La pintura Warli es un arte tribal creado principalmente por pueblos tribales de la Cordillera Norte de Sahyadri en Maharashtra, India. Esta gama abarca ciudades como Dahanu , Talasari , Jawhar , Palghar , Mokhada y Vikramgad del distrito de Palghar . Este arte tribal se originó en Maharashtra, donde todavía se practica en la actualidad.
La tradición pictórica Warli en Maharashtra se encuentra entre los mejores ejemplos del estilo popular de pintura. La tribu Warli es una de las más grandes de la India y se encuentra en las afueras de Mumbai. Hasta la década de 1970, aunque se cree que el estilo de arte tribal se remonta al siglo X d.C. [1] La cultura Warli se centra en el concepto de la Madre Naturaleza y los elementos de la naturaleza suelen ser puntos focales representados en la pintura Warli. La agricultura es su principal forma de vida y una gran fuente de alimento para la tribu. Respetan mucho la naturaleza y la vida silvestre por los recursos que proporcionan para la vida. [2] Los artistas Warli utilizan sus chozas de arcilla como telón de fondo para sus pinturas, de forma similar a cómo los antiguos utilizaban las paredes de las cuevas como lienzos.
Jivya Soma Mashe , el artista del distrito de Thane, ha desempeñado un gran papel en hacer más populares las pinturas de Warli.
Estas pinturas murales rudimentarias utilizan un conjunto de formas geométricas básicas: un círculo, un triángulo y un cuadrado. Estas formas simbolizan diferentes elementos de la naturaleza. El círculo y el triángulo surgen de su observación de la naturaleza. El círculo representa el sol y la luna, mientras que el triángulo representa montañas y árboles cónicos. En cambio, la plaza resulta ser una invención humana, indicando un recinto sagrado o un terreno. El motivo central en cada pintura ritual es el cuadrado, conocido como "chauk" o "chaukat", mayoritariamente de dos tipos conocidos como Devchauk y Lagnachauk . Dentro de un Devchauk suele haber una representación de palghat , la diosa madre, que simboliza la fraternidad. [3]
Los dioses masculinos son inusuales entre los Warli y frecuentemente están relacionados con espíritus que han tomado forma humana. El motivo central de la pintura ritual está rodeado de escenas que representan la caza, la pesca y la agricultura, así como árboles y animales. Los festivales y bailes son escenas comunes representadas en las pinturas rituales. Las personas y los animales están representados por dos triángulos inversos unidos por sus puntas: el triángulo superior representa el torso y el triángulo inferior la pelvis. Su precario equilibrio simboliza el equilibrio del universo. La representación tiene además la ventaja práctica y divertida de animar los cuerpos. Otro tema principal del arte Warli es la denotación de un triángulo más grande en la parte superior, que representa a un hombre; y un triángulo más ancho en la parte inferior, que representa a una mujer. [4] [ se necesita mejor fuente ] Además de las pinturas rituales, otras pinturas Warli cubrían las actividades cotidianas de la gente del pueblo.
Uno de los aspectos centrales representados en muchas pinturas Warli es la danza de la tarpa. La tarpa , un instrumento parecido a una trompeta, es tocada por turnos por diferentes aldeanos. Hombres y mujeres entrelazan sus manos y se mueven en círculo alrededor del jugador de tarpa. Luego, los bailarines lo siguen, girando y moviéndose mientras él gira, sin darle nunca la espalda a la lona. El músico toca dos notas diferentes, que indican al bailarín principal que se mueva en el sentido de las agujas del reloj o en el sentido contrario a las agujas del reloj. El jugador de tarpa asume un papel similar al de un encantador de serpientes, y los bailarines se convierten en la serpiente figurativa. Los bailarines dan una larga vuelta entre el público y tratan de rodearlos para entretenerse. También se dice que la formación circular de los bailarines se asemeja al círculo de la vida.
El sencillo lenguaje pictórico de la pintura Warli se combina con una técnica rudimentaria. Las pinturas rituales suelen crearse en las paredes interiores de las cabañas de las aldeas. Las paredes están hechas de una mezcla de ramas, tierra y ladrillo rojo que forman un fondo ocre rojo para las pinturas. Los Warli sólo pintan con un pigmento blanco elaborado a partir de una mezcla de harina de arroz y agua, con goma como aglutinante. Se mastica el extremo de una vara de bambú para darle la textura de un pincel. Las paredes se pintan sólo para marcar ocasiones especiales como bodas, festivales o todo lo relacionado con las cosechas. Lo hacen con la sensación de que puede ser visto por las generaciones futuras.
La falta de actividad artística regular explica el tradicional sentido tribal del estilo de sus pinturas. En la década de 1970, este arte ritual dio un giro radical cuando Jivya Soma Mashe y su hijo Balu Mashe comenzaron a pintar. No pintaban con fines rituales, sino por sus actividades artísticas. Jivya es conocido como el padre moderno de la pintura Warli. Desde la década de 1970, la pintura de Warli se ha trasladado al papel y al lienzo. [5]
Coca-Cola India lanzó una campaña con pinturas Warli para resaltar la cultura antigua y representar un sentido de unión. La campaña se llamó "Vuelve a casa en Deepawali" y estaba dirigida específicamente a la juventud moderna. [6] La campaña incluyó publicidad en los medios de comunicación tradicionales, combinados con la radio, Internet y medios exteriores.
La Escuela Pública Manik en Maniknagar, Karnataka, dedicó una gran pared de su bloque académico a preservar la herencia india al albergar la pintura de arte Warli más grande de la India. El famoso artista Warli Avanti Sandeep Kulkarni diseñó y pintó a mano la visión, los valores y las actividades de la escuela utilizando la cultura y los temas Warli. Se dedicaron secciones de pintura a mostrar las tradiciones Warli. El Libro de los Récords de la India reconoció el récord. [7]
La pintura Warli es conocimiento tradicional y propiedad intelectual cultural preservada a lo largo de generaciones. Al comprender la urgente necesidad de derechos de propiedad intelectual, la organización no gubernamental tribal Adivasi Yuva Seva Sangh [8] [9] ayudó a registrar la pintura Warli con una indicación geográfica en virtud de la ley de derechos de propiedad intelectual. [10] Se están realizando varios esfuerzos para fortalecer la economía sostenible de Warli con el emprendimiento social. [11]
