Moving Pictures es un cómic web de finales de la década de 2000 escrito por Kathryn Immonen e ilustrado por Stuart Immonen . Ambientado en la Francia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial , el cómic web presenta la compleja relación entreel oficial nazi Rolf Hauptman y la curadora de un museo canadiense , Ila Gardner. El entorno histórico de Moving Pictures sirve simplemente para enmarcar la relación "jodida" entre sus dos protagonistas.
El webcomic fue publicado por Top Shelf Productions en 2010 en forma de novela gráfica , que fue elogiada por los críticos por su nítido estilo artístico en blanco y negro y su narrativa oscura.
"La historia es sólo un telón de fondo para contar una historia de amor jodida que trata sobre cómo asignamos valor a las cosas y a las personas, cómo nos comportamos cuando no todos juegan con las mismas reglas".
–Kathryn Immonen [1]
La trama de Moving Pictures se desarrolla en París durante la ocupación alemana en la Segunda Guerra Mundial , y sigue al oficial de la ficticia "Comisión Militar de Arte Alemana", Rolf Hauptman. La historia es presentada por Hauptman interrogando a la curadora del museo Ila Gardner sobre ciertas obras de arte desaparecidas. Mientras las preguntas de Hauptman persisten, los recuerdos de Gardner revelan que la relación entre los dos personajes es más compleja que simplemente la de "interrogador y sospechoso". [2]
Durante el interrogatorio, Gardner recuerda cómo viajó de Canadá a Francia por su amor al arte. Después de la ocupación alemana del país, Gardner se encontró trabajando con y contra las fuerzas alemanas para preservar la mayor cantidad de obras de arte que pudiera. Como el personaje fue asignado para reubicar toda la colección del museo, Gardner tuvo que cooperar con Hauptman, a quien odia y por quien siente un afecto inexplicable. Escribiendo para Bleeding Cool , Greg Baldino describió esta relación como un "romance alimentado por pasiones y paradojas". [2]
Moving Pictures es el segundo webcomic creado por Kathryn y Stuart Immonen, quienes tenían experiencia creando cómics juntos para Marvel Comics . El primer webcomic de la pareja, Never as Bad as You Think , es una tira cómica de payasadas con poca o ninguna historia. Greg Burgas de Comic Book Resources notó la diferencia de tono entre Never as Bad as You Think y Moving Pictures , este último con un tema mucho más oscuro y una historia más compleja. Los dos webcomics comparten un estilo artístico "agudo", con personajes representados como "delgados y puntiagudos". [3]
A Kathryn Immonen se le ocurrió la idea de crear Moving Pictures después de leer los informes de Janet Flanner desde París, que Flanner envió a The New Yorker durante la Segunda Guerra Mundial. Uno de estos informes era una broma en la que "agradecía" a los nazis por "permitir que el personal del Louvre limpiara y fregara bien", una pieza satírica que Immonen describió como "bastante irresistible". Pasó algún tiempo antes de que los Immonen pudieran encontrar la oportunidad de trabajar en el webcomic, ya que Stuart todavía tenía muchas historias de Marvel en las que trabajar. [1]
Aunque inicialmente fue escrita como una obra de un solo acto , Kathryn y Stuart Immonen comenzaron a subir Moving Pictures como un cómic web a fines de la década de 2000 debido a la "mecánica de programación", que les permitió crear el cómic de manera oportuna a través de plazos semanales. Los Immonen tenían un pequeño buffer de páginas para subir en caso de que no pudieran cumplir con una fecha límite, y los dos compartían "tareas posteriores al guión", como el procesamiento de Photoshop , las letras , la preparación de las páginas para la carga y la publicación en sí. Stuart describió este trabajo compartido como "más fácil que la relación convencional entre escritor y artista". El guión de Moving Pictures no estaba dividido en páginas o paneles, lo que permitió a los Immonen expandir o contraer la narrativa en un estilo más libre. [1]
Los Immonen investigaron el escenario de la historia, pero lo mantuvieron algo vago, borrando los periódicos y documentos que se muestran en el webcomic y omitiendo los nombres de personajes históricos. Stuart argumentó que no pretende romantizar el período de la guerra y que solo pretende utilizar el escenario como telón de fondo para lo que Kathryn describe como una "historia de amor jodida". [1] El tono de Moving Pictures se inspiró en Au Passage du Pourquoi-Pas de Anne Baraou y Stanislas Barthélémy, así como en obras de Michel Rabagliati . Stuart dijo que se inspiró principalmente en fotografías de la época y el lugar en sí, expresando que "trató de representar el período con respeto". [1]
Se planeó una publicación impresa por Top Shelf Productions en mayo de 2009, una editorial sugerida a los Immonen por Brian Wood . [1] La novela gráfica se publicó un año más tarde de lo planeado inicialmente, en junio de 2010. [3]
Tras el lanzamiento de Moving Pictures en junio de 2010, el cómic llamó la atención de varias publicaciones. Baldino, de Bleeding Cool, reaccionó positivamente al estilo artístico en blanco y negro , diciendo que la simplicidad de las líneas y las formas recordaba a las obras de Ivan Brunetti y Andi Watson . Bladino también elogió los "matices de los gestos y la expresión, la interacción del lenguaje corporal y las relaciones espaciales", y dijo que la narración de Kathryn Immonen es de alta calidad. [2] Publishers Weekly elogió de manera similar el estilo artístico simplista por sus marcados contrastes. [4] Burgas, de Comic Book Resources, elogió las "hermosas" letras del cómic y el sorprendente uso de la silueta. [3]
Jason Michelitsch, de ComicsAlliance, describió a Ila Gardner como una "elección audaz como personaje principal", ya que dijo que todo el libro gira en torno a este personaje. Michelitch, que caracteriza a Gardner como un personaje que "se esfuerza por ser desagradable, ... frío y nihilista", afirmó que todos los demás personajes de la novela gráfica se definen en términos de su relación con la curadora. En parte debido a esto, Michelitch describió la sensación de leer Moving Pictures como la de un "vacío que se arrastra y sofoca", con un uso poderoso del espacio negativo y rostros oscurecidos por la sombra, "eliminando literalmente la humanidad". [5] El AV Club elogió el personaje de Gardner y su difícil narrativa como "un experimentalismo poderoso ... ilustrativo del gran talento de la escritura que realmente tiene Kathryn Immonen", y elogió el trabajo artístico de Stuart por su "hábil uso de la luz y la sombra". [6]
La novela gráfica Moving Pictures fue nominada al premio Doug Wright en 2011 en la categoría de «Mejor libro». [7] Stuart Immonen fue nominado al premio Stumptown ese mismo año en la categoría de «Mejor artista». [8]