Gordon Frederick Walters (24 de septiembre de 1919 - 5 de noviembre de 1995) fue un artista y diseñador gráfico nacido en Wellington que es importante para la cultura de Nueva Zelanda debido a su representación de Nueva Zelanda en sus obras de arte abstractas modernas. [1]
Gordon Walters nació y creció en Wellington , donde asistió a la Miramar South School y al Rongotai College . De 1935 a 1939 estudió como artista comercial en el Wellington Technical College con Frederick V. Ellis . [2]
Walters solicitó unirse al ejército durante la Segunda Guerra Mundial, pero fue rechazado debido a problemas médicos. [3] Aceptó un trabajo en el Ministerio de Abastecimiento haciendo ilustraciones. Walters viajó a Australia en 1946 y luego visitó al fotógrafo y pintor Theo Schoon en South Canterbury , quien estaba fotografiando arte rupestre maorí en el río Ōpihi . Esta visita fue central para el trabajo de Walters, ya que comenzó a usar temas culturales maoríes en su pintura. [4] En 1950 Walters se mudó a Europa, donde recibió la influencia de Piet Mondrian, Victor Vasarely y Auguste Herbin. A su regreso a Nueva Zelanda en 1953, Walters comenzó a fusionar el modernismo abstracto con el arte tradicional maorí.
A principios de los años cincuenta, los diseños de Walters progresaron y las formas e ideas de Nueva Zelanda, en particular la forma maorí del koru, se convirtieron en temas importantes. Su diseño enderezaba el tallo del koru de una manera que no se veía en los contextos tradicionales maoríes. [5] Walters afirmó: “Mi trabajo es una investigación de relaciones positivas/negativas dentro de una gama deliberadamente limitada de formas; las formas que utilizo no tienen valor descriptivo en sí mismas y se utilizan únicamente para demostrar relaciones. Creo que las relaciones dinámicas se expresan más claramente mediante la repetición de unos pocos elementos simples”. [6]
En 1956, Walters realizó los estudios iniciales para la pintura que se convertiría en su primera pintura koru, Te Whiti . [7] Como señaló el historiador de arte Michael Dunn , "Perfeccionar ese motivo llevó unos ocho años de trabajo dedicado". [8] En 1964, Walters hizo la primera pintura koru a gran escala (1220 x 915 mm) que ha sobrevivido. Se tituló en honor al líder espiritual maorí Te Whiti-o-Rongomai ( Te Āti Awa ) y también puede hacer referencia a la calle Te Whiti en Kilbirnie Wellington, donde Walters vivió de niño. [9] Algunos críticos han encontrado que esta posible referencia personal está en desacuerdo con la insistencia de Walters en que las obras se vean como puramente abstractas. [10] Para Te Whiti, Walters utilizó tableros duros y un copolímero de PVA. Ahora conocido como acrílico , este material era relativamente nuevo en ese momento. Aunque estaba disponible para pintar casas en Nueva Zelanda desde 1952, no hay registro público de su uso por parte de artistas hasta 1962. [11]
Te Whiti no fue incluido en la exposición Gordon Walters: Painting 1965 de la New Vision Gallery y Walters lo presentó en su lugar al Hays Ltd Art Competition como Painting 1965. [ 12] Desde la devolución de la obra del Hays Competition, la pintura se conoce como Te Whiti y es este título el que está inscrito en la parte posterior de la pintura junto con el año 1964 y el nombre del artista. [13]
Te Whiti ha sido propiedad privada desde 1966 y se ha exhibido solo en unas pocas ocasiones. Un año después del Concurso Hays se mostró en Wellington como Te Whiti en la exposición Abstract Paintings by Forty New Zealand Artists , Wellington Art Club, New Zealand Display Centre, Wellington. En esa etapa era propiedad de Ralph S. Von Kohorn. [14] [15] En 1983, Te Whiti se incluyó en Gordon Walters Auckland City Art Gallery (ahora conocida como Auckland Art Gallery / Toi o Tāmaki). La City Gallery Wellington incluyó la pintura en Parihaka: the Art of Resistance de 2001. [16] Se exhibió públicamente por última vez en 2017 en Gordon Walters: New Vision , Dunedin Public Art Gallery y Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki. [17]
En 2023, Walters Estate publicó una edición de 100 serigrafías de Te Whiti grabadas con el sello ciego de la finca. [18] Ese mismo año, para coincidir con la publicación del libro de Francis Pound , Gordon Walters, Glorious Digital [19] produjo una versión digital de Te Whiti en una edición de 100 ejemplares. El paquete incluía la reproducción digital de la obra, el libro de Francis Pound (un detalle de Te Whiti aparece en la portada) y una versión impresa pequeña de la pintura. [20]
La obra más conocida de Walters, Maheno , [21] fue pintada en 1981 y también forma parte de la serie de koru en curso de Walters. Al igual que Te Whiti, la pintura reúne ideas maoríes y europeas a través de la abstracción geométrica y la cultura maorí expresada tanto a través de la imagen como del lenguaje con el koru y el título 'Maheno' en maorí. Koru es una palabra maorí que ahora se ha convertido en parte del inglés neozelandés dominante y describe la punta creciente de una fronda de helecho.
1941 Gordon Walters French Maid Coffee House, Wellington. Walters realizó tres exposiciones (41, 44 y 47) en French Maid Coffee House y en 1947 diseñó el menú del café. [22]
1949 Biblioteca pública Gordon Walters de Wellington. Uno de los pocos espacios para artistas serios en ese momento: la biblioteca había presentado una exposición de Colin McCahon el año anterior. [23]
1965 Gordon Walters: Pintura 1965 , New Vision Gallery, Auckland. La primera gran exposición de pinturas de Water basadas en koru. [24]
1969 Gordon Walters: Pinturas Galería Peter McLeavey. Esta fue la sexta exposición de la galería McLeavey y una de las doce que el artista tendría con el marchante de arte de Wellington a lo largo de su vida. Wellington. [25]
1983 Gordon Walters: Una exposición retrospectiva , Galería de Arte de Auckland. [26]
1994 Líneas paralelas: Gordon Walters en contexto. Galería de arte de Auckland. [27]
2004 Walters en Abyme Gus Fisher Gallery, Universidad de Auckland. Centrada en la obra abstracta de Water, en abyme significa abismo, la exposición fue comisariada por el Dr. Francis Pound. [28]
2004 Gordon Walters: Prints and Design (de gira). Galería de arte Te Pātaka Toi Adam, Wellington. La primera vez que se exhibieron todos los grabados de Walters juntos, junto con estudios preparatorios y ejemplos de su obra gráfica comercial. [29]
2014 Gordon Walters Koru (gira) Te Papa Togarewa Museo de Nueva Zelanda, Wellington. [30]
2017 Gordon Walters: New Vision . Galería de Arte de Auckland Toi o Tāmaki y Galería de Arte Público de Dunedin. Curada por Lucy Hammonds, Laurence Simmons y Julia Waite. [31]
2018 Gordon Walters: fotografías . Galería Gus Fisher, Universidad de Auckland. [32]
1931 Academia de Bellas Artes de Nueva Zelanda. [33]
Pintura de Nueva Zelanda de 1966. Walters exhibió dos de sus obras koru, Pintura número 1 y Pintura número 2. [34]
Premio Manawatu de Arte Contemporáneo 1967. Walters con su pintura Grafton compartió el premio con Milan MrKusich. [35]
1968 Diez años de pintura neozelandesa, Auckland City Art Gallery. [36]
1970 Arte neozelandés de los años sesenta: una exposición de la visita real (de gira). Consejo de las Artes de la Reina Isabel II. [37]
Dibujo de Nueva Zelanda de 1976, Galería de Arte de la Ciudad de Auckland. [38]
1983 Aspectos del arte de Nueva Zelanda: cuadrícula, entramado y red . Galería de arte de la ciudad de Auckland. ( https://cdn.aucklandunlimited.com/artgallery/assets/media/1983-the-grid-lattice-and-network.pdf )
1986 Contenido/Contexto: Un estudio del arte neozelandés reciente (primera parte). Galería Nacional de Arte de Wellington.
1990 ¡Ahora ve, oye!: arte, lenguaje y traducción . Galería de la ciudad, Wellington. [39]
1992 Headlands: Thinking Through New Zealand Art (de gira). Museo de Arte Contemporáneo, Sídney. [40]
1995 Stop Making Sense . Galería de la ciudad de Wellington. Se pidió a artistas europeos y pākehā que trabajaran juntos en una obra de arte. Walters colaboró con Chris Heaphy. [41]
1997 Hattaway Schoon Walters . Casa Lopdell, Auckland. [42]
1999 Home and Away: Contemporary Australian and New Zealand Art from the Chartwell Collection (visita guiada). Galería de arte de Auckland Toi o Tāmaki. [43]
2000 Parehaka: El arte de la resistencia pasiva . Galería de la ciudad Te Whare Toi Wellington. La exposición incluyó la pintura Te Whiti Walters, la primera pintura koru a gran escala. [44]
2003 Vuletic y su círculo . Galería Gus Fisher, Universidad de Auckland. [45]
2011 Oceanía: Imaginando el Pacífico . Una exposición colaborativa entre la City Gallery de Wellington y el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa. [46]
Desde mediados de los años 1980, varios críticos, tanto maoríes como pākehā (neozelandeses europeos), acusaron a Walters de apropiación explotadora del arte maorí . [47] El debate en torno a la apropiación de las formas maoríes por parte de Walters resurgió a principios de los años 1990, cuando su obra se incluyó en la exposición Headlands: Thinking Through New Zealand Art en 1992. [48]
Walters se convirtió en artista a tiempo completo en 1966 y en 1971 recibió una beca QEII. Reconocido por su abstracción geométrica precisa, se mudó a Christchurch en 1976.
Walters se casó con Margaret Orbell (1934-2006), una estudiosa de la literatura maorí, en 1963. [49]
Gordon Walters murió el 5 de noviembre de 1995, a la edad de 76 años. [50]
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