El tanpura ( sánscrito : तंबूरा , romanizado : Taṃbūrā ; también conocido como tambura , tanpuri , tamboura o tanpoura ) es un instrumento de cuatro cuerdas , de mástil largo y pulsado, originario del subcontinente indio , que se encuentra en varias formas en la música india . [1] Visualmente, el tanpura se asemeja a un sitar simplificado o un instrumento similar parecido al laúd , y también está elaborado a partir de una calabaza o un zapallo .
El tanpura no toca una melodía , sino que crea un ambiente meditativo, apoyando y sosteniendo la interpretación de otro músico o vocalista, así como para los músicos que acompañan una actuación de danza. Las cuatro cuerdas del instrumento están afinadas a notas específicas de una escala o clave musical dada , normalmente la quinta ( Pa ; Solfège , “So”) y la tónica raíz ( Sa ; “Do”). Las cuerdas generalmente están afinadas 5-8-8-1. Una de las tres cuerdas afinadas a la tónica está, por lo tanto, una octava por debajo de las otras, agregando mayor resonancia y profundidad al zumbido ambiental.
Mediante el punteo continuo y rítmico de sus cuerdas, el tanpura crea un efecto de bordón o zumbido armónico constante . Excepcionalmente, el tanpura no se toca en un ritmo específico con el solista, el percusionista o cualquier otro músico destacado; el tiempo preciso de punteo de un ciclo de cuatro cuerdas en un bucle continuo es un factor determinante en el sonido resultante, y se toca, sin cambios, durante toda la interpretación. El tanpurista debe mantenerse fiel a su propio ritmo durante la duración de la composición, que puede ser más de una hora en algunos casos, ya que su zumbido es fundamental para toda la base musical de la interpretación. El ciclo repetido de punteo de las cuerdas en sucesión crea un lienzo sonoro sobre el que se dibuja la melodía del raga (u otra composición). La secuencia de punteo de cuerdas es generalmente (según el tono) 5-8-8-1, y la cuarta y última cuerda punteada recibe un ligero "descanso", generalmente de dos a tres segundos, antes de repetir el ciclo. El sonido combinado de todas las cuerdas (cada cuerda un tono fundamental con su propio espectro de armónicos) apoya y se combina con los tonos externos cantados o tocados por el solista.
Los músicos indostaníes del norte y centro de la India prefieren el término tanpura (a menudo utilizado en el contexto de idiomas como bengalí , gujarati , hindi , sindhi , panyabí , etc.), mientras que los músicos del sur y carnáticos normalmente prefieren tambura (por ejemplo, en kannada , malabar , tamil o telugu ); tanpuri es una variante más pequeña del instrumento, a veces utilizada para acompañar a solistas instrumentales.
Los tanpuras forman la raíz del conjunto y, de hecho, de la música misma, ya que el tanpura crea un acorde de referencia dinámico acústico del que los ragas (modos melódicos) derivan su carácter, color y sabor distintivos. Stephen Slawek señala que, a fines del siglo XVI, el tanpura se había "desarrollado completamente en su forma moderna" y se lo veía en las pinturas en miniatura de los mogoles. Slawek sugiere además que, debido a la similitud estructural, el sitar y el tanpura comparten una historia relacionada. [2]
En las interpretaciones de música clásica india contemporánea a veces se utiliza un tanpura electrónico , una pequeña caja que imita el sonido de un tanpura, en lugar de un tanpura, aunque esta práctica es controvertida.
La familia de fabricantes de sitares Miraj [3] está considerada como la mejor productora de tanpuras del mundo. [4] La familia ha estado fabricando tanpuras durante más de siete generaciones desde 1850. [5]
La forma del cuerpo del tanpura se parece un poco a la del sitar, pero no tiene trastes , ya que las cuerdas siempre se pulsan en toda su longitud. Se pueden utilizar uno o más tanpuras para acompañar a los vocalistas o instrumentistas. Tiene cuatro o cinco (raramente seis) cuerdas de metal, que se pulsan una tras otra en un patrón regular para crear una resonancia armónica en las notas básicas de una tonalidad .
El sonido rico en sobretonos y el movimiento audible en las resonancias internas del tono se logran aplicando el principio de Jivari que crea un sonido "zumbido" sostenido en el que los armónicos particulares resonarán con claridad enfocada. Para lograr este efecto, las cuerdas pasan sobre un puente con forma de mesa y parte superior curvada , cuya parte delantera se inclina suavemente hacia afuera de la superficie de las cuerdas. Cuando se pulsa una cuerda, tiene un contacto intermitente periódico con el puente. Cuando la cuerda se mueve hacia arriba y hacia abajo, la onda descendente tocará un punto lejano en la curva del puente y, a medida que la energía del movimiento de la cuerda disminuye gradualmente, estos puntos de contacto de la cuerda en el puente también se desplazarán gradualmente, siendo una función compuesta de la amplitud, la curvatura del puente, el tono, la tensión de la cuerda y el tiempo. Cuando se pulsa la cuerda, tiene una gran amplitud. A medida que la energía del movimiento de la cuerda disminuye gradualmente, el punto de contacto de la cuerda con el puente se desliza lentamente hacia arriba por la pendiente del puente. Dependiendo de la escala, la tensión y el tono, esto puede tardar entre tres y diez segundos.
Este proceso dinámico puede ajustarse con precisión utilizando un hilo de algodón entre la cuerda y el puente: al mover el hilo, la secuencia de contacto rasante se desplaza a una posición diferente en el puente, modificando el contenido armónico. Cada cuerda produce su propia gama de armónicos en cascada y, al mismo tiempo, crea una resonancia particular. Según este principio, las tanpuras se afinan atentamente para lograr un tono tonal particular en relación con las características tonales del raga. Estos aspectos más delicados de la afinación están directamente relacionados con lo que los músicos indios llaman raga Svaroop , que trata sobre cómo las entonaciones características son aspectos importantes que definen un raga en particular. [6] La configuración particular de la tanpura, con el hilo de algodón como punto focal variable, hizo posible explorar una multitud de relaciones armónicas producidas por la sutil interacción armónica en el tiempo de sus cuatro cuerdas. [ cita requerida ]
Los tanpuras vienen en diferentes tamaños y tonos: los "machos" más grandes, los "hembras" más pequeños para los vocalistas y una versión aún más pequeña que se usa para acompañar el sitar o el sarod , llamada tanpuri . Estos se tocan en la octava para no ahogar los registros más bajos del solista.
Los vocalistas masculinos utilizan los instrumentos más grandes y afinan su nota tónica ( Sa ), a menudo en D, C ♯ o más bajo, algunos bajan a Si bemol; las cantantes femeninas generalmente una quinta más alta, aunque estas notas tónicas pueden variar según la preferencia del cantante, ya que no hay una referencia de tono absoluta y fija en los sistemas de música clásica india. Una cantante femenina puede tomar su 'sa' en F, otra en A, las Sitaras afinan principalmente alrededor de C ♯ , las sarodiyas alrededor de C, las Sarangiyas varían más entre D y F ♯ , y las Bansuriyas tocan principalmente desde E.
El tanpura masculino tiene una longitud de cuerda abierta de aproximadamente un metro; el femenino es tres cuartas partes del masculino. La afinación estándar es 5-8-8-1 (so do′ do′ do) o, en el sargam indio , Pa-sa-sa-Sa. Para los ragas que omiten el quinto tono, pa, la primera cuerda se afina hasta la cuarta natural: 4-8-8-1 o Ma-sa-sa-Sa. Algunos ragas que omiten Pa y shuddha Ma, como Marwa o Hindol , requieren una afinación menos común con shuddha Dha (sexta mayor), DHA-sa-sa-SA o 6-8-8-1, o con la séptima, NI-ssS. [7] En un instrumento de cinco cuerdas, se puede añadir la séptima o NI (séptima mayor o menor): PA-NI-sa-sa-SA (5-7-8-8-1) o MA-NI-sa-sa-SA (4-7-8-8-1). Tanto los armónicos de séptima menor como los de séptima mayor se distinguen claramente en la textura armónica del sonido general, por lo que cuando las cuerdas Ni se afinan en estos armónicos, el sonido resultante será perfectamente armonioso.
Por lo general, las cuerdas de octava se afinan con alambre de acero y las cuerdas tónicas, cuarta o quinta, con alambre de latón o bronce. Si se va a afinar una cuerda en la sexta o séptima, se recomienda utilizar una cuerda de acero.
Las tanpuras están diseñadas en dos estilos diferentes:
