Un bis es una actuación adicional que realizan los artistas al final de un espectáculo o concierto, generalmente en respuesta a un aplauso prolongado del público. [1] Se consideran el tipo de aplauso más elogioso para los artistas. [2] Los bises múltiples no son poco comunes y, en un principio, se originaron de manera espontánea, cuando el público continuó aplaudiendo y exigiendo una actuación adicional de los artistas después de que habían abandonado el escenario. Sin embargo, en los tiempos modernos rara vez son espontáneos y, por lo general, son una parte planificada previamente del espectáculo.
Se cree que los bises se originaron en las óperas italianas del siglo XVIII. Uno de los primeros bises registrados fue en 1786, en el estreno de Las bodas de Fígaro de Mozart . A diferencia de los bises modernos, los bises eran tradicionalmente espontáneos y seguían a una pieza o movimiento singular. Los intérpretes solían realizar un bis de varias piezas dentro de un concierto; esto podía casi duplicar la duración de un concierto.
Se cree que los bises comenzaron a surgir debido a la falta de formas de escuchar las piezas a pedido. Si la gente quería escuchar sus piezas favoritas, tenía que verlas en vivo y muchos rara vez tenían la oportunidad de hacerlo. Por esta razón, la gente exigía la oportunidad de escuchar una pieza una segunda vez.
Al final de un concierto, si hay aplausos prolongados, se puede interpretar una pieza relativamente corta como bis. En algunas circunstancias modernas, se ha llegado a esperar que se interpreten bises, y los artistas suelen planificarlos. Tradicionalmente, en un concierto que tiene una lista de canciones impresa para el público, no se incluyen bises, incluso cuando están planificados. Un ejemplo bien conocido es la interpretación de la Marcha Radetzky y El Danubio Azul al final del Concierto de Año Nuevo de Viena por la Orquesta Filarmónica de Viena ; ninguna de las dos piezas aparece incluida en el programa oficial, pero tradicionalmente se interpretan todos los años. [ cita requerida ]
A veces, especialmente en los estrenos, ciertos movimientos pueden ser aplaudidos lo suficiente como para provocar un bis del mismo. En la primera interpretación de La creación de Haydn , Haydn había solicitado que no hubiera bises de ningún movimiento por respeto a la totalidad de la pieza y a la continuidad de la obra. [3] Sin embargo, a veces algunas obras más largas y extensas no tendrán un bis porque se considera inapropiado. Sin embargo, a veces se debe simplemente a que el director o el artista están simplemente exhaustos después de un programa largo. [4]
A partir del siglo XVIII, si un aria era muy aplaudido, podía repetirse. [1] Por ejemplo, en el estreno de Las bodas de Fígaro de Mozart , el 1 de mayo de 1786, y otras interpretaciones tempranas, "se bisieron muchas piezas, casi duplicando la duración de cada interpretación". [6]
Para "Fígaro", el 9 de mayo de 1786 el emperador José II de Austria emitió una orden limitando los bises. [6]
Por tradición, algunos teatros de ópera de talla mundial , como La Scala y la Ópera Metropolitana , desalientan oficialmente los bises, especialmente para los solos vocales, ya que los bises estaban asociados con actuaciones menos serias. [7] [8]
A mediados del siglo XIX, los bises fueron prohibidos oficialmente en el norte de Italia, ya que las autoridades austro-italianas consideraron que provocarían desorden público. [9] En 1921, los bises fueron prohibidos en la Scala (en el norte de Italia), porque el director Toscanini consideró que interrumpirían el ritmo de la ópera y atraerían la atención hacia cantantes individuales en lugar de hacia la obra. [8] Toscanini había sido desafiado a duelo en 1887 después de negarse obstinadamente a tocar un bis en un aria. [10] Wagner también estaba en contra de los bises. [10]
La prohibición en el Metropolitan era explícita en los programas impresos a principios del siglo XX, pero, sin embargo, a menudo se rompía por insistencia del público. [11] Los bises en el Met se hicieron más raros más adelante en el siglo. [7]
Tras las restricciones de los bises, las bandas de rock los retomaron en los años 60, probablemente porque se asociaban con el caos. En la mayoría de las circunstancias, se ha convertido en un estándar para los artistas de rock , metal y pop dar un bis; especialmente en grandes escenarios como estadios y arenas . Es muy común que las bandas de punk realicen un bis cuando se realizan en lugares pequeños. Los artistas suelen planificar sus bises con anticipación y, por lo general, se incluyen en la lista de canciones del artista; una práctica común es dejar una o más de sus canciones más populares para un bis. Sin embargo, los bises generalmente solo los realiza el artista principal, ya que las bandas teloneras casi siempre tienen restricciones sobre cuánto puede durar su presentación y se les prohíbe exceder el tiempo establecido con un bis. [ cita requerida ]
Algunos artistas incluyen su bis como la segunda mitad del concierto. Por ejemplo, el músico de reggae jamaiquino Bob Marley y su banda The Wailers eran conocidos por tocar los conciertos de sus últimas dos giras en 1979 y 1980 en dos mitades: después de la primera mitad, dejaban de tocar durante unos minutos para afinar sus instrumentos de nuevo o para hacer una pausa, mientras el público pedía más. Continuaban tocando el concierto con el "bis", que duraba aproximadamente una hora. [12] A veces incluso tocaban una o dos canciones adicionales (un bis "real" en el sentido tradicional, en lugar de una actuación inevitable montada como bis) después del bis planeado. [13] De manera similar, el líder de Guided by Voices, Robert Pollard, generalmente toca canciones de su carrera en solitario durante la primera mitad de sus shows, y luego, para el inevitable bis, toca una larga selección de canciones de Guided by Voices, y las dos mitades generalmente tienen una duración aproximadamente igual. [14]
En los primeros días de la música rock moderna, Elvis Presley nunca hacía bises, una práctica que su representante, el coronel Tom Parker, pretendía que dejara al público con ganas de más. La ahora famosa frase " Elvis ha abandonado el edificio " se utilizó al principio de su carrera cuando Presley no era el cabeza de cartel, seguida de una súplica al público para que volviera a sus asientos para ver a los artistas que seguían a Presley. Una vez que se convirtió en cabeza de cartel, invariablemente era seguida por un cortés "gracias y buenas noches", para dar a entender a los presentes en el concierto que no iba a haber bises. [15]
Jimmy Buffett era conocido por sus íntimos segundos bises en sus conciertos . Él y su banda abandonan el escenario después de tocar su set y regresan para un bis típico de, por lo general, dos canciones y presentaciones de la banda. Luego abandonan el escenario nuevamente y Buffett vuelve al escenario solo para un segundo bis e interpreta una balada acústica para terminar el espectáculo. Esta última canción suele ser la que más esperan sus fanáticos incondicionales porque es una canción diferente en cada show y, por lo general, una selección poco conocida; muchos fanáticos consideran que las baladas de Buffett son sus mejores canciones a pesar de no estar entre sus canciones famosas. [ cita requerida ] En 2010 se lanzó una colección de los segundos bises de Buffett, titulada Encores .
El líder de Morphine, Mark Sandman, a veces se burlaba de esta práctica. Al final de los shows de Morphine, saludaba con la mano y decía "¡Gracias! ¡Buenas noches!", pero la banda permanecía en sus lugares y las luces no se apagaban. Después de varios minutos, la banda comenzaba a tocar nuevamente. [ cita requerida ]
Boston realizó múltiples shows con cuatro bises a lo largo de la década de 1980. [16]
Tanto The Cure como Prince son conocidos por tocar una gran cantidad de canciones en sus bises, ya sea en un solo bis largo o en varios bises. Las porciones de bises de sus sets a veces han durado más que los shows iniciales. The Cure ha tocado hasta cinco bises en un puñado de ocasiones y Prince ha tocado hasta siete. [17] [18]
La mayoría de los bises modernos en la música pop y rock se planifican con antelación y se añaden a la lista de canciones de los fans. Durante la gira de 2013 de The 1975 , tocaron rutinariamente su popular canción " Sex " como canción de bis. [19] Después de su última canción habitual en la lista de canciones, los fans cantaban "¡Queremos 'Sex'!" en lugar de "¡Encore!".
Para los artistas modernos, es común que interpreten una canción que no hayan incluido anteriormente en su repertorio. Por lo general, se trata de una de las canciones más populares del artista. Sin embargo, algunos pueden interpretar una canción que ya hayan interpretado.
En Broadway , los bises se utilizan comúnmente como una oportunidad para reconocer al elenco durante un período más largo. En lugar de llamar a los actores de vuelta al escenario para exigir otra actuación, el público los llamará de nuevo al escenario para una última reverencia y aceptar más aplausos. [20]
La palabra encore proviene del francés encore [ɑ̃kɔʁ] , que significa 'de nuevo, un poco más'; sin embargo, no se usa de esta manera en francés, sino que es ancora en italiano . [21] Los hablantes de francés suelen utilizar en su lugar une autre ('otro'), un rappel ('un regreso, una llamada a escena ') o el latín bis ('segunda vez') en las mismas circunstancias. Los italianos también utilizan bis . [21] En Inglaterra , [un']altra volta (en italiano para 'otra vez') se utilizó a principios del siglo XIX, pero dicho uso había sido completamente reemplazado en 1900. [22]