El término escala de blues se refiere a varias escalas diferentes con diferentes números de tonos y características relacionadas. Una escala de blues a menudo se forma añadiendo una " nota azul " desafinada a una escala existente, en particular la adición de una quinta bemol a la escala pentatónica menor. Sin embargo, la escala de blues heptatónica puede considerarse una escala mayor con intervalos alterados.
La escala de blues hexatónica , o de seis notas, consta de la escala pentatónica menor más el ♭ 5º grado de la escala heptatónica original . [1] [2] [3] Esta nota añadida se puede escribir como ♭ 5 o ♯ 4.
El primer ejemplo publicado conocido de esta escala es How to Play Jazz and Improvise Volumen 1 de Jamey Aebersold (revisión de 1970, p. 26), y Jerry Coker afirma que David Baker pudo haber sido el primer educador en organizar esta colección particular de notas. pedagógicamente como una escala que se debe enseñar para ayudar a los principiantes a evocar el sonido del blues. [4]
Una característica importante de la escala de blues es el uso de notas azules : notas que se tocan o cantan microtonalmente , en un tono ligeramente más alto o más bajo que el estándar. [5] Sin embargo, dado que las notas azules se consideran inflexiones alternativas, se puede considerar que una escala de blues no se ajusta a la definición tradicional de escala. [6] En su forma más básica, una única versión de esta escala de blues se usa comúnmente sobre todos los cambios (o acordes ) en una progresión de blues de doce compases . [7] Asimismo, en la teoría del jazz contemporáneo , su uso se basa comúnmente en la clave más que en el acorde individual. [2]
Greenblatt define dos escalas de blues, la mayor y la menor. La escala mayor de blues es 1, 2, ♭ 3, 3, 5, 6 y la menor es 1, ♭ 3, 4, ♭ 5, 5, ♭ 7. [8] Esta última es la misma que la escala hexatónica descrita anteriormente. .
En Movable do solfège , la escala hexatónica mayor de blues se solmiza como "do-re-me-mi-sol-la"; En el solfeo do móvil menor basado en La , la escala de blues menor hexatónica se solmiza como "la-do-re-me-mi-sol".
Una concepción heptatónica , o de siete notas, de la escala de blues es la de una escala diatónica (una escala mayor ) con grados tercero, quinto y séptimo rebajados, [9] que es equivalente a la escala dórica ♭ 5, el segundo modo de La escala armónica mayor . La práctica del blues se deriva de la "conjunción de 'escalas africanas' y las escalas diatónicas occidentales". [10]
Steven Smith sostiene que "asignar notas azules a una 'escala de blues' es, después de todo, un error trascendental, a menos que alteremos el significado de 'escala'". [ Se necesita más explicación ] [11]
Benward y Saker definen una escala de blues esencialmente de nueve notas como una variación cromática de la escala mayor que presenta grados tercero y séptimo planos (en efecto, sustituciones del modo dórico ) que, "alternando con los grados normales de tercera y séptima escala, se utilizan para crear la inflexión del blues. Estas 'notas azules' representan la influencia de las escalas africanas en esta música". [12]
Una forma diferente y no formal de tocar la escala es mediante el uso de cuartos de tono , añadidos al 3.º y 7.º grado de la escala menor de blues. Por ejemplo, la escala de blues en La menor con cuartos de tono es A–B–C.
–D–E–F–G, dóndees medio agudo . Además, la nota D ♯ se puede utilizar como nota adicional. Los guitarristas pueden elevar una nota determinada en un cuarto de tono mediante la inflexión.
Las canciones exitosas en clave de blues incluyen "Rock Me"..., " Jumpin' Jack Flash "..., "Higher Ground"..., " Purple Haze "..., " I Can See for Miles ". .., " Después de medianoche "..., " Ella es una mujer "..., " Mujer larga y genial con un vestido negro "..., " Cadillac rosa "..., " Dame una razón "... , y muchos otros. [13]
En el jazz , la escala de blues es utilizada por músicos improvisadores en una variedad de contextos armónicos. Se puede tocar durante toda la duración de una progresión de blues de doce compases construida a partir de la raíz del primer acorde de séptima dominante. Por ejemplo, se podría utilizar una escala de blues hexatónica en Do para improvisar un solo sobre una progresión de acordes de blues en Do. La escala de blues también se puede utilizar para improvisar sobre un acorde menor. El educador de jazz Jamey Aebersold describe el sonido y la sensación de la escala de blues como "funky", "sencillo", "terrenal" o "blues". [14] [ página necesaria ]