Un showrunner es el productor ejecutivo de alto nivel de una serie de televisión. [1] [2] [3] [4] El puesto supera al resto del personal creativo y de gestión, incluidos los directores de episodios, a diferencia de los largometrajes, en los que el director tiene control creativo sobre la producción y el papel del productor ejecutivo se limita a invertir. [5] En los programas de televisión de comedia y drama con guión, el showrunner también suele actuar como escritor principal (o su escritor más prolífico). El papel de showrunner no está presente en todas las series de televisión, especialmente fuera de Estados Unidos; este artículo describe la naturaleza del rol donde está presente.
El escritor Alex Epstein , en su libro y blog Crafty Screenwriting , define a un showrunner como "la persona responsable de todos los aspectos creativos del programa y responsable únicamente ante la cadena (y la productora, si no es [su] productora). El jefe Por lo general, un escritor. Tradicionalmente, el productor ejecutivo de un programa de televisión era el director ejecutivo , responsable de la dirección creativa y la producción del programa. Con el tiempo, el título de productor ejecutivo se aplicó a una gama más amplia de funciones, desde escritor senior hasta escritor. a alguien que organiza la financiación, a un "ángel" que posee el título honorífico sin deberes de gestión a cambio de proporcionar capital de respaldo. El término showrunner se creó para identificar al productor ejecutivo que tiene la máxima autoridad creativa y de gestión del programa. " [6] El contrato obtenido por el Writers Guild of America en la huelga de 2023 ahora define explícitamente "showrunner" como escritores y personas responsables de tomar decisiones de contratación con respecto a los demás escritores del personal de un proyecto. [7]
En una presentación de enero de 1990 al Comité de la Cámara del Congreso de los Estados Unidos sobre el Subcomité Judicial sobre Tribunales, Propiedad Intelectual y Administración de Justicia, Barney Rosenzweig (Vicepresidente Ejecutivo y Presidente de la División de Televisión de Weintraub Entertainment Group ) escribió: [8]
En los primeros días de Hollywood, nadie cuestionaba lo que era el productor David O. Selznick en Lo que el viento se llevó , o Pandro Berman en todas esas películas de Fred Astaire y Ginger Rodgers [ sic ], o Walt Disney en sus primeros trabajos, o Arthur Freed. al musical de MGM. Ellos eran los productores... los narradores. Hoy en televisión, el productor sigue siendo esa persona: el show-runner. La televisión es un medio de producción. Pregúntele a las personas que crean y respaldan sus espectáculos, desde Aaron Spelling hasta Stephen Cannell , Stephen Bochco , Len Hill , Edgar Scherick o Phil de Guerre [Philip DeGuere Jr.]. La definición de quién hace qué en la televisión actual no es tan diferente de lo que era generalmente en Hollywood antes de que unos pocos críticos en Francia acuñaran el término " autor " y el Gremio de Escritores llevara a los productores, su enemigo tradicional, a los tribunales; destruyendo el Gremio de Productores y dando permiso a los propios estudios para usurpar el nombre de productor. [8]
El columnista de Los Angeles Times, Scott Collins, describe a los showrunners como: [9]
"Hyphenates", un curioso híbrido de artistas entusiastas y gerentes operativos duros . No son sólo escritores; no son sólo productores. Contratan y despiden a escritores y miembros del equipo, desarrollan historias , escriben guiones, eligen actores, se ocupan de los presupuestos e interfieren con los jefes de los estudios y las cadenas. Es una de las descripciones de trabajo del lado derecho/izquierdo del cerebro más inusuales y exigentes en el mundo del entretenimiento... Los showrunners hacen –y a menudo crean– el espectáculo y ahora más que nunca, los espectáculos son las únicas cosas que asunto. En la economía del entretenimiento de " larga cola ", los espectadores no miran las cadenas. Ni siquiera les importan las redes. Ven programas. Y no les importa cómo los consiguen.
En un artículo de 2011 en The Australian , Shane Brennan , el showrunner de NCIS y NCIS: Los Ángeles , describió la posición así:
Explica que el apodo se creó para identificar al productor que realmente tenía la máxima dirección y autoridad creativa para el programa, dada la forma en que el honorífico "productor ejecutivo" se aplicaba a una gama más amplia de funciones. También está el hecho de que cualquier persona con algún poder quería el crédito de un productor, incluidos los actores principales, que a menudo no hacían más que decir las líneas de los escritores. "Llegamos a un punto en el que era increíblemente confuso; había tantos créditos de producción que nadie sabía quién era el responsable", dice. [10]
En junio de 2023, Andy Greenwald de Briarpatch dijo sobre el título de showrunner: "Es un título inventado y no es un puesto remunerado". Sin un acuerdo general , dijo, a un showrunner se le podría pagar menos que a un coproductor ejecutivo "porque todo lo demás que hago, desde contratar a los guionistas hasta estar en el set y producir, estar en el puesto durante meses y luego hacer prensa — no es compensado". Con el fin de las guerras del streaming y Hollywood enfatizando la rentabilidad, los acuerdos generales se volvieron mucho más raros. La compensación reducida para los showrunners y otras personas en la sala de escritores ayudó a provocar la huelga del Writers Guild of America de 2023 . [11] En una entrevista ese mismo mes con Vox , la escritora Erica Saleh , quien desarrolló la serie One of Us Is Lying , enumeró la función y estructura del personal en las salas de escritores de WGA , explicando que los showrunners determinan el tono y el género de la programa y desglosa la estructura de una temporada, sus episodios e historias, antes de la producción real del programa. Saleh enumeró la jerarquía del personal en los programas de la WGA, en orden de autoridad: [12]
El Gremio de Escritores de Canadá , el sindicato que representa a los guionistas en Canadá, estableció el Premio Showrunner en 2007, en los premios anuales Canadian Screenwriting Awards . El primer Premio Showrunner fue entregado en abril de 2007 a Brad Wright , productor ejecutivo de Stargate Atlantis y Stargate SG-1 . [20]
En la primera década del siglo XXI, el concepto de showrunner , interpretado específicamente como un escritor o presentador con responsabilidad general sobre una producción televisiva, comenzó a extenderse a la industria televisiva británica . [21] "No obstante, el modelo de producción de showrunner es aún menos común en la producción dramática en el Reino Unido" que en los EE. UU., escribieron las académicas Ruth McElroy y Caitriona Noonan en 2019. [22]
La primera serie de comedia británica que utilizó el término fue My Family (2000-2011), que tuvo varios showrunners seguidos. Inicialmente, el programa fue supervisado por el creador Fred Barron de las series 1 a 4. Ian Brown y James Hendrie se hicieron cargo de la serie 5, seguidos por el escritor estadounidense Tom Leopold de la serie 6. El ex showrunner de Cheers, Tom Anderson, estuvo a cargo desde la serie 7 hasta la serie final, la serie 11. [23]
El primer escritor designado para el papel de showrunner en un drama británico en horario estelar fue Tony McHale , escritor y creador de Holby City , en 2005. [24] Jed Mercurio había desempeñado un papel similar en el drama médico menos conspicuo Bodies (2004-2006). . [25] Pero el trabajo de Russell T Davies en la reposición de Doctor Who en 2005 llevó el término a la prominencia en la televisión británica (hasta el punto de que en 2009 un escritor de The Guardian escribió que "Aquí, el concepto de 'showrunner' sólo ha llegó hasta Doctor Who "). [26]
En una entrevista, Davies dijo que sentía que el papel del showrunner era establecer y mantener un tono consistente en un drama. [27] Doctor Who sigue siendo el ejemplo más destacado de un programa de televisión británico con un showrunner, ya que Steven Moffat reemplazó a Davies desde 2010 hasta 2017. [28] [29] Chris Chibnall luego reemplazó a Moffat. [30] Davies regresó, tras la partida de Chibnall. El término también se ha utilizado para referirse a otros escritores-productores, como Tony Jordan en Moving Wallpaper y Echo Beach , Ann McManus en Waterloo Road , Adrian Hodges en Primeval [31] y Jed Mercurio en Bodies , [25] Line of Duty. , [32] y Crítico . [25]
paraca. 2: "Él o ella es... siempre un productor ejecutivo".
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: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )