Un casaquín es un abrigo corto y ajustado [1] usado por mujeres de clase media y alta durante el siglo XVIII. [2] La prenda era popular tanto en Francia como en Italia. [1] [3] [4] [2] Un casaquín estaba hecho de lino que luego se cubría con bordados, seda y encaje para decorar. [2] [1] El diseño estaba influenciado por creencias o eventos religiosos, así como por reflejar características estilísticas de la época o de diseñadores individuales. [2] [5] Los casaquínes fueron usados por una variedad de mujeres, desde mujeres de clase trabajadora (para fines prácticos) hasta damas de clase alta (para ocasiones sociales o ceremoniales). [6] [7] [1] El casaquín incluso influyó en las mujeres de los Países Bajos durante el siglo XVIII para introducir su propia versión de un casaquín llamado "Kassekijntje". [8]
Un casaquín se construía a partir de un corpiño de enagua [2] hecho de lino decorado con seda, encaje y bordado. [1] [2] Un casaquín fue creado y diseñado por un modisto, es decir, una diseñadora de prendas personalizadas de alta costura para un cliente privado. [2] Un casaquín tenía el diseño y el ajuste de un vestido, pero era mucho más corto, terminando en la cadera, para usarse como una especie de chaqueta. [4] A menudo, el casaquín se completaba con pliegues y una falda acampanada alrededor de la parte posterior del abrigo. [3] Se cosían bordados de lana coloridos a lo largo del casaquín para decorar el lino. [7] A partir del examen de varias fuentes y como se representa en las imágenes al lado, el bordado y la decoración variaban mucho entre los casaquines. El bordado a veces presentaba representaciones de frutas, animales, flores, figuras danzantes o pagodas . [2] Los diseños estaban influenciados por eventos significativos, creencias o características estilísticas populares durante la época. [2] [7] Algunos de los estilos populares utilizados para el bordado durante este período incluían chinoiseries , imágenes grotescas y alegóricas. [7] El diseño también puede reflejar el estilo específico del diseñador. [5] También se utilizó seda de colores, así como encaje metálico en plata u oro para embellecer el casaquín. [1] [3]
El lino se creó originalmente a principios del siglo XVII mediante trabajo totalmente manual. [12] El proceso implicaba cosechar las cosechas de lino y luego sumergir los tallos en agua hasta que se pudrieran. Luego, los tallos se trituraban hasta que las fibras individuales se separaban, lo que podía hilarse para luego tejerse en una tela. [12] A continuación, la tela se limpiaba y se golpeaba con un martillo de madera para aumentar su resistencia. Esto también le daba brillo al material. [12] A lo largo del siglo XVIII, algunos de estos procesos se mecanizaron utilizando la energía hidráulica. [12] [13] Esto implicaba el uso de una cuchilla de madera impulsada por un molino de agua para separar el lino en fibras. Otro paso que se mecanizó con la energía hidráulica fue el martillo para golpear la tela. [12] La tela se lavaba utilizando una secuencia de ruedas impulsadas por agua que la arrastraban a través de "tablas de fregar" de madera hechas de una lámina de madera con ranuras o "madera corrugada". [12]
La industria del lino creció cada vez más en el siglo XVIII. [14] Para satisfacer la demanda popular, que no era suficiente para los tejedores franceses, la industria se extendió a Irlanda. [14] Se formó una ciudad productora de lino conocida como Cootehill , que se convirtió en "un importante centro para el comercio del lino", [14] el lino producido aquí era uno de los mejores del mundo. [14] El lino era producido por tejedores, hilanderos de lino y blanqueadores dentro de la ciudad. [14]
En el siglo XVIII, la seda era una industria importante con más de 100 fábricas de seda ubicadas en Italia. [12] Las materias primas para la producción de seda provenían de todo el mundo, predominantemente de China, las Indias Occidentales, América del Norte y África. [13] Las fábricas de seda funcionaban con agua durante esta época; la más grande estaba ubicada en Derby, Inglaterra, y era operada por una tripulación de 300 personas que utilizaban el río Derwent. [12] Fue construida por Thomas Lombe . [12]
La invención del telar automático o telar Jacquard durante el siglo XVIII permitió tejer patrones más complejos y variados con seda. [15] El primer telar automático fue inventado por Jacques de Vaucanson en 1741. [15]
La seda también se utilizó comúnmente durante este período para muebles del hogar, incluidas sábanas, edredones o alfombras. [16]
El encaje era una industria aún más pequeña y la mayor parte de su producción se llevaba a cabo en los hogares de familias agrícolas de bajos ingresos. [17] [18] Lo producían mujeres y niños utilizando hilos delicados que se torcían para crear patrones y diseños. [17] [18] Las piezas más finas de encaje se elaboraban utilizando tela metálica en oro o plata utilizando hasta 400 bobinas . [18]
Las mujeres del siglo XVIII solían llevar uno de los tres estilos de vestidos. [20] El primero era una túnica abierta, que era un vestido con un corpiño y una falda unidos que estaba abierto en la parte delantera. El segundo era una túnica cerrada, que también presentaba un corpiño y una falda unidos pero no estaba abierto en la parte delantera. [20] Estos vestidos se cubrían con un "vestido envolvente" que también tenía varios estilos. Estos incluían una Mantua o un vestido holgado, un vestido con espalda de saco , que tenía pliegues estilo caja alrededor de la espalda o una Polonesa , que era una sobrefalda con material drapeado y con volantes. [20] El estilo final de vestido era una falda y un corpiño separados. El corpiño que se usaba con la falda separada también tenía estilos alternativos. Uno de ellos era un casaquín. Los otros estilos incluían un Petenlair que era más suelto y más largo que un casaquín o una chaqueta estilo montar que generalmente se combinaba con una falda de montar y un chaleco. [20]
El casaquín fue usado originalmente por mujeres de la clase trabajadora, sin embargo, durante la década de 1720 también fue adoptado por la clase alta y considerado una prenda de moda. [5] El casaquín fue considerado como una variación del popular vestido de moda, robe à la française, que era un vestido informal usado por casi todas las clases sociales durante el siglo XVIII, excepto los extremadamente pobres. [2] Durante este tiempo, la comodidad y la simplicidad se estaban convirtiendo cada vez más en características más deseables de la vestimenta, [6] esto se debió a que la Corte de Luis XIV permitió la introducción de estilos de ropa más despreocupados y menos limitados, categorizados como " estilo negligé ". [7]
El casaquín también se usaba para acentuar las características del tipo de cuerpo ideal que se codiciaba durante este período de tiempo, [5] esto implicaba tener una cintura tan pequeña que era comparable a la palma de la mano de un hombre. [21]
Los casaquines en las obras de arte muestran a la usuaria que va desde una criada de cocina de clase baja hasta una dama de clase alta vestida con ropa formal. [22] El diseño del casaquín era a menudo un indicador del propósito de su uso. Algunos casaquines incluían una decoración elaborada o extensa, lo que significa que eran usados por mujeres de clase más alta para eventos sociales semiformales. [7] [1] Estos podían incluir comidas, ceremonias, paseos en compañía de la nobleza o de clase alta o mascaradas. [1] [7] Otros eran un diseño mucho más simple usado por mujeres de clase media para uso diario o con fines prácticos para abrigarse. [6] También se crearon casaquines de menor escala para decorar esculturas religiosas. [3]
Sin embargo, el uso del diseño de un casaquín para indicar el estatus social de quien lo usa puede ser ambiguo, particularmente durante el siglo XVIII. Durante este período, permanecer a la moda a los ojos de la sociedad era de suma importancia para muchas mujeres, ya que definía su "identificación social". [23] A pesar de la clase o el rango de una persona, aún se la podía considerar respetable si estaba bien vestida. [23] Creció hasta el punto de que algunos exigieron una forma de identificar las clases sociales, ya que algunas mujeres sacrificarían el bienestar de sí mismas y de su familia por la ropa, Bernard Mandeville afirmó en el siglo XVIII "La esposa del trabajador más pobre de la parroquia, que desdeña usar un friso fuerte y saludable, por más que pueda, se matará de hambre a sí misma y a su esposo para comprar un vestido y una enagua de segunda mano, ... porque, en verdad, es más elegante". [23] Esta cita usa el ejemplo de una mujer de clase baja que usaría el dinero para la comida de su familia en lugar de comprar un vestido de lujo de segunda mano. Este deseo de estar a la moda permitió el crecimiento de la industria de la ropa de segunda mano durante el siglo XVIII. La ropa fina podía revenderse y luego ser comprada por las clases bajas. [23] La mecanización de la industria textil, así como el aumento del comercio durante el final del siglo XVIII, también significaron que había una gran variedad de diseños de telas disponibles, y los patrones más finos e intrincados se volvieron menos raros. [23] Esto desdibujó otra frontera entre las clases sociales en términos de moda. [23]
Algunas casas de campo fueron diseñadas y usadas por personajes muy conocidos de la historia. Un ejemplo incluye la casa de campo del museo francés Palais Galliera que se encontró en la casa noble de Ligne . [1] Esta casa de campo en particular data de 1730-1740 y estaba hecha de un interior de lino azul. [1] El exterior está decorado con seda coral y encaje plateado. [1] Se propone que esta casa de campo fue propiedad de Elisabeth Alexandrine de Salm, quien fue la madre del séptimo príncipe de Ligne, Charles-Joseph de Ligne . [1]
Las mujeres Hindeloopen de los Países Bajos se inspiraron en el casaquín francés después de su popularidad en el siglo XVIII y adoptaron un estilo similar de chaquetas cortas decoradas conocidas como "Kassekijntje". [8] El kassekijntje estaba hecho de un material originario de la India llamado Chintz . [8] Chintz estaba hecho de tela tejida que luego se pintaba a mano con patrones coloridos y exóticos. [8] De manera similar al casaquín, muchos de los diseños eran originalmente típicos de la decoración de interiores, como muebles o tapices de pared, pero se popularizaron para la ropa en el siglo XVIII. [8] [7]