresente modelo de "equipo callejero" fue desarrollado originalmente por sellos discográficos urbanos , como: Loud Records , Jive , Bad Boy Records , Roc-A-Fella Records , Priority Records y Ruthless Records . Los sellos discográficos de rap encontraron un puente asequible y altamente efectivo hacia su público objetivo que no requería los medios tradicionales que se encuentran en los medios impresos, la radio, la televisión y los esquivos acuerdos de distribución de discos a gran escala. Una de las primeras bandas de rock independientes en introducir una versión del equipo callejero fueron los folk-rockeros de Chicago, The Drovers , quienes lanzaron una iniciativa de "representantes del campus" en 1991 para el circuito de clubes de rock universitarios, copiando las prácticas utilizadas por la campaña presidencial de Mondale para activar matrícula y participación en las universidades.
Esta táctica de base nació en parte a mediados de la década de 1990 cuando los grandes distribuidores monopolísticos de discos intentaron excluir el rap y los sellos musicales más pequeños de la época de la radio y la distribución masiva debido al estigma inicial del gangsta rap y el "punk" en esos géneros como entero.
Los Street Teams fueron utilizados por sellos discográficos independientes más pequeños como una herramienta para eludir a los distribuidores más grandes fuera de su alcance y a los sellos discográficos de propiedad corporativa. Otros propietarios de sellos independientes utilizaron equipos callejeros como una forma de generar capital en su grupo de artistas con el beneficio de conseguir el cortejo de un sello musical o distribuidor de discos más grande para fusionar o vender parte o la totalidad de la empresa. (ver venta de Loud Records a finales de la década de 1990)
Para los sellos más pequeños que intentaban entrar en el negocio de la música, la idea era, en parte, construir primero una base de fans leales en mercados clave, consiguiendo una fuerte publicidad callejera y "credibilidad callejera", llegando a las estaciones de radio locales a través de el bombo y el boca a boca, y pasar a los grandes distribuidores de discos con una mano negociadora mucho más fuerte y un producto sólido "vendible".
A través de este método de construir una base sólida de fans con ingresos disponibles primero, el sello más pequeño podría ejercer un mayor poder en sus negociaciones iniciales de distribución en beneficio de sus artistas discográficos y sus márgenes de ganancia. A menudo, los acuerdos de distribución para nuevos artistas "no probados" que vienen con una base de fans incorporada, generalmente reciben mejores ofertas de dinero por adelantado que las que los artistas musicales habían recibido anteriormente sin equipos callejeros que compartieran la música y hicieran correr la voz ( marketing viral) . ) a nivel nacional.
El puesto de representante del equipo callejero a menudo lo ocupaban fanáticos de un artista o jóvenes que buscaban un puesto de introducción en la industria de la música. En muchos casos, un sello discográfico buscaba o señalaba a un adolescente influyente al que se hacía referencia como "creador de tendencias" del vecindario para usarlo como conducto hacia su respectivo vecindario, debido a su mayor influencia sobre otros adolescentes que buscaban en ellos "lo que es mejor". hot" o "¿cuál es la próxima novedad?". Al creador de tendencias se le ordenó crear un equipo en las calles para hacer más popular a un artista musical sin contrato a través del boca a boca y la publicidad.
El concepto de equipos de promoción organizados en el negocio de la música también se remonta a mediados de la década de 1970, cuando Starkey y Evans, dos fanáticos adolescentes de Kiss de Terre Haute, Indiana, crearon Kiss Army como un grupo de fanáticos decididos a promover el nombre de Kiss. Aunque esto podría atribuirse más a los clubes de fans , los fans trabajaron juntos fuera de sus casas, para promocionar Kiss entre otros niños en la escuela o mientras pasaban el rato. Este ejército de Kiss fue rápidamente absorbido por la propia banda Kiss y a los reclutas del ejército se les ofrecieron asientos y mercadería de edición limitada.
Los equipos callejeros para bandas y artistas, generalmente no remunerados, todavía suelen estar compuestos por adolescentes que son recompensados con productos gratuitos de la banda o acceso a espectáculos a cambio de una variedad de acciones:
En algunos casos, los puntos se asignan a un individuo por una acción particular y esos puntos se pueden canjear por entradas para espectáculos o por productos de la banda. Algunas bandas incluso producen artículos especiales sólo para los miembros del equipo callejero.