En las artes visuales y particularmente en la cinematografía , el encuadre es la presentación de elementos visuales en una imagen, especialmente la ubicación del sujeto en relación con otros objetos. El encuadre puede hacer que una imagen sea más agradable desde el punto de vista estético y mantener la atención del espectador en los objetos enmarcados. También se puede utilizar como repoussoir , para dirigir la atención de nuevo a la escena. Puede agregar profundidad a una imagen y puede agregar interés a la imagen cuando el marco está relacionado temáticamente con el objeto que se está enmarcando.
Objetivo
El objetivo suele ser centrar la atención del espectador en el tema, pero los fines y los medios quedan, en última instancia, a discreción del artista. Se logra manipulando el punto de vista de la imagen, en lugar de los objetos que contiene.
El encuadre, especialmente en las artes fotográficas, se ocupa principalmente de la posición y la perspectiva del espectador. La posición del observador tiene un tremendo impacto en su percepción del tema principal, tanto en términos estéticos como en su interpretación de su significado.
Por ejemplo, si el espectador se coloca muy lejos de un sujeto solitario en una imagen, obtendrá más información sobre el entorno y el comportamiento de los sujetos, pero muy poca en términos de emociones. Si el escenario estaba en medio de una llanura, el espectador podría percibir una sensación de soledad o que el sujeto está perdido, porque el espectador no puede encontrar ninguna señal visual para orientar la ubicación del sujeto. Si algunos elementos del primer plano se colocan frente al espectador, oscureciendo parcialmente al sujeto, el espectador tomaría la posición de un observador invisible. Especialmente si el artista decide insinuar alguna intención maliciosa, un miembro del público podría sentirse incómodo al mirar a través de los ojos de, por ejemplo, un acosador.
Factores que determinan el marco.
Repoussoir : elementos de primer plano colocados a lo largo de los lados del encuadre para dirigir la atención del espectador hacia el sujeto. Se puede utilizar para crear un espacio más cerrado y estable en el marco. [1]
Profundidad de campo (DoF): la distancia entre los puntos más cercanos y más lejanos en los que un objeto estará enfocado. Una distancia más larga significa que la DoF es más profunda y una distancia más corta significa que la DoF es menos profunda. Esta técnica de enfoque selectivo permite al artista controlar directamente en qué áreas del encuadre debe centrarse el espectador.
Espacio en blanco : espacio negativo utilizado en el encuadre para aumentar el atractivo estético. Este principio de diseño permite un equilibrio en el marco hacia el espacio positivo. El área vacía puede formar siluetas contrastantes con el sujeto y así convertirse en un aspecto significativo del encuadre; sin embargo, el espacio negativo se utiliza principalmente como fondo neutro o complementario para centrar la atención en el tema central.
Viñeteado : fenómeno óptico natural en el que el brillo o la saturación se reducen en la periferia de una imagen. Se puede producir mecánica o digitalmente para enfocar las áreas bien iluminadas y saturadas de la imagen, lo que se conoce como efecto "punto caliente".
Distorsión de perspectiva : una técnica óptica en la que se utilizan lentes de diferentes distancias focales para afectar la distancia percibida entre el primer plano y el fondo. Las lentes más amplias extienden la distancia y muestran más fondo, lo que puede usarse para revelar una vista detallada del sujeto y su entorno inmediato en el mismo encuadre. Las lentes más largas comprimen la distancia; Debido a que puede minimizar la percepción de espacio dentro del marco, se puede utilizar en edificios y automóviles para crear una escena de congestión. [2]
Color e iluminación.
Referencias
^ Viento, Edgar (octubre de 1938). "La revolución de la pintura de historia". Revista del Instituto Warburg . 2 (2): 117. doi : 10.2307/750085. JSTOR 750085. S2CID 195030759. Cumple la función de un 'repoussoir' y, al llevar la imaginación a una tierra lejana, compensa efectivamente el impacto de ver morir al héroe con un uniforme moderno.
^ Mark Galer, Fundamentos de la fotografía para el arte y el diseño, página 73