El término escala de blues se refiere a varias escalas diferentes con diferentes cantidades de tonos y características relacionadas. Una escala de blues se forma a menudo mediante la adición de una " nota azul " desafinada a una escala existente, en particular la quinta bemol que se añade a la escala pentatónica menor. Sin embargo, la escala de blues heptatónica puede considerarse una escala mayor con intervalos alterados.
La escala de blues hexatónica , o de seis notas, consta de la escala pentatónica menor más el quinto grado ♭ de la escala heptatónica original . [1] [2] [3] Esta nota añadida se puede escribir como ♭ 5 o como ♯ 4.
El primer ejemplo publicado conocido de esta escala es How to Play Jazz and Improvise Volume 1 (revisión de 1970, pág. 26) de Jamey Aebersold , y Jerry Coker afirma que David Baker puede haber sido el primer educador en organizar esta colección particular de notas de manera pedagógica como una escala para enseñar y ayudar a los principiantes a evocar el sonido del blues. [4]
Una característica importante de la escala de blues es el uso de notas azules , notas que se tocan o cantan microtonalmente , en un tono ligeramente más alto o más bajo que el estándar. [5] Sin embargo, dado que las notas azules se consideran inflexiones alternativas, se puede considerar que una escala de blues no se ajusta a la definición tradicional de una escala. [6] En su forma más básica, una única versión de esta escala de blues se usa comúnmente sobre todos los cambios (o acordes ) en una progresión de blues de doce compases . [7] Del mismo modo, en la teoría del jazz contemporáneo , su uso se basa comúnmente en la tonalidad en lugar del acorde individual. [2]
Greenblatt define dos escalas de blues, la mayor y la menor. La escala mayor de blues es 1, 2, ♭ 3, 3, 5, 6 y la menor es 1, ♭ 3, 4, ♭ 5, 5, ♭ 7. [8] Esta última es la misma que la escala hexatónica descrita anteriormente.
En el solfeo do movible , la escala de blues mayor hexatónica se solfea como "do-re-me-mi-sol-la"; en el solfeo do movible menor basado en La , la escala de blues menor hexatónica se solfea como "la-do-re-me-mi-sol".
Una concepción heptatónica , o de siete notas, de la escala de blues es la de una escala diatónica (una escala mayor ) con grados de tercera, quinta y séptima reducidos, [9] que es equivalente a la escala dórica ♭ 5, el segundo modo de la escala mayor armónica . La práctica del blues se deriva de la "conjunción de las 'escalas africanas' y las escalas diatónicas occidentales". [10]
Steven Smith sostiene que, "asignar notas azules a una 'escala de blues' es un error trascendental, después de todo, a menos que alteremos el significado de 'escala'". [ se necesita más explicación ] [11]
Benward y Saker definen una escala de blues de nueve notas como una variación cromática de la escala mayor que incluye un tercer y séptimo grado bemol (en efecto, sustituciones del modo dórico ) que, "alternando con el tercer y séptimo grado normales de la escala, se utilizan para crear la inflexión del blues. Estas 'notas azules' representan la influencia de las escalas africanas en esta música". [12]
Una forma diferente e informal de tocar la escala es mediante el uso de cuartos de tono , añadidos a los grados 3 y 7 de la escala menor de blues. Por ejemplo, la escala de blues en la menor con cuartos de tono es A–B–C–D–E–F–G, dóndees un semisostenido . Además, la nota D ♯ se puede utilizar como nota adicional. Los guitarristas pueden elevar una nota dada en un cuarto de tono mediante el bending.
Las canciones de éxito en clave de blues incluyen, "Rock Me"..., " Jumpin' Jack Flash "..., "Higher Ground"..., " Purple Haze "..., " I Can See for Miles "..., " After Midnight "..., " She's a Woman "..., " Long Cool Woman in a Black Dress "..., " Pink Cadillac "..., " Give Me One Reason "..., y muchas otras. [13]
En el jazz , la escala de blues es utilizada por músicos improvisadores en una variedad de contextos armónicos. Se puede tocar durante toda la duración de una progresión de blues de doce compases construida a partir de la raíz del primer acorde de séptima dominante. Por ejemplo, una escala de blues hexatónica en do podría usarse para improvisar un solo sobre una progresión de acordes de blues en do. La escala de blues también se puede usar para improvisar sobre un acorde menor. El educador de jazz Jamey Aebersold describe el sonido y la sensación de la escala de blues como "funky", "casual", "terrenal" o "bluesera". [14] [ página necesaria ]