Michael Haydn escribió la Missa pro defuncto Archiepiscopo Sigismondo , o más generalmente Missa pro Defunctis , Klafsky I:8, MH 155, tras la muerte del conde arzobispo Segismundo von Schrattenbach en Salzburgo en diciembre de 1771. Haydn completó el Réquiem antes de que terminara el año. , firmándolo "S[oli] D[eo] H[onor] et G[loria.] Salisburgi 31 Dicembre 1771". A principios de ese año falleció su hija Aloisia Josefa [1] . Los historiadores creen que "su propio duelo personal" motivó la composición. [2] Los materiales contemporáneos que han sobrevivido hasta nuestros días incluyen la partitura autógrafa encontrada en Berlín, un conjunto de partes copiadas con muchas correcciones de mano de Haydn en Salzburgo y otra en el castillo de Esterházy en Eisenstadt , y una partitura preparada por el Salzburgo. El copista Nikolaus Lang encontrado en Munich . [3]
La misa está compuesta para los solistas vocales y coro mixto, dos fagotes , [4] cuatro trompetas en do, tres trombones , timbales y cuerdas con bajo continuo.
La composición se estructura en las siguientes cinco partes:
Sherman recomienda una relación de tempo en la que "en Agnus Dei et Communio , elde Agnus Dei y Requiem aeternam es igual
de la fuga Cum sanctis tuis ." [5] Sherman también recomienda interpretar el Andante maestoso del Dies Irae en "un pulso de
= MM. 104." [6] Leopold Mozart instruye "que el staccato indica un levantamiento del arco de la cuerda" sin ningún acento implícito. [7]
Tanto Leopold como su hijo Wolfgang Amadeus Mozart estuvieron presentes en las tres primeras representaciones del Réquiem de Haydn en enero de 1772, [8] [9] y Wolfgang fue influenciado en la escritura de su propio Réquiem en re menor , K. 626. [10] De hecho, el Réquiem de Michael Haydn es "un modelo importante para Mozart" y sugiere firmemente que la finalización del camino de Mozart por parte de Franz Xaver Süssmayr no se aparta "en modo alguno de los planes de Mozart". [11] Pauly señala paralelos específicos entre los dos réquiems: similitudes rítmicas en el escenario de las secciones Introito, Quantus tremor y Confutatis maledictis , el uso de una melodía de canto llano en el escenario de Te decet hymnus y el tema de la fuga en Quam . olim . [12]