El kafi es una forma clásica de música sufí en los idiomas punjabi y sindhi que se originó en las regiones de Punjab y Sindh del sur de Asia . Algunos poetas kafi conocidos son Baba Farid , Bulleh Shah , Shah Hussain , Shah Abdul Latif Bhittai , Sachal Sarmast y Khwaja Ghulam Farid . Este estilo poético también se ha prestado al género de canto kafi, popular en todo el sur de Asia, especialmente en Pakistán, Bangladesh e India. A lo largo de los años, tanto la poesía kafi como su interpretación han experimentado fases de rápido crecimiento a medida que varios poetas y vocalistas agregaron sus propias influencias a la forma, [1] creando una forma poética rica y variada, pero a pesar de todo permaneció centrada en el diálogo entre el Alma y el Creador, simbolizado por el murid (discípulo) y su Murshid (Maestro), y a menudo por el amante y su Amado.
La palabra kafi se deriva del árabe qāfiya (قافية), que significa "rima". Se dice que el género se deriva del género poético árabe qasidah , una oda monorrítica que siempre se canta, utilizando una o dos líneas como estribillo que se repite para crear un estado de ánimo. La poesía kafi suele tener como tema los cuentos heroicos y los grandes cuentos románticos del folclore, y a menudo se utiliza como metáfora de verdades místicas y anhelos espirituales. [2] [3]
En términos musicales, kafi se refiere al género de música clásica punjabi y sindhi que utiliza los versos de poetas kafi como Bulleh Shah y Shah Hussain . La música kafi es música devocional, normalmente asociada con las órdenes sufíes o Tariqah del Islam en el sur de Asia , y era cantada por derviches o faquires (mendicantes islámicos), solos o en grupos, como una ofrenda a su murshid , guía espiritual.
Se caracteriza por una intensidad devocional en su interpretación y, como tal, se superpone considerablemente con el género Qawwali . Al igual que Qawwali, sus interpretaciones a menudo tenían lugar en los dargahs (mausoleos) de varios santos sufíes de la región. Sin embargo, a diferencia de Qawwali, el arreglo musical es mucho más simple y puede incluir solo un armonio , una tabla , un dholak y un solo vocalista. El énfasis permanece en las palabras en lugar de la música en sí, ya que el objetivo central de la música Kafi es transmitir la esencia de las letras místicas. El verso central se repite a menudo. No hay estilos fijos de canto de Kafi. Tradicionalmente, los derviches en Sindh usaban instrumentos como yaktaro , un instrumento de una sola cuerda pulsada, y badajos de madera, chappars , aunque muchos cantantes contemporáneos han elegido sus propias variaciones [2]
Algunos de los primeros exponentes notables de esta forma en la década de 1930, cuando el canto clásico se volvió muy popular, fueron Ustad Ashiq Ali Khan de Patiala gharana , que utilizó el estilo dhrupad en su interpretación de Sindhi Kafis, y su contemporáneo en el canto Sindhi kafi, Ustad Allahdino Noonari, que utilizó la forma de fusión. [1]
Kafi ganó un mayor perfil en Occidente a finales del siglo XX gracias a la cantante paquistaní Abida Parveen , quien, al igual que el maestro qawwali Nusrat Fateh Ali Khan , actuó frente al público occidental.
Sanam Marvi de Hyderabad es otra cantante y vocalista que interpreta canciones sufíes basadas en Kafi.