Alexander Michael Tahquitz Ebert (nacido el 12 de mayo de 1978) es un cantautor y compositor estadounidense. Es más conocido por ser el cantante y compositor principal de las bandas estadounidenses Ima Robot y Edward Sharpe and the Magnetic Zeros . El 12 de enero de 2014, Ebert ganó el Globo de Oro a la mejor banda sonora original por su banda sonora para la película All Is Lost (2013).
Ebert nació en Los Ángeles en 1978, hijo de un psicoterapeuta , Michael Ebert, y de la actriz Lisa Richards. Su padre solía llevar a la familia en largos viajes en coche por el desierto . En uno de esos viajes, su madre grabó un vídeo de su padre cantando en el desierto, mientras acunaba a la hermana pequeña de Alex, Gabi, que un día se convertiría en parte del vídeo de la canción "Desert Song" de Edward Sharpe and the Magnetic Zeros. [1] Su abuelo Carl Ebert había sido intendente de la Deutsche Oper de Berlín; también fue un famoso actor formado por Max Reinhardt .
Su nombre completo de nacimiento es Alexander Michael Tahquitz Ebert, ya que su padre tomó uno de los nombres de su hijo de su roca de escalada favorita, Tahquitz Rock . Alex descubrió más tarde que Tahquitz es el nombre de un "demonio" en el idioma nativo americano del pueblo Cahuilla . [2]
Su padre influyó en el joven Alexander tocando música de artistas como Patsy Cline , Willie Nelson y Johnny Cash . También cita el R&B de los años 60 , Pavarotti y Beethoven como influencias, así como su maestra de escuela primaria (Children's Community School), una mujer de Sudáfrica llamada Ruth Belonsky. Ebert disfrutaba escuchando hip-hop cuando era adolescente y originalmente tenía la intención de ser rapero . [3]
Después de un proyecto escolar sobre Marlon Brando , Ebert desarrolló un gusto por el cine y los estudios cinematográficos. Su madre apoyó su incipiente pasión y, en consecuencia, Ebert se inscribió en clases extracurriculares de realización cinematográfica. Ebert asistió a la Oakwood School para la escuela secundaria y luego al Emerson College durante un tiempo antes de abandonar los estudios. [4] Después de abandonar los estudios, Ebert dirigió un cortometraje y escribió varios guiones. Atribuye el resurgimiento de su interés por la música profesional a sus amigos de la infancia y al consumo excesivo de drogas durante ese período de su vida. [5]
Ebert comenzó a escribir y grabar música (principalmente rap) con su viejo amigo Tim "Timmy the Terror" Anderson en 1997. El dúo, al que ocasionalmente se unían DJs locales y viejos amigos Oliver " Oligee " Goldstein y Jason "One Three/ComputerJay" Taylor, grabó demos bajo varios nombres con varios otros miembros hasta que se decidieron por un nombre final en 1999, Ima Robot , que se originó a partir de una broma interna entre Anderson y Ebert. Con Goldstein como tercer miembro oficial, Ima Robot comenzó a grabar demos y realizar espectáculos por Los Ángeles. La banda firmó con Virgin Records en 2002. Su primer álbum de larga duración lanzado el 6 de septiembre de 2003 fue el homónimo Ima Robot , que incluía los sencillos "Dynomite" y "Song #1". Después de la salida de Goldstein (y otros miembros), el bajista Filip Nikolic se unió en 2005. El 12 de septiembre de 2006, Ima Robot lanzó su segundo álbum Monument to the Masses que incluía los sencillos "Creeps Me Out" y "Lovers in Captivity". En abril de 2007, la banda obtuvo su independencia de Virgin Records y continuó trabajando sin firmar bajo la gestión de Alexis Rivera de Echo Park Records. La canción "Gangster" se estrenó en el MySpace de la banda el 15 de abril de 2008, con su letra publicada en una entrada de blog por la banda. En 2010, la banda anunció el próximo lanzamiento de su nuevo álbum, Another Man's Treasure , y lanzó la canción "Ruthless" en Internet. Ahora están siendo representados por el sello Werewolf Heart de Anderson. [6] Ebert fue citado diciendo que "la mayoría de las canciones se grabaron entre dos y cuatro años atrás", pero que espera volver a hacer música con Anderson y Nikolic. [7] Ebert expresó su frustración con las limitaciones corporativas sobre la banda, diciendo que "sin ironía, terminó sintiéndose como un robot al final del proceso debido a la cuestión del sello importante". [8]
Después de años de su estilo de vida fiestero en Los Ángeles y su posterior adicción a las drogas, Ebert rompió con su entonces novia, se mudó de su casa y pasó un tiempo en rehabilitación. [ cita requerida ] Durante este tiempo, desarrolló a Edward Sharpe, su alter ego . "No quiero darle demasiado peso, porque de alguna manera es solo un nombre que se me ocurrió. Pero supongo que si miro más a fondo, siento que he perdido mi identidad en general. Realmente no sabía qué estaba pasando o quién era yo. Adoptar otro nombre me ayudó a abrir una vía para volver". [9] Ebert convirtió a Sharpe en una figura mesiánica , diciendo "Fue enviado a la Tierra para curar y salvar a la humanidad, pero seguía distrayéndose con las chicas y enamorándose".
Aunque la banda eventualmente se convertiría en un conjunto de -en varios puntos- incluso más de 10 personas, Ebert comenzó a escribir y grabar completamente solo, haciendo "las líneas de instrumentos de viento con mi boca o un kazoo en los demos" y "todas las voces de fondo superponiéndose a sí mismo, fingiendo que había gente allí". [8] La banda comenzó a tomar forma con la incorporación de la cantante Jade Castrinos, a quien vio sentada en un banco al aire libre e inmediatamente supo que necesitaba tener una relación con ella. Su romance resultante formó las semillas de lo que se convertiría en Edward Sharpe and the Magnetic Zeros . [1] Comenzaron a escribir música juntos y se convirtieron en parte del colectivo de arte y música The Masses, que fue iniciado en parte con algo de capital inicial del actor Heath Ledger . [10] Si bien su relación no duró, el grupo despegó a lo grande y su grupo pronto aumentó a más de 10 miembros, algunos de los cuales habían sido amigos de Ebert desde que era joven. Para el verano de 2009, estaban de gira por el país. Su primer álbum, Up from Below , fue lanzado en julio de 2009. Edward Sharpe and the Magnetic Zeros apareció en el Late Show con David Letterman el 10 de mayo de 2012, promocionando su próximo álbum titulado Here , que fue lanzado el 29 de mayo de 2012. Su tercer álbum de larga duración, homónimo Edward Sharpe and the Magnetic Zeros , fue lanzado el 23 de julio de 2013. Aparecieron nuevamente en el Late Show para promocionar el álbum, interpretando la canción "Life Is Hard".
En su último álbum, PersonA , Ebert intentó evolucionar, afirmando: "En muchos sentidos, este álbum hace cosas que faltan". Continuó hablando de por qué el nombre de Edward Sharpe está tachado en la portada, diciendo: "Para empezar, no había ningún personaje, así que ¿por qué no matarlo? En realidad, nunca estuvo allí. En todo caso, y como mucho, Edward Sharpe fue un vehículo para que yo pudiera deshacerme de lo que fuera en lo que me había convertido hasta ese momento y volver o permitir que mi yo puro saliera a la luz en una especie de borrón y cuenta nueva". [8]
En 2011, Ebert lanzó su primer álbum en solitario, Alexander . Apareció en Conan el 12 de septiembre de 2011 para promocionar su álbum en solitario.
El 4 de agosto de 2015, se anunció que Ebert aparecería como cantante principal en el sencillo de Avicii " For a Better Day " de su álbum Stories .
"Feel the Bern" se agregó a SoundCloud de Ebert [11] el 30 de septiembre de 2015. El himno celebra el movimiento en torno a Bernie Sanders y obliga a la gente a "Sentir a Bern", que fue un eslogan de las campañas presidenciales de Bernie de 2016 y 2020.
El segundo álbum en solitario de Ebert sin banda sonora, I vs I, se lanzó el 31 de enero de 2020. Ebert ha dicho que I vs I es "el álbum más emocional, emo y egocéntrico que probablemente haya hecho, pero ha sido parte de mi proceso para volver a ser yo mismo". [12]
Ebert escribió la canción "Daddy Knows Best" para Bob Esponja: El musical de Broadway . Como parte del equipo de compositores que contribuyeron a la banda sonora (que incluía a Cyndi Lauper , Panic! At the Disco y John Legend ), Ebert recibió el premio Outer Critics Circle a la banda sonora nueva más destacada (Broadway o Off-Broadway) y fue nominado al premio Tony a la mejor banda sonora original . [ cita requerida ]
Ebert tiene una hija con su ex pareja Roehm Hepler-Gonzalez. [13] Ebert comenzó una relación con la actriz Jena Malone en 2019. [14]