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Construcción y mecánica del violín

Un violín consta de un cuerpo o corpus, un mástil, un diapasón, un puente , un alma, cuatro cuerdas y varios accesorios. Los accesorios son las clavijas de afinación , el cordal y el tubo de cola , la clavija, posiblemente uno o más afinadores finos en el cordal y, en el estilo moderno de tocar, generalmente una barbilla , ya sea unida con la copa directamente sobre el cordal o a la izquierda de este. Hay muchas variaciones de barbillas: tipos de montaje central como Flesch o Guarneri, sujetados al cuerpo a ambos lados del cordal, y tipos de montaje lateral sujetados a la parte inferior a la izquierda del cordal.

Cuerpo

Violín de Albin Paul Knorr, Markneukirchen, con figura de llamas en la parte posterior y los aros

El cuerpo del violín está hecho de dos placas arqueadas unidas a una "guirnalda" de costillas con cola de piel de animal . Las costillas son lo que comúnmente se ve como los "lados" de la caja. La guirnalda de costillas incluye un bloque superior, cuatro bloques de esquina (a veces omitidos en instrumentos de producción en masa a bajo costo), un bloque inferior y tiras estrechas llamadas revestimientos, que ayudan a solidificar las curvas de las costillas y brindan una superficie de pegado adicional para las placas. Desde arriba o desde atrás, el cuerpo muestra una forma de "reloj de arena" formada por un lóbulo superior y un lóbulo inferior. Dos lóbulos cóncavos en forma de C entre las esquinas de cada lado forman la cintura de esta figura, lo que proporciona espacio para el arco .

Las mejores maderas, especialmente para las placas, han sido curadas durante muchos años en cuñas grandes, y el proceso de curado continúa indefinidamente después de que se ha fabricado el violín. Las uniones encoladas del instrumento se mantienen con cola de piel, ya que otros adhesivos pueden ser difíciles o imposibles de revertir cuando sea necesario realizar reparaciones futuras. Las piezas unidas con cola de piel se pueden separar cuando sea necesario utilizando calor y humedad o haciendo palanca con cuidado con una hoja fina de cuchillo. Un violín bien cuidado puede sobrevivir a muchas generaciones de violinistas, por lo que es aconsejable adoptar una visión conservadora al cuidar un violín.

Arriba

Por lo general, la tapa (también conocida como vientre o tabla, en el Reino Unido) - la tabla armónica) está hecha de abeto aserrado en cuartos , unido en un ensamble fuertemente pegado en el centro, con dos agujeros de sonido (o "agujeros f", por su parecido con una letra " f " estilizada) colocados con precisión entre los bordes en C y las esquinas inferiores. Los agujeros de sonido afectan los patrones de flexión de la tapa y permiten que la caja respire mientras vibra. Un conjunto decorativo con incrustaciones de tres tiras de madera estrechas, generalmente una tira de color claro rodeada por dos tiras oscuras, llamado filete , corre alrededor del borde de la tapa y se dice que da cierta resistencia a las grietas que se originan en el borde. También se afirma que permite que la tapa se flexione más independientemente de la estructura de las costillas. Algunos violines tienen dos líneas de filetes o adornos tipo nudo incrustados en la parte posterior. El falso filete pintado en la tapa suele ser un signo de un violín de calidad inferior. Una barra de bajos aserrada en una losa colocada dentro de la tapa, que corre a lo largo debajo del pie de bajos del puente, le da más masa y rigidez a la placa superior. Algunos violines más baratos producidos en serie tienen una barra de bajos integral tallada de la misma pieza que la tapa. Lo ideal es pegar la tapa a las costillas y los revestimientos con cola de cuero ligeramente diluida para permitir una extracción futura con un daño mínimo.

Espalda y costillas

El fondo y los aros suelen estar hechos de arce , generalmente con una veta rayada a juego , llamada "flame". Los fondos pueden ser de una sola pieza cortada en losa o aserrados en cuartos o de dos piezas a juego aserradas en cuartos. Los fondos también están ribeteados, pero en su caso el ribete es menos importante estructuralmente que para la tapa. Algunos violines antiguos de calidad tienen ribetes rayados o pintados en lugar de incrustados en el fondo. La pequeña extensión semicircular del fondo conocida como "botón" proporciona una superficie de encolado adicional para la crucial unión del mástil y se descuida al medir la longitud del fondo. Ocasionalmente, un semicírculo de ébano rodea el botón, ya sea para restaurar el material perdido al restablecer el mástil de un instrumento antiguo o para imitar ese efecto.

Las costillas, dobladas mediante calor, tienen su forma curvada reforzada en cierta medida con tiras de revestimiento de otra madera en los bordes superior e inferior. Los revestimientos también proporcionan una superficie de encolado adicional para las juntas entre las placas (superior e inferior) y los bordes de las costillas.

Cuello

Mensur moderno, o proporción entre el stop del cuello y el stop del cuerpo

El mástil suele ser de arce con una veta flameada compatible con la de los aros y el fondo. Lleva el diapasón , normalmente de ébano , pero a menudo de alguna otra madera teñida o pintada de negro. El ébano se considera el material preferido debido a su dureza , apariencia y resistencia superior al desgaste. Algunos violines muy antiguos se fabricaron con diapasones de arce con una chapa de ébano. En el extremo de la clavija del diapasón se encuentra una pequeña cejuela de ébano o marfil , rara vez llamada cejuela superior, con ranuras para colocar las cuerdas a medida que conducen al clavijero. La voluta en el extremo del clavijero proporciona la masa esencial para afinar la resonancia fundamental del cuerpo y proporciona un agarre conveniente para los dedos de repuesto para apoyarse al afinar con una mano (con el violín sobre el hombro). Algunos "rollos" son representaciones talladas de cabezas de animales o humanas en lugar de la clásica voluta en espiral que se ve más normalmente. El mástil de arce por sí solo no es lo suficientemente fuerte como para soportar la tensión de las cuerdas sin deformarse, y para lograr esa resistencia se depende de su laminación con el diapasón. Por este motivo, si un diapasón se afloja, como puede suceder, es vital aflojar las cuerdas de inmediato. La forma del mástil y del diapasón afectan la facilidad con la que se puede tocar el violín. Los diapasones están revestidos con una curva transversal particular y tienen una pequeña "concavidad" o "sonda" longitudinal, ligeramente más pronunciada en las cuerdas más graves, especialmente cuando están destinados a cuerdas de tripa o sintéticas. El mástil no está barnizado , sino pulido y quizás ligeramente sellado para permitir un cambio de posición fácil y rápido.

Algunos violines antiguos (y algunos que se han diseñado para que parezcan antiguos) tienen una espiral o costura entre el clavijero y el mástil. Muchos instrumentos antiguos auténticos han tenido sus mástiles reajustados a un ángulo ligeramente mayor y alargados aproximadamente un centímetro. El injerto de mástil permite conservar la espiral original en un violín barroco al adaptar su mástil a los estándares modernos.

Puente

El puente es una pieza de arce cortada con precisión, preferiblemente con radios medulares prominentes , que muestran una figura moteada. El puente forma el punto de anclaje inferior de la longitud vibrante de las cuerdas y transmite la vibración de las cuerdas al cuerpo del instrumento. Su curva superior mantiene las cuerdas a la altura adecuada desde el diapasón, lo que permite tocar cada cuerda por separado con el arco. La distribución de masa y la flexión del puente, que actúa como un filtro acústico mecánico, tienen un efecto destacado en el sonido.

Afinar el violín puede provocar que el puente se incline, generalmente hacia el diapasón, a medida que las cuerdas se tensan. Si se deja así, puede deformarse. Los violinistas experimentados saben cómo enderezar y centrar un puente.

Poste de sonido y barra de bajos

Poste de sonido y pie de puente

El poste de sonido o "poste del alma" encaja con precisión entre la tapa y la parte posterior, justo en el lado posterior del pie del puente de agudos. Ayuda a sostener la tapa bajo la presión de las cuerdas y tiene un efecto variable en el tono del instrumento, dependiendo de su posición y la tensión de su ajuste. Parte del ajuste del tono del instrumento es mover el poste de sonido en pequeñas cantidades lateralmente y a lo largo del eje largo del instrumento utilizando una herramienta llamada ajustador de poste de sonido. Dado que el poste de sonido no está pegado y se mantiene en su lugar mediante la tensión de las cuerdas y al estar encajado suavemente entre la tapa y la parte posterior, puede caerse si se aflojan todas las cuerdas a la vez.

Por debajo del lado opuesto del puente se encuentra la barra de graves. Si bien la forma y la masa de la barra de graves afectan el tono, está fija en su posición y no es tan ajustable como el tubo de sonido. Se ajusta con precisión al interior del instrumento en un ligero ángulo con respecto a la junta central. En muchos instrumentos comerciales alemanes, era una costumbre común no colocar una barra de graves, sino dejar una sección del frente sin tallar y darle forma para que se pareciera a una. Durante la era barroca, las barras de graves eran mucho más cortas y delgadas.

Talla de un cordal de violín

Apéndice

El cordal puede ser de madera, metal, fibra de carbono o plástico, y sujeta las cuerdas a la parte inferior del violín por medio de un cordal, que hoy en día suele ser un bucle de monofilamento de nailon resistente que se coloca sobre la cejuela (un bloque de ébano colocado en el borde de la tapa) y rodea la pica. La pica encaja en un orificio cónico en el bloque inferior. En la mayoría de los casos, el material de la pica se elige para que combine con los demás accesorios, por ejemplo, ébano, palo rosa o boj.

Muy a menudo, la cuerda E tiene una palanca de afinación fina que se acciona mediante un pequeño tornillo que se gira con los dedos. Los afinadores finos también se pueden aplicar a las otras cuerdas y, a veces, están integrados en el cordal. Los afinadores finos se utilizan normalmente con cuerdas de metal macizo o de material compuesto que pueden resultar difíciles de afinar solo con clavijas; no se utilizan con cuerdas de tripa, que tienen una mayor flexibilidad y no responden adecuadamente a los cambios muy pequeños de tensión de los afinadores finos. Algunos violinistas, en particular los principiantes o los que prefieren las cuerdas de metal, utilizan afinadores finos en las cuatro cuerdas. El uso de un afinador fino en la cuerda E o de afinadores finos integrados limita el grado en que su masa añadida afecta al sonido del instrumento. [1]

Clavijas

Una imagen de las clavijas más comunes hechas de madera de ébano (modelo suizo) para violín.

En el extremo de la voluta, las cuerdas pasan por encima de la cejuela hasta el clavijero, donde se enrollan alrededor de las clavijas de afinación . Las cuerdas (que normalmente son de entorchado plano) suelen tener una envoltura de "seda" de color en ambos extremos para su identificación y para proporcionar fricción contra las clavijas, así como para proteger los bobinados. Los ejes de las clavijas se afeitan a una conicidad estándar, sus agujeros de clavijero se escariaron a la misma conicidad, lo que permite que la fricción se aumente o disminuya si el violinista aplica la presión adecuada a lo largo del eje de la clavija mientras la gira. Varias marcas de compuesto para clavijas o grasa para clavijas ayudan a evitar que las clavijas se atasquen o resbalen. Se comercializan gotas para clavijas para clavijas resbaladizas. Las clavijas pueden estar hechas de ébano, palo rosa, boj u otras maderas, ya sea por razones de economía o para minimizar el desgaste de los agujeros de las clavijas mediante el uso de una madera más blanda para las clavijas.

Se han hecho intentos para comercializar violines con afinadores mecánicos, pero no han sido adoptados de manera generalizada, principalmente porque los diseños anteriores requerían una modificación física irreversible del clavijero, lo que hacía que los violinistas se mostraran reacios a adaptarlos a los instrumentos clásicos, y añadían peso a la voluta. Los primeros ejemplos incluían clavijas dentadas grandes que requerían agujeros mucho más grandes y/o barras de refuerzo y agujeros adicionales, y afinadores parecidos a los de un contrabajo , con placas de metal atornilladas a los lados del clavijero. Los avances recientes en la tecnología del mecanizado han permitido la creación de varios tipos de clavijas con engranajes internos del mismo tamaño que las clavijas de madera habituales, que no requieren más modificaciones que las que se verían en cualquier reemplazo de clavija.

Arco

El arco consiste en un palo con una cinta de crin de caballo ensartada entre la punta y la nuez (o cejuela, o talón) en extremos opuestos. En el extremo de la nuez, un ajustador de tornillo aprieta o afloja el pelo. La nuez puede estar decorada con dos ojos hechos de concha , con o sin anillos de metal circundantes. Una corredera plana generalmente hecha de ébano y concha cubre la mortaja donde el pelo se sujeta por su cuña. Una férula de metal mantiene la cuña que extiende el pelo y la corredera de concha en su lugar. Justo delante de la nuez, una empuñadura de cuero o almohadilla para el pulgar protege el palo y proporciona agarre para la mano del violinista. Delante del cuero, un enrollamiento cumple una función similar, además de afectar el equilibrio del arco. El enrollamiento puede ser de alambre, seda o ballena (ahora imitado por tiras alternadas de plástico amarillo y negro). Algunos arcos de estudiante, particularmente los hechos de fibra de vidrio sólida, sustituyen una funda de plástico para el agarre y el enrollamiento.

El palo se hacía tradicionalmente de pernambuco (el duramen del árbol de palo de Brasil), pero debido a la sobreexplotación y la casi extinción en su fuente original, se utilizan con más frecuencia otras maderas y materiales, como el palo de hierro o el grafito. Algunos arcos de estudiante están hechos de fibra de vidrio . Las innovaciones recientes han permitido que se utilice fibra de carbono como material para el palo en todos los niveles de artesanía. El pelo del arco proviene tradicionalmente de la cola de un caballo macho blanco [ cita requerida ] , aunque algunos arcos más baratos utilizan fibra sintética. El pelo debe frotarse con colofonia de vez en cuando para que agarre las cuerdas y las haga vibrar; [2] el pelo de arco nuevo o sin colofonia simplemente se desliza y no produce sonido. El pelo del arco se reemplaza regularmente cuando la cinta se vuelve escasa o desequilibrada debido a la rotura del pelo o al daño de insectos del arco o el violinista siente que el pelo ha "perdido su agarre".

Instrumentos de cuerda

Cuerdas enrolladas, usadas y nuevas

Los violines tienen cuatro cuerdas, normalmente afinadas en sol, re, la y mi. Las cuerdas parten de un cordal unido a la base, atraviesan un puente de madera, continúan hacia el mástil del instrumento en paralelo al diapasón y se conectan al clavijero ubicado en la parte superior del violín. Se enrollan alrededor de cuatro clavijas de afinación que se montan de lado a través de orificios en el clavijero. El puente ayuda a mantener las cuerdas en su lugar, mientras que las clavijas mantienen la tensión necesaria para producir vibración.

Las cuerdas se hacían primero con intestinos de oveja (llamados " catgut "), estirados, secados y retorcidos. Contrariamente a la creencia popular, las cuerdas de violín nunca se hicieron con intestinos de gato. Las cuerdas de tripa se utilizan en la música moderna y de "época", aunque en los últimos años los violinistas de interpretación históricamente precisa "barroca" parecen utilizarlas con más frecuencia que aquellos que tocan música de épocas posteriores o música barroca en un estilo "moderno". Las cuerdas de tripa son fabricadas por varios fabricantes de cuerdas especializados, así como por algunas grandes empresas de fabricación de cuerdas.

En el siglo XIX (e incluso antes, aunque todavía no era algo habitual) se desarrollaron entorchados metálicos para las cuerdas de tripa de tono más bajo . Las cuerdas entorchadas evitan el sonido blando de una cuerda de calibre ligero a baja tensión. Las cuerdas de tripa más pesadas a una tensión adecuada son incómodas de tocar y difíciles de colocar en el clavijero.

Hay muchas afirmaciones de que las cuerdas de tripa son difíciles de mantener afinadas. De hecho, para quienes tienen experiencia con ellas, las cuerdas de tripa simple son bastante estables desde el punto de vista de la afinación [ cita requerida ] . La tripa entorchada tiene una mayor inestabilidad de afinación debido a la diferente respuesta a la humedad y al calor entre el bobinado y el núcleo y de una cuerda a otra. Algunos músicos utilizan aceite de oliva en las cuerdas de tripa para prolongar su vida útil y mejorar la estabilidad de la afinación al reducir su sensibilidad a la humedad. Las cuerdas de tripa tienden a mantener su calidad de sonido bien hasta que fallan o se desgastan excesivamente [ cita requerida ] .

Las cuerdas modernas suelen tener un núcleo sintético trenzado (dispuesto en tramos finos trenzados entre sí) entorchado con varios metales, o un núcleo de acero, que puede ser sólido o trenzado, a menudo entorchado con varios otros metales. Con núcleos de baja densidad, como tripa o fibra sintética, el bobinado permite que una cuerda sea lo suficientemente fina para tocar, mientras suena el tono deseado con una tensión apropiada. El bobinado de las cuerdas de acero afecta su flexibilidad y propiedades superficiales, así como su masa. Las cuerdas pueden estar entorchadas con varias capas, en parte para controlar la amortiguación de las vibraciones e influir en la "calidez" o "brillo" de la cuerda manipulando la fuerza de sus armónicos . [ cita requerida ]

El núcleo puede estar formado por filamentos sintéticos, metal sólido o filamentos de acero trenzados o retorcidos. La cuerda E superior suele ser de acero sólido, ya sea liso o entorchado con aluminio para evitar el "silbido". El baño de oro retrasa la corrosión del acero y también puede reducir el silbido. El acero inoxidable proporciona un tono ligeramente diferente. Las cuerdas con núcleo sintético, la más popular de las cuales es Perlon (un nombre comercial para el nailon trenzado ), combinan algunas de las cualidades tonales de las cuerdas de tripa con una mayor longevidad y estabilidad de afinación. También son mucho menos sensibles a los cambios de humedad que las cuerdas de tripa, y menos sensibles a los cambios de temperatura que las cuerdas totalmente de metal. Las cuerdas de metal con núcleo sólido son rígidas cuando se reemplazan recientemente y tienden a desafinarse rápidamente. [ cita requerida ]

Aunque algunas cuerdas de tripa todavía utilizan un nudo para asegurar el extremo de la cola en la ranura del cordal, la mayoría de las cuerdas modernas utilizan una "bola", una pequeña cuenta a menudo hecha de bronce. Una excepción frecuente es la cuerda E, que puede tener un extremo de bola o de bucle, ya que los afinadores de cuerda E más pequeños sostienen la cola de la cuerda en un único gancho pequeño.

El precio de los distintos tipos de cuerdas varía enormemente; las cuerdas de tripa y las de núcleo de tripa suelen ser las más caras, seguidas de las principales marcas de núcleo sintético y las cuerdas de acero para estudiantes, que se encuentran en el rango de precios más bajo. Las cuerdas de tripa natural (sin los entorchados metálicos) son bastante económicas, especialmente para las cuerdas E y A. La longevidad de las cuerdas (de todos los tipos) es muy variable y está influenciada por el estilo de interpretación, la química de la transpiración y su interacción con el material de la cuerda, la presencia de uñas, la frecuencia de interpretación, etc. Algunos músicos tienen problemas con determinadas marcas de cuerdas o con una cuerda en particular de una marca, pero no con otras.

El carácter del sonido producido por las cuerdas se puede ajustar de forma bastante marcada mediante la selección de diferentes tipos de cuerdas. Las divisiones más notables de la calidad del sonido para violines son acero, tripa artificial (núcleo de "perlón", etc.), tripa entorchada y tripa simple. La tripa entorchada tiende a tener un sonido suave, al igual que muchas de las cuerdas artificiales, aunque otras cuerdas con núcleo artificial están diseñadas específicamente para ser "brillantes". Tanto las de acero como las de tripa simple son bastante brillantes (llenas de matices), pero de formas claramente diferentes: es posible notar la diferencia y, sin embargo, cada una es más vivaz o brillante que las cuerdas de núcleo blando entorchadas y las de tripa entorchada. Ciertos estilos de música se han llegado a tocar con ciertos tipos de cuerdas, pero no hay una regla estricta al respecto, ya que cada músico busca su propio sonido. (El violín country se toca a menudo con cuerdas de acero o totalmente de metal; la orquesta y el solo suelen estar entorchados (tripa o artificial) con una mi de acero; la música barroca o antigua puede tocarse bastante más que las piezas románticas con cuerdas de tripa simple).

Algunos violinistas prefieren utilizar pequeños tubos de goma o arandelas hacia el extremo de las cuerdas que descansan sobre el puente para protegerlo y también para amortiguar el sonido.

Acústica

Desde hace mucho tiempo se sabe que la forma, o arqueamiento, así como el grosor de la madera y sus cualidades físicas gobiernan el sonido de un violín. El sonido y el tono del violín están determinados por cómo se comportan acústicamente las placas del vientre y del fondo del violín , según modos o esquemas de movimiento determinados por el físico alemán Ernst Chladni . Los patrones de los nodos (lugares sin movimiento) hechos con arena o purpurina rociada sobre las placas con la placa vibrando a ciertas frecuencias se denominan "patrones de Chladni", y son utilizados ocasionalmente por los luthiers para verificar su trabajo antes de ensamblar el instrumento. Una explicación científica incluye una discusión de cómo las propiedades de la madera determinan dónde se producen los nodos, si las placas se mueven con puntos opuestos en los extremos o en diagonal elevándose juntos o en varios modos mixtos. Esta es la razón por la que el violín más caro del mundo es de Stradivari Violins . La luthería de Stradivari mejora visiblemente, al igual que su elección de madera. Incorpora un barniz rojo intenso y dorado a sus instrumentos. Otro hecho importante fue el cambio en el arqueamiento de la placa superior, es decir, el instrumento era menos flexible, añadiendo más resistencia en la placa para que el músico pudiera tocar sonidos más profundos con este núcleo más fuerte. [3]

Tallas

Los niños que aprenden a tocar el violín suelen utilizar violines de "tamaño fraccionario": 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16 y, a veces, incluso 1/32. Estos números no representan relaciones numéricas precisas de tamaño, es decir, un violín de "tamaño 1/2" no tiene la mitad de la longitud de un violín de tamaño normal.

La longitud del cuerpo (sin incluir el mástil) de un violín de "tamaño completo" o 4/4 es de 356 mm (14,0 pulgadas) (o menor en algunos modelos del siglo XVII). Un violín de 3/4 es de 335 mm (13,2 pulgadas) y uno de 1/2 es de 310 mm (12 pulgadas). En raras ocasiones, se encuentra un tamaño denominado 7/8, que es de aproximadamente 340 mm (13,5 pulgadas), a veces llamado "violín de dama". El tamaño de la viola se especifica como la longitud del cuerpo en lugar de tamaños fraccionarios. Una viola de "tamaño completo" tiene un promedio de 400 mm (16 pulgadas), pero puede alcanzar los 450 o 500 mm (18 o 20 pulgadas). A estos instrumentos extremadamente largos se les puede llamar humorísticamente "violonchelos de barbilla". Ocasionalmente, un violín puede encordarse con cuerdas de viola para que funcione como una viola de 350 mm (14 pulgadas).

Referencias

  1. ^ Darnton, Michael (1990). "Configuraciones para violín". En Olsen, Tim (ed.). El gran libro rojo de la lutería estadounidense . Vol. 3. Gremio de luthiers estadounidenses (publicado en 2004). pág. 366. ISBN 0-9626447-5-7... el peso (de cuatro grandes y pesados ​​afinadores) ... estrangula el instrumento.
  2. ^ Mantel, Gerhard (1995). "Problemas de producción de sonido: cómo hacer que una cuerda hable". Técnica del violonchelo: principios y formas de movimiento . Indiana University Press. págs. 135–41. ISBN 978-0-253-21005-0.
  3. ^ "El auténtico Stradivarius: cómo identificar el violín | Mio Cannone Violini". 24 de enero de 2022.

Bibliografía

Enlaces externos