Orbital (también conocido como Orbital 2 o Brown Album ) es el segundo álbum de estudio deldúo inglés de música electrónica Orbital , lanzado el 24 de mayo de 1993 por Internal y FFRR Records . Al igual que el álbum debut del dúo, el álbum no tenía título oficial.
El álbum alcanzó el puesto número 28 en la lista de álbumes del Reino Unido .
El álbum comienza con "Time Becomes", que utiliza el mismo sample de voz del actor Michael Dorn en Star Trek: The Next Generation (Time Squared - temporada 2 episodio 13, Worf - 20'30: "Existe la teoría de Möbius. Un giro en el tejido del espacio donde el tiempo se convierte en un bucle") que abrió su primer álbum. La pieza utiliza phasing , una técnica popularizada por Steve Reich , en la que dos samples idénticos se repiten a velocidades ligeramente diferentes. Los hermanos disfrutan de los juegos de palabras auditivos, y el uso de este sample de nuevo, así como la introducción amortiguada en "Planet of the Shapes" con la adición intencional de estática y crujidos del disco, seguidos por el sonido de una aguja saltando surcos y luego rascando el disco, tenía la intención de engañar a los fanáticos que compraron la edición de vinilo para que pensaran que su copia no era perfecta.
La segunda canción del álbum, "Planet of the Shapes", contiene un fragmento de la película Withnail & I ("incluso un reloj parado da la hora correcta dos veces al día").
El dúo se propuso crear música más atmosférica que las raves bailables de su primer álbum. Utilizaron ritmos más complejos y arreglos más densos en las piezas tituladas "Lush", cuyo nombre es muy apropiado.
"Impact" samplea una línea de "una película francesa doblada al inglés" con una "conspiración, una trama extraterrestre" cuyo nombre la banda ya no recuerda. [2] [3] [4]
Meat Beat Manifesto fue una influencia en el álbum, después de que Orbital realizara una gira con el grupo en los Estados Unidos antes de grabarlo. [5] El breakbeat en "Impact" fue proporcionado por Jack Dangers [6] y "Remind" es una regrabación instrumental del remix de Orbital de "Mind the Bend the Mind" de "Mindstream" de Meat Beat Manifesto , que eliminó todos los elementos de "Mindstream" de la pieza. [7] El remix y el trabajo final se inspiraron en el remix de Fabio Paras de "I Know You Like It" de React 2 Rhythm. [8]
"Walk Now..." samplea el sonido de una alerta de cruce de cebra en Sydney y de un didgeridoo , ambos grabados después de un viaje a Australia para actuar en una rave ilegal llamada Welcome 92. [9]
"Halcyon + On + On" es un remix un poco más corto, más animado y melódico de su canción " Halcyon " de 1992. El título está inspirado en un eslogan publicitario contemporáneo utilizado por la empresa de lavadoras Ariston ("Ariston + on + on").
El álbum recibió una gran aclamación. En el Reino Unido, NME elogió el disco, diciendo: "El álbum de techno es una bestia valiente para dominar. Sólo unos pocos lo han logrado con éxito [...] pero Phil y Paul Hartnoll lo han hecho dos veces... La expresión 'ambiente inteligente' se usa para describir la música de baile espacial con una regularidad indebida, pero Untitled realmente satisface la descripción. Científico y fantástico". [13] Q también reconoció que el dúo había hecho un segundo álbum exitoso, diciendo: "Al igual que su primer álbum, el trabajo actual de Orbital es una combinación finamente equilibrada de trucos musicales y pistas de baile astutas... Una vez más, como este último, se beneficia de la escucha repetida". [14] Select declaró que "la maravilla es que crean tal inmensidad en tu oído a partir de ingredientes micro-minimalistas", y describió el disco como "infinitamente inventivo, único en su concepción y electrónicamente sexy". [16]
Melody Maker afirmó que "Este nuevo álbum (sin título, como el primero) los pone firmemente de nuevo en el firmamento". En una referencia a la banda más comentada en el momento del lanzamiento del álbum, Suede y su sexualmente ambiguo líder Brett Anderson , e incluyendo un juego de palabras con " Anarchy in the UK ", el sencillo debut de los Sex Pistols , la reseña concluyó: "Tan cálida como el plasma y tan inquietante como el ectoplasma, la música (extra)corporal de Orbital es el verdadero sonido de la androginia en el Reino Unido". [20] Vox observó que "esta colección ve a Paul y Phil Hartnoll adentrándose aún más en el corazón de la máquina, tocando el alma a veces frágil del techno", antes de declarar que "Orbital sigue liderando el campo". [19]
Este álbum está incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die junto con su LP de 1994 Snivilisation . [21] Junto con In Sides de 1996 , también fue incluido en los "90 mejores álbumes de los años 1990" de la revista Q. [22] En 1996, Mixmag clasificó al álbum en el número nueve en su lista de los "50 mejores álbumes de baile de todos los tiempos". [23] En 1999, Ned Raggett clasificó al álbum en el número 21 en su lista de "Los 136 mejores álbumes de los años noventa". [24]
En el casete, "Planet of the Shapes" fue retitulado "Planet of the Tapes" y colocado como la primera canción del lado dos, antes de "Walk Now..." en la lista de canciones; la canción es idéntica.
El título "El planeta de las formas" también es una referencia a la película El planeta de los simios de 1968 .
"Halcyon + On + On" y partes de "Lush 3-2" se utilizaron en la banda sonora de la película Mortal Kombat de 1995. La película Hackers de 1995 también utilizó la canción "Halcyon + On + On". El final de la película Mean Girls utiliza la canción "Halcyon + On + On" en la escena final. El final de la película Teen Spirit también utilizó la canción "Halcyon + On + On".
Podría decirse que fue Orbital, y este álbum en particular, lo que consolidó la idea de un álbum de larga duración bailable como una declaración artística cohesiva...