stringtranslate.com

Lee Ritenour

Lee Mack Ritenour ( / ˈr ɪ tn aʊər / RIT -now -er ; nacido el 11 de enero de 1952) es un guitarrista de jazz estadounidense que ha estado activo desde finales de la década de 1960 . [1] [2] [3]

Biografía

Ritenour nació el 11 de enero de 1952 en Los Ángeles , California , Estados Unidos. A los ocho años empezó a tocar la guitarra y cuatro años después decidió dedicarse a la música. Cuando tenía 16 años tocó en su primera sesión de grabación con los Mamas & the Papas . Desarrolló un amor por el jazz y fue influenciado por el guitarrista Wes Montgomery . [4] A la edad de 17 años trabajó con Lena Horne y Tony Bennett . Estudió guitarra clásica en la Universidad del Sur de California . [2]

1976-1988

La guitarra archtop Lee Ritenour Gibson L5 Signature

La carrera en solitario de Ritenour comenzó con el álbum First Course (1976), un buen ejemplo del sonido jazz-funk de los años 1970, seguido de Captain Fingers , The Captain's Journey (1978) y Feel the Night (1979).

En 1979, "fue contratado para reforzar" uno de los temas de rock más pesados ​​de The Wall de Pink Floyd , " Run Like Hell ". [5] Tocó la "guitarra rítmica no acreditada" en " One of My Turns ". [6] [7] Cuando comenzó la década de 1980, Ritenour comenzó a agregar elementos pop más fuertes a su música, comenzando con Rit (1981). Rit se convirtió en su único lanzamiento en las listas de Australia, alcanzando el puesto 98. [8] " Is It You " con la voz de Eric Tagg alcanzó el puesto 15 en la lista pop de Billboard y el 27 en la lista Soul. [9] La pista alcanzó el puesto número quince en la lista Hot Adult Contemporary . [10] Continuó con la música orientada al pop para Rit/2 (1982) y Banded Together (1984), mientras lanzaba un álbum instrumental de Direct-Disk en 1983 llamado On the Line . También proporcionó la guitarra rítmica en el álbum Funkin' for Jamaica de Tom Browne . Grabó Harlequin (1985) con Dave Grusin y voz de Ivan Lins . [4] Su siguiente álbum, Earth Run , fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación de Jazz Fusion . La canción que da título al álbum también fue nominada al Grammy en la categoría de Mejor Composición Instrumental . [ 3] [11] Portrait (GRP, 1987) incluyó actuaciones invitadas de los Yellowjackets , Djavan y Kenny G. [12]

En 1988, su influencia brasileña pasó a primer plano en Festival , un álbum que presenta su trabajo con la guitarra con cuerdas de nailon. [4] Cambió de dirección con su álbum de jazz Stolen Moments , que grabó con el saxofonista Ernie Watts , el pianista Alan Broadbent , el bajista John Patitucci y el baterista Harvey Mason . Durante el mismo año, compuso el tema principal de la serie de televisión canadiense Ramona .

1990-presente

En 1991, Ritenour y el teclista Bob James formaron el grupo Fourplay . [4] Dejó el grupo en 1997 y fue reemplazado por Larry Carlton . Lanzó la retrospectiva de su carrera Overtime en 2005. Smoke n' Mirrors salió al año siguiente con el debut de su hijo de trece años, Wesley, en la batería.

Celebrando sus cincuenta años como guitarrista en 2010, Ritenour lanzó 6 String Theory , título que hace referencia a seis áreas musicales cubiertas por el uso de la guitarra. [13]

Ritenour ha sido juez de los Independent Music Awards. [14] [15] [16] [17]

vocalistas principales

Los primeros álbumes en solitario de Lee Ritenour consistieron enteramente en temas instrumentales. A partir de Captain Fingers (1977), Ritenour utilizó vocalistas en muchas de sus canciones:

Premios

premios Grammy

Ritenour ha recibido un premio Grammy de dieciséis nominaciones. [3]

Discografía

Álbumes

Solteros registrados

Como un miembro

cuatro juegos

Taller de Los Ángeles

Gran banda estelar del GRP

Otros créditos

Como acompañante

Referencias

  1. ^ "Biografía". Lee Ritenour. 24 de enero de 2013 . Consultado el 25 de junio de 2014 .
  2. ^ ab "Lee Ritenour". Allmusic.com .
  3. ^ a b c "Lee Ritenour". Grammy.com .
  4. ^ abcd Colin Larkin , ed. (1997). La Enciclopedia Virgen de Música Popular (edición concisa). Libros vírgenes . pag. 1018.ISBN 978-1-85227-745-1.
  5. ^ Blake, Marcos (2008). Confortablemente adormecido. Prensa Da Capo. págs. 270–. ISBN 978-1-56858-383-9. Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
  6. ^ Mabbett, Andy (1995). La guía completa de la música de Pink Floyd. Prensa ómnibus. págs.80–. ISBN 978-0-7119-4301-8. Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
  7. ^ "Dentro de la mente de Pink Floyd: David Gilmour". Guitarra. Septiembre de 1995. Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2012 . Consultado el 29 de julio de 2010 .
  8. ^ Kent, David (1993). Libro de gráficos australiano 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, Nueva Gales del Sur: Libro de cartas de Australia. pag. 253.ISBN 0-646-11917-6.
  9. ^ Whitburn, Joel (2004). "Mejores sencillos de R&B/Hip-Hop: 1942-2004" . Investigación de registros. pag. 494.
  10. ^ Whitburn, Joel (2002). Mejor contemporáneo adulto: 1961-2001 . Investigación de registros. pag. 205.Los videos de "Is It You" y "Mr. Briefcase" estuvieron entre los primeros videos reproducidos en MTV el 1 de agosto de 1981.
  11. ^ "Carrera por la Tierra". Toda la música . Consultado el 13 de diciembre de 2017 .
  12. ^ "Lee Ritenour: retrato". allmusic.com .
  13. ^ "Lee Ritenour analiza su" teoría de las 6 cuerdas"". Archivado desde el original el 2 de julio de 2010 . Consultado el 8 de julio de 2010 .
  14. ^ "Jueces". Premios de la Música Independiente . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
  15. ^ "Los Independent Music Awards anuncian los jueces de la novena edición anual de los IMA | MicControl". Archivado desde el original el 26 de junio de 2009 . Consultado el 28 de mayo de 2009 .
  16. ^ "Undécimo juez anual de la IMA". Premios de la Música Independiente . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
  17. ^ "Ella y él, The Black Keys, Mark Hoppus, Aimee Mann y Bettye LaVette se unen al panel de jueces de la novena edición anual de los premios de música independiente". Top40-charts.com . Consultado el 27 de agosto de 2016 .
  18. ^ "Historia del gráfico de Lee Ritenour: Billboard 200". Cartelera . Consultado el 12 de enero de 2022 .
  19. ^ "Historia de las listas de Lee Ritenour: álbumes de jazz". Cartelera . Consultado el 12 de enero de 2022 .
  20. ^ abcd "Historia del gráfico de Lee Ritenour". Cartelera .

enlaces externos