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Marcas de Harrison

George Harrison Marks (6 de agosto de 1926 - 27 de junio de 1997) [1] fue un fotógrafo de glamour inglés y director de películas nudistas y, más tarde, pornográficas .

Vida personal

Nacido en Tottenham , Middlesex en 1926 en una familia judía, Marks tenía 17 años cuando se casó con su primera esposa, Diana Bugsgang. [2] [3] Trabajó como comediante en salas de variedades hacia el final de la era del music hall , a fines de la década de 1940 y principios de la de 1950, en un dúo llamado Harrison and Stuart. [1] Marks dejó el acto en 1951 para desarrollar su carrera fotográfica, tomando fotografías de artistas de music-hall y coristas. La modelo y actriz Pamela Green estaba actuando como bailarina en una revista de 1952 llamada Paris to Piccadilly , una versión del Folies Bergère en Londres. Se convirtió en la amante de Marks y comenzó a trabajar con él como modelo. Su relación terminó en 1961. [1] Durante la década de 1960, Marks tuvo una relación con otra de sus modelos, June Palmer , [4] y se casó con su segunda esposa Vivienne Warren en 1964.

Mientras filmaba El mundo desnudo de Harrison Marks, inició una relación con Toni Burnett, una actriz y modelo que hizo una breve aparición en la película. En 1967, el año en que se estrenó la película, Marks y Burnett tuvieron una hija, Josie Harrison Marks. La sociedad comercial de Marks y Green se disolvió ese mismo año y, en 1970, Marks se declaró en quiebra. [2]

En 1971 fue juzgado en Old Bailey por tráfico de pornografía por correo. [1] Marks y Burnett se casaron en septiembre de 1973, pero se separaron alrededor de 1978. En 1979 Marks comenzó una relación con Louise Sinclair, una modelo de glamour adolescente. [2]

Fotografía de glamour

En la década de 1950, Marks y Pamela Green abrieron un estudio fotográfico en 4 Gerrard Street , Soho . Marks proporcionaba fotografías de desnudos para revistas fotográficas de forma independiente, además de vender directamente sus propias imágenes fijas. Con las ganancias de este trabajo, lanzaron la revista Kamera en 1957. [2] Kamera presentó la fotografía de glamour de Marks de mujeres desnudas tomadas en los pequeños estudios o en la cocina de Marks. [1] June Palmer comenzó a posar profesionalmente para Marks a fines de la década de 1950 y se convirtió en una de sus modelos más famosas. [4] Los materiales publicitarios de Marks de 1958 contenían uno de los primeros usos de la palabra "glamour" como eufemismo para el modelaje/fotografía de desnudos. La revista fue un éxito inmediato y el negocio se expandió para emplear a unas diecisiete personas a principios de la década de 1960, vendiendo varios otros títulos de revistas como Solo , [5] postales y calendarios, y distribuyendo libros franceses importados y revistas de glamour. En el estudio de Gerrard Street se realizaron exposiciones fotográficas. [2]

Marks también fue el asesor fotográfico de la película Peeping Tom (1960) [ cita requerida ] , en la que Green apareció en un cameo . En la década de 1960, Marks trasladó su estudio a Saffron Hill, cerca de la estación de King's Cross , y comenzó a vender sesiones fotográficas a la revista estadounidense Swank . Sus revistas Kamera y Solo dejaron de publicarse en 1968, y posteriormente aparecieron revistas ocasionales de un solo número. [2]

En años posteriores, suministró fotografías a las revistas masculinas Men Only y Lilliput , [1] y vendió conjuntos de fotografías a las revistas de David Sullivan , Ladybirds y Whitehouse . [2]

Películas

En 1958, como una rama de sus revistas, Marks comenzó a hacer cortometrajes de sus modelos desnudándose y posando en topless , para el mercado de películas de 8 mm . Estos fueron conocidos popularmente como "películas caseras de glamour". Sus películas estaban disponibles en los mostradores de las tiendas de cámaras, y también se suministraban discretamente por pedido por correo [1] desde las últimas páginas de su revista Kamera . [6] Una película de glamour de 8 mm de Marks fue The Window Dresser (1961), en la que Pamela Green protagonizó a una ladrona que se esconde de la ley haciéndose pasar por un maniquí de exhibición en una tienda de lencería. Marks aparece en la película como el dueño de la tienda; Green realiza un striptease en el escaparate de la tienda . Los clips de The Window Dresser se utilizaron en un artículo de 1964 sobre la escena del cine de glamour en el programa This Week de Rediffusion . Estos clips mostraban a Pamela Green completamente desnuda; la controversia resultante resultó en que Green tuviera que defender la película en Woman's Hour del programa Light de la BBC . [7] Después de que un juez desestimara un cargo de obscenidad contra The Window Dresser , Marks continuó haciendo películas de glamour de 8 mm durante la década de 1960.

Una de esas películas, Witches Brew (1960), presenta a Pamela Green como una bruja que lanza hechizos ; Marks hace una breve aparición como su asistente jorobado . En otra, Model Entry (1965), un ladrón entra en el estudio de Marks, se desnuda y le deja su dirección. En Danger Girl , un agente secreto que se desnuda es puesto en esclavitud por un espía ruso ; el agente se libera, finalmente arrojando a su captor sobre una sierra circular . Aún más macabra es Perchance to Scream (1967) de Marks en la que una modelo es transportada a una cámara de tortura medieval . En esta película, Stuart Samuels interpreta a un inquisidor malvado que condena a las mujeres en topless a ser azotadas y decapitadas por un verdugo enmascarado .

Sus largometrajes como director fueron Naked - As Nature Intended (1961), The Chimney Sweeps (su único largometraje no sexual, 1963), The Naked World of Harrison Marks (1967), [8] Pattern of Evil (1967), The Nine Ages of Nakedness (1969) y Come Play With Me (1977), en la que aparecía Mary Millington . [9] Pattern of Evil, también conocida como Fornicon , una película intensamente sadomasoquista que presenta escenas de asesinatos y azotes en una cámara de tortura, nunca se estrenó en el Reino Unido. Marks dio a entender en varias entrevistas a lo largo de los años que la película estaba financiada por el crimen organizado. [10] [11]

Después de dirigir Las nueve edades de la desnudez , Marks atravesó una época particularmente turbulenta a principios de los años setenta, que incluyó una bancarrota (1970), un juicio por obscenidad en Old Bailey en 1971 y alcoholismo. [1] Irónicamente, un segmento de Las nueve edades de la desnudez había terminado con el alter ego de Marks, "El Gran Marko", siendo llevado ante un juez corrupto ( Cardew Robinson ) por cargos de obscenidad. Marks llegó a fin de mes durante este período al continuar filmando cortometrajes para el mercado de 8 mm y estrenándolos a través de su compañía Maximus Films.

Maximus, que tenía su sede en el estudio de Marks en Farringdon , funcionaba como un "club de cine", lo que significa que los clientes tenían que inscribirse como miembros antes de comprar las películas, lo que reflejaba la forma en que se gestionaban los cines de sexo a los que sólo se podía acceder con membresía en aquella época. Mientras que sus primeras películas en 8 mm consistían en gran parte en nada más explícito que las modelos posando en topless, títulos de finales de los sesenta como Apartment 69 y The Amorous Masseur eran en general pornografía blanda. Marks había estado ansioso por filmar material pornográfico blando desde el caso Window Dresser , para gran desdén de Pamela Green, que disolvió su sociedad comercial en 1967. "Le gustaba la buena vida y tomar una copa o dos, y quería dedicarse al porno blando", dijo Green a la revista Tit-Bits en 1995, añadiendo "había una película en la que estaba vestido como un viejo verde y se arrastraba por Piccadilly Circus, y luego lo ves en la cama con una chica". [12] Un cortometraje de Maximus, The Ecstasy of Oral Love , adopta un formato pseudodocumental, mostrando a una pareja lamiéndose frenéticamente y terminando con algunas escenas de sexo oral relativamente gráficas que se intercalan con títulos aparentemente socialmente redentores que dan consejos a "parejas jóvenes casadas".

A mediados de los años setenta, Marks había comenzado a vender series de fotografías explícitas a las revistas de mayor prestigio del editor de revistas para adultos David Sullivan . Evidentemente, Marks también había vendido a Sullivan los derechos de algunas de sus películas de sexo en 8 mm, ya que los anuncios de Kelerfern (una empresa de venta por correo de Sullivan) mostraban cortos de sexo dirigidos por Marks como Hole in One , Nymphomania , King Muff y Doctor Sex a la venta en esa época. [13]

Aunque las películas de Marks que se ofrecieron en las revistas pornográficas del Reino Unido durante la década de 1970 parecen haber sido softcore, y su naturaleza pornográfica fue exagerada en gran medida por los anuncios (un rasgo familiar de David Sullivan), desde principios de la década de 1970 en adelante Marks había comenzado a experimentar con la producción hardcore. Hizo cortometrajes para un pornógrafo hardcore británico conocido simplemente como "Charlie Brown", y comenzó a hacer versiones hardcore de sus propios cortometrajes Maximus que se estrenaron en el extranjero en los sellos Color Climax y Tabu. En años posteriores, Marks se mostró reacio a hablar sobre estos cortometrajes hardcore y afirmó "no recordar" sus nombres. Arabian Knights (también filmada para Color Climax en 1979) se filmó en el Hotel Julius Caesar en Queens Gardens en Bayswater y cuenta con el actor convencional Milton Reid en un papel no sexual. [14]

Otras obras

Amante de los animales, en particular de los felinos, en las primeras etapas de su carrera Marks tuvo como actividad paralela la fotografía de gatos y proporcionó las fotografías para el libro Cats's Company (1960) de Compton Mackenzie .

"Era un excelente fotógrafo de desnudos", comentó el productor Tony Tenser a John Hamilton en una entrevista de 1998, "pero también sobresalía en fotografías de gatos, que eran mucho más hermosas que algunos de sus desnudos". [15] Los gatos de Marks siguieron siendo un elemento fijo de su estudio y se los puede ver correteando en varias de las glamorosas películas de 8 mm de la época, apareciendo ocasionalmente incluso en papeles destacados.

Tras el éxito de sus primeras películas "glamour", Harrison Marks también produjo una serie de comedias de payasadas que también se vendían a través de las tiendas de fotografía y revistas que eran el canal de venta de su trabajo para adultos. Además de dirigir estas películas, también apareció como uno de los actores principales. Títulos como Uncle's Tea Party , Defective Detectives , High Diddle Fiddle , Dizzy Decorators y Musical Maniacs se basaron en las tradiciones del music hall y la comedia muda clásica. Huelga decir que tuvieron menos éxito que sus películas de chicas y la competencia de lo real (es decir, los clásicos de Chaplin, Keaton y Harrold Lloyd a los que rindió homenaje), que proporcionaron la mayoría de los estrenos cinematográficos de la época.

Janus y Kane

A finales de los años 70, Marks fue contratado como fotógrafo para Janus , una revista fetichista especializada en imágenes de azotes y bastonazos. También produjo y dirigió cortometrajes eróticos de castigo corporal para Janus destinados al entonces emergente mercado del vídeo doméstico. Uno de ellos, Warden's End (1981), protagonizado por la modelo de glamour y actriz porno Linzi Drew , muestra el exterior y el interior de la oficina de Janus en Londres, en el número 40 de Old Compton Street .

En 1982, Marks abandonó el establo Janus para fundar su propia revista fetichista, Kane , que también incluía fotografías de azotes y palizas. Kane se describía a sí misma como "La revista CP de fantasía, realidad y ficción para adultos".

El castigo corporal se convertiría en el gran tema de Marks para el último acto de su carrera. Según su sitio web oficial, el material de castigo corporal de Marks "lo mantuvo con alcohol y cigarrillos y un grado aceptable de comodidad por el resto de su vida". Creó la división Kane International Videos y pasó a dirigir (y a veces también actuar en) una serie de videos de castigo corporal de larga duración en los años 1980 y 1990. Algunos de sus videos incluyen: The Cane and Mr Abel (1984), también con Linzi Drew, Bad Girls Don't Cry (1989), The Spanking Academy of Dr. Blunt , Stinging Tales (ambos de 1992), Naughty Schoolgirls Revenge (1994), y Spanker's Paradise (partes 1 y 2) en 1992 en la que también actuó junto a la estrella porno inglesa Vida Garman.

Después de su muerte en 1997, su hija Josie Harrison Marks se hizo cargo de la edición de Kane . [2]

Biografía

En 1967, Franklyn Wood, ex editor de arte de The Times y el primer editor de Fleet Street en llevar un diario (el Daily Sketch ) bajo su propio nombre, publicó una biografía de Harrison Marks llamada The Naked Truth About Harrison Marks . Fue reimpresa en 2017. [16]

Véase también

Referencias

  1. ^ abcdefgh Tony Sloman (10 de julio de 1997). «Obituario: Harrison Marks» . The Independent . Archivado desde el original el 9 de mayo de 2022.
  2. ^ abcdefgh Whitaker, Gavin (2008). "El mundo desnudo de Harrison Marks". pamela-green.com . Consultado el 18 de enero de 2018 .
  3. ^ La verdad desnuda sobre Harrison Marks . Londres: Wolfbait Books. 2017. pág. 10. ISBN 9781999744106.
  4. ^ ab "June Palmer". Archivo Grierson . Archivado desde el original el 2 de enero de 2010.
  5. ^ "Solo 1958-1968". Pamela Green: Nunca demasiado arreglada a sabiendas . 20 de julio de 2019.
  6. ^ "Vampiro". British Film Institute . Consultado el 9 de enero de 2018 .
  7. ^ David McGillivray Haciendo cosas groseras: La historia del cine sexual británico 1957-1981 , Sun Tavern Fields Books, 1992
  8. ^ "El mundo (desnudo) de Harrison Marks". pamela-green.com . 1 de agosto de 2016.
  9. ^ Upton, Julian (2004). Estrellas caídas: vidas trágicas y carreras perdidas. Headpress/Critical Vision. pág. 42. ISBN 9781900486385– a través de Google Books.
  10. ^ "El mundo desnudo de Harrison Marks", The Late Show (serie de televisión de la BBC) , número 8, 1992
  11. ^ "Harrison Marks", Psychotronic Video , número 15 de 1993
  12. ^ David Flint "Mirando fijamente a Pamela", Tit-Bits , 1995
  13. ^ Revista Whitehouse , No.27, 197?
  14. ^ Sheridan 2011.
  15. ^ John Hamilton "Tigon Tales of Terror" The Darkside número 78, 1998
  16. ^ Madera 2017.

Lectura adicional

Enlaces externos