Waacking (también whacking ) es un estilo de baile callejero cuyos orígenes se remontan al punk , un baile creado en los clubes gay de Los Ángeles [1] [2] durante la era disco de los años 1970. [3] El estilo se realiza típicamente con música disco de los años 1970 y post-disco de los años 1980 [4] y se distingue principalmente por sus movimientos de rotación de brazos, poses y énfasis en la expresividad.
A principios de los años 70 surgió un estilo de baile conocido como punking [5] , siendo "punk" un término despectivo para los hombres homosexuales en ese momento. El término "whack" era un movimiento específico dentro del estilo punking que implicaba mover los brazos sobre la cabeza de manera rítmica. Aunque la comunidad más amplia de asistentes a los clubes participaba en el punking, no querían que el baile tuviera connotaciones negativas asociadas a él y, por lo tanto, rebautizaron el género como "Waackin". Más tarde, Jeffery Daniel agregó la "g" a waackin para convertirlo en "waacking", el nombre con el que se conoce comúnmente el estilo en la actualidad. [6] Los términos "Whacking" y "Wacking" también se utilizan ocasionalmente para referirse al estilo de baile.
Se dice que los creadores del waacking bailaban al son de música disco underground e importada, que a menudo se aceleraba para crear una atmósfera más enérgica en la pista de baile. El estilo se mantuvo en gran medida underground hasta que se popularizó gracias al programa de televisión estadounidense de música y baile Soul Train e influyó en la creación de Outrageous Waacking Dancers, un grupo de baile waacking con sede en Los Ángeles. [7] [8] El waacking ganó una renovada atención a través de la serie de televisión estadounidense So You Think You Can Dance en 2011, cuando Kumari Suraj coreografió una rutina de baile. [2] [9] Con el tiempo, el estilo de baile ha recibido un reconocimiento creciente y ha sido incorporado por programas de danza como el Departamento de Teatro y Danza de la Universidad de Carolina del Sur . [3]
Al igual que muchos otros estilos de baile callejero que surgieron a finales del siglo XX, el waacking recogió varias influencias de otras formas de movimiento y baile, como el jazz , la gimnasia y las artes marciales . [10] Sus similitudes visuales con el estilo de baile locking se pueden atribuir al hecho de que ambos estilos se desarrollaron aproximadamente en el mismo período de tiempo en la escena de clubes de Los Ángeles. Las principales diferencias radican en las comunidades que los crearon. Mientras que el waacking se creó principalmente en clubes LGBT, el locking fue creado por la comunidad más amplia de asistentes a los clubes. Además, la música de los dos estilos difiere, en la que el waacking usa música disco y el locking usa música funk .
Otra gran influencia en el waacking fue Hollywood, donde los bailarines se inspiraron estilísticamente en estrellas de cine como Lauren Bacall , Marlene Dietrich , Bette Davis y James Dean . [1] Estas inspiraciones se manifestaron no solo a través de los movimientos y poses, sino también a través de otros aspectos del baile, como los estilos de vestimenta y las expresiones faciales.
En la cultura pop moderna, el estilo de baile se compara famosamente con los movimientos del personaje Garnet en el programa de dibujos animados Steven Universe como catalizador de muchos de sus poderes mágicos, incluida la invocación de armas mágicas y la fusión con otros personajes. [11]
Durante los Juegos Olímpicos de Invierno de 2022 , el dúo de danza sobre hielo Gabriella Papadakis y Guillaume Cizeron ganó la famosa medalla de oro y estableció un récord mundial con un programa corto [12] influenciado principalmente por el waacking (coreografiado por Axelle Munezero). Dijeron en una entrevista que la elección principal (mientras entrenaban con Kim Gingras) fue el voguing , pero cambiaron al waacking cuando su entrenadora Marie-France Dubreuil les presentó la idea. [13]