Toomorrow es una película musical de ciencia ficción británica de 1970 dirigida por Val Guest y protagonizada por Olivia Newton-John . [1] [2] Guest dijo en una entrevista: "Esa fue la gran idea de Harry Saltzman. Ese fue el primer musical espacial". [3]
Un grupo de estudiantes paga sus estudios formando una banda de pop, Toomorrow. Las vibraciones sónicas de un instrumento especial, un "tonalizador", hacen que un extraterrestre secuestre al grupo y los haga entretener a la población alfoidea.
El productor de películas de James Bond, Harry Saltzman, firmó un contrato de tres películas con Don Kirshner . [4] Kirshner había sido el productor inicial de la producción musical de los Monkees . Sin embargo, según el director Val Guest, Kirshner y Saltzman comenzaron a detestarse mutuamente durante la producción cada vez más problemática. [5]
Saltzman contrató al novelista David Benedictus para escribir el primer borrador, pero después de 30 páginas ni Saltzman ni Guest sintieron que estuviera funcionando. Guest admitió que estaba "muy bien escrito, pero un poco demasiado 'altisonante'". Saltzman le aconsejó a Guest que escribiera un nuevo guion. Sin embargo, sin que Guest lo supiera, Saltzman nunca informó a Benedictus. Benedictus se enteró de que se había encargado un nuevo guion solo durante la producción. [6]
El invitado dice que elegir a Olivia Newton-John fue idea de Saltzman.
Me gustó mucho Livy, [Olivia] pensé que tenía todo a su favor en ese estilo fresco y alegre; estaba preocupada por el rodaje, pero se metió en eso bastante pronto. [Don] Kirshner quería que Livy tuviera una escena de amor y Harry vino a contármelo y hablé con Livy y ¡se puso furiosa! No quería una escena de amor, no era ese tipo de película y dijo: “No, no puedo”. De hecho, se echó a llorar por eso... No estaba muy contenta con eso y, finalmente, nunca hicimos la escena de amor. Pero durante todo el proceso fue bastante obvio que Livy iba a llegar lejos porque estaba llena de vida, era muy vivaz, era muy guapa, era obvio que [era] tan linda como un botón, que iba a llegar lejos. [3]
Guest había estado trabajando en la película durante seis meses más allá del tiempo especificado en su contrato y aún no había recibido su pago, ni tampoco nadie más que trabajó en la película. Saltzman no tenía el dinero ni tampoco su compañía "Sweet Music", que estaba en Suiza . Guest esperó hasta después del estreno de la película en el London Pavilion para obtener una orden judicial. La película no podía ser exhibida hasta que Guest y las otras personas que trabajaron en la película recibieran su pago. Según Guest en 1994, todavía no había recibido su pago y la orden judicial todavía estaba vigente. [7]
Como resultado, la película, que tardó unos dos años en realizarse, se proyectó (en el London Pavilion , que en aquel entonces era un cine) solo durante una semana y luego se archivó. Aparte de proyecciones aisladas en los cines de las fuerzas británicas durante 1971 y principios de 1972 en bases militares británicas junto con una copia en un cine itinerante en Escocia y una proyección en Los Ángeles en 2000 (ver más abajo), Toomorrow no se vio en público durante más de cuatro décadas.
El Monthly Film Bulletin escribió: "La extravagancia de Harry Saltzman (escenarios completamente abiertos y efectos de sonido inferiores a los de 2001 ) y la concepción fija de Don Kirshner de los gustos de los jóvenes en materia de entretenimiento... se combinan para producir una fantasía pop brillante y vacía, tan computarizada como la música sin alma de los Alphoids. Para evitar cualquier comparación con su creación anterior, The Monkees , el nuevo supergrupo de cuatro integrantes de Kirshner incluye a una atractiva estrella y a un negro simbólico. Parecen tan incompatibles como uno esperaría, y se les pide que hagan poco más que tratar de poner convicción en líneas como '¡Eh! ¿A alguno de ustedes le molesta un poco de ritmo? ¡Lo tienen!', que aparecen a lo largo de todo el disco. Si este equipo antiséptico realmente se hubiera atrevido a poner un pie en el escenario del Round House durante un festival pop, vestidos como canarios y cantando sus lindas canciones de amor y lágrimas, los habrían abucheado, muy merecidamente, y los habrían echado de allí nuevamente". [8]
En una edición de marzo de 1971 de la revista musical británica NME , Newton-John comentó: "Nuestra película murió y todo fue un desastre. Pero fue una buena experiencia". [9]
Don Kirshner murió en enero de 2011 y en marzo de 2012 la película fue lanzada en DVD en el Reino Unido por Pickwick, tras haber obtenido la licencia de la película de los herederos del guionista y director Val Guest. Desafortunadamente, la edición en DVD fue de baja calidad: se obtuvo de un elemento de video inferior y el audio es de calidad marginal, y no lograron hacerlo dual-mono: el sonido solo sale de un altavoz estéreo.