Dispelling the Fears es un concierto doble para dos trompetas y orquesta del compositor británico Mark-Anthony Turnage . Fue compuesto en 1993 y 1994.
Este doble concierto se inspiró inicialmente en una pintura homónima de Heather Betts. Fue encargado por la Orquesta Filarmónica y la Junta Orquestal del Este, con ayuda financiera del Consejo de las Artes de Inglaterra . El concierto fue dedicado a Heather Betts y Brett Dean y fue compuesto en 1993 y 1994 en Arsenal . Sin embargo, la pieza fue revisada de nuevo alrededor de la fecha de su primera interpretación, en octubre y noviembre de 1995. Su primera interpretación tuvo lugar el 29 de octubre de 1995, en The Corn Exchange , en Bedford . Håkan Hardenberger y John Wallace interpretaron las partes de trompeta, con la Orquesta Filarmónica dirigida por Daniel Harding . La versión revisada fue publicada en 1996 por Schott . [1]
Dispelling the Fears también fue utilizada por Turnage como la última sección de la composición a gran escala de nueve movimientos Blood on the Floor . El arreglo utilizado para Blood on the Floor es una versión abreviada y reducida del concierto, con varias secciones completas eliminadas de la versión original y una duración total de alrededor de 15 minutos. [2] [3]
El concierto tiene una duración total de veinte minutos sin indicaciones de movimiento. Está orquestado para dos trompetas solistas en do, dos flautas, dos flautas alto, dos oboes, dos cornos ingleses, dos clarinetes en si bemol, dos clarinetes bajos, dos fagotes, dos contrafagotes, dos saxofones soprano, dos trompas en fa, dos trombones, un bombardino, una tuba, un gran percusionista para sólo dos percusionistas (que incluye un gran bombo, una tabla, un gran platillo suspendido, un gran tam-tam, cuatro gongs bajos, campanas de templo japonesas, un vibráfono, un glockenspiel, crótalos, campanas tubulares, placas de campana, dos bongos, un djembé y un gran rugido de león), un arpa, un piano, una celesta y una sección de cuerdas, compuesta por ocho primeros violines, ocho segundos violines, seis violas, seis violonchelos y cuatro contrabajos. [1]
A pesar de ser un concierto doble, según el musicólogo Nigel Simeone, Turnage utiliza “colores sombríos y siniestros” y las partes solistas parecen concebidas “para un solo instrumento con dos personalidades distintivas”. Al respecto, Turnage también afirmó que estaba “interesado en la calidad física de la música: no solo el sonido, sino el efecto que tiene. Hay una calidad visceral en la música que me gusta... Hay algo que realmente puedes agarrar, algo casi físico que puedes tocar”. [4]
A pesar de haber sido recibida con entusiasmo por los críticos, esta composición no ha sido interpretada ni grabada con mucha frecuencia. La versión autorizada fue grabada por los músicos que la estrenaron el 4 de febrero de 1996 en el Henry Wood Hall de Londres , siendo lanzada más tarde ese año por Decca . [5] La versión abreviada utilizada para Blood on the Floor también fue grabada una vez por los trompetistas William Forman y Bruce Nockles, con el Ensemble Modern dirigido por Peter Rundel . Esa grabación fue lanzada en 1997 por Decca y Argo . [6]