El buzuki irlandés ( en irlandés : búsúcaí ) [1] es una adaptación del buzuki griego ( en griego : μπουζούκι). El nuevo buzuki tetracordo griego (4 órdenes de cuerdas) fue introducido en la música tradicional irlandesa a mediados de la década de 1960 por Johnny Moynihan del grupo folk Sweeney's Men , quien lo resintonizó de su afinación griega tradicional C³F³A³D⁴ a G²D³A³D⁴, una afinación que había sido pionera previamente en la mandolina. Alec Finn , primero en la Cana Band y posteriormente en De Dannan , introdujo el primer buzuki tricordo griego (3 órdenes) en la música irlandesa. [2]
A principios de los años 70, Andy Irvine , que era miembro de Sweeney's Men con Johnny Moynihan, le regaló un bouzouki tetracordo griego a Dónal Lunny , quien reemplazó las cuerdas de octava en los dos órdenes más bajos de Sol y Re por cuerdas al unísono, reforzando así sus frecuencias más bajas. Poco después, en una visita con Irvine al taller del luthier Peter Abnett, Lunny encargó un bouzouki de 4 órdenes con un fondo de tres piezas, parcialmente encordado. Este fue el primer bouzouki construido específicamente para la música irlandesa. Desde entonces, el instrumento ha sido adaptado por muchos constructores de instrumentos para la música tradicional irlandesa y otros estilos de música folclórica.
Con algunas excepciones, los instrumentistas que tocan el buzuki en la música irlandesa tienden a utilizarlo menos para el trabajo melódico virtuoso y más para el acompañamiento de acordes o contrapunto, tocándose las melodías con otros instrumentos, como la flauta o el violín. Sin embargo, algunas personas han sido pioneras en la aplicación del buzuki para el trabajo melódico, entre ellas, músicos como Pat Kilbride, Brian McNeill , Jamie McMenemy, Gerald Trimble, Roger Landes y otros.
El bouzouki griego original es un instrumento de tres órdenes /seis cuerdas ( trichordo ) afinado en re 3 − la 3 − re 4 (con un par de octavas en la orden inferior). En la década de 1950, se desarrolló en Grecia una versión de cuatro órdenes/ocho cuerdas ( tetrachordo ) , afinada en do 3 − fa 3 − la 3 − re 4 (con pares de octavas en las órdenes do y fa) y popularizada por Manolis Hiotis . El bouzouki tetrachordo moderno fue observado por los músicos irlandeses, quienes lo adoptaron y adaptaron para el acompañamiento en la música folclórica irlandesa, desde donde se ha difundido a otros géneros folclóricos.
A Johnny Moynihan se le atribuye haber traído el primer buzuki griego tetracordio a Irlanda y haberlo afinado en sol 2 - re 3 - la 3 - re 4 ( intervalos que había utilizado por primera vez en la mandolina ). Sin embargo, según Leagues O'Toole, Moynihan compró su primer buzuki a su amigo Tony Ffrench, quien lo había traído de vuelta a Irlanda desde Grecia, pero decidió que no podía tocarlo o no quería hacerlo. [3] (p. 67)
A mediados de los años 1960, Moynihan estableció una presencia para el instrumento en la música irlandesa con el popular trío folk Sweeney's Men . Durante la grabación de su álbum homónimo de 1968, Sweeney's Men , Andy Irvine también tocó el bouzouki de Moynihan en la canción "Johnston". [4]
Poco después de regresar de Europa del Este a finales de 1969, [3] (p. 81) Irvine conoció a Dónal Lunny , que había estado tocando la guitarra hasta ese momento, y le dio un bouzouki griego que había traído de sus viajes. [5] Como era zurdo, Lunny invirtió las cuerdas y, fundamentalmente, reemplazó las cuerdas de octava en los dos tonos más bajos con cuerdas al unísono, cambiando así fundamentalmente el carácter del instrumento. [6]
Aproximadamente un año después, Lunny acompañó a Irvine al taller de Peter Abnett y le encargó un instrumento con el fondo parcialmente encordado y especificaciones similares; así nació el bouzouki irlandés. [7] Este bouzouki modificado se integró plenamente en la música folclórica irlandesa cuando Irvine y Lunny lo popularizaron con la llegada de Planxty en 1972.
Sin embargo, Irvine atribuye a Moynihan el mérito de haber "traído el bouzouki a Irlanda" en la letra de "O'Donoghue's", sus memorias de su experiencia en los primeros días del resurgimiento del folk en Dublín a principios de los años 60. En un desarrollo paralelo, Alec Finn , más tarde con el grupo tradicional De Dannan con sede en Galway , obtuvo un bouzouki griego de trichordo por su cuenta.
Casi inmediatamente después de la introducción inicial del bouzouki griego, se desarrollaron nuevos diseños construidos específicamente para la música tradicional irlandesa. El constructor inglés Peter Abnett [8] , que fue el primer fabricante de instrumentos en construir un bouzouki exclusivamente "irlandés", para Dónal Lunny en 1972 [9] , desarrolló un diseño híbrido con un fondo de tres piezas, parcialmente en duelas y aros rectos. Con el tiempo, otros constructores optaron por utilizar un fondo plano con aros rectos y ese es el diseño que prevalece entre la mayoría de los constructores actuales.
La escala del bouzouki irlandés suele oscilar entre 60 y 65 cm (24 y 25 pulgadas). Algunos instrumentos tienen escalas de hasta 66 o incluso 68 cm (26 o incluso 27 pulgadas); los instrumentos con escalas más largas suelen ser apreciados por su mayor volumen, sustain y riqueza tonal.
El bouzouki irlandés también se ha integrado en otras tradiciones musicales de Europa occidental durante los últimos cuarenta años. Ahora se utiliza popularmente en la música de Inglaterra, Escocia, Canadá, Estados Unidos, Asturias, Galicia, Bretaña e incluso en los países escandinavos. [ cita requerida ]
Los arreglos instrumentales de músicos como Ale Möller de Suecia, Jamie McMenemy del grupo bretón Kornog , Elías García de los grupos asturianos Tuenda y Llan de Cubel , y Rubén Bada del grupo asturiano DRD, ejemplifican la compleja mezcla de melodía y acompañamiento de acordes que se puede encontrar entre los intérpretes continentales expertos. También se ha puesto de moda que algunos de estos músicos mezclen piezas instrumentales de los Balcanes en su material, creando la novedad de que los instrumentos de Europa occidental toquen música que normalmente interpretan los tamburas búlgaros o macedonios o los buzukis griegos en su entorno nativo.
La afinación más común para el bouzouki irlandés es G 2 − D 3 − A 3 − D 4. [ 10]
La afinación G 2 − D 3 − A 3 − D 4 fue desarrollada por Johnny Moynihan, probablemente en un intento de replicar el sonido abierto y monótono del banjo " clawhammer " de los Apalaches, primero en la mandolina y luego transferido a un bouzouki griego. Más tarde, Andy Irvine y Dónal Lunny la adoptaron y rápidamente se convirtió en la siguiente afinación estándar para el instrumento.
Otras afinaciones utilizadas, aunque por una minoría de músicos, son la afinación de " mandolina de octava " G 2 − D 3 − A 3 − E 4 y la afinación "Open D" A 2 − D 3 − A 3 − D 4. La afinación "Open G" G 2 − D 3 − G 3 − D 4 es utilizada por algunos músicos y ha demostrado ser útil para tocar con slide en "cuello de botella".
La afinación G 2 − D 3 − A 3 − D 4 es más parecida a la afinación D 3 − A 3 − D 4 del bouzouki trichordo griego que la afinación similar a la de la guitarra C 3 − F 3 − A 3 − D 4 utilizada en el tetracordio griego moderno, y es particularmente adecuada para un enfoque armónico modal de acompañamiento utilizado en la música tradicional irlandesa. Alec Finn, tocando un bouzouki trichordo griego, utilizó la afinación tradicional D 3 − A 3 − D 4 con el par de octavas en el curso inferior de D 3 cambiado al unísono.
Para muchos constructores e intérpretes, existe una superposición significativa entre los términos " bouzouki ", " citralla " y " mandolina octavada ", incluso si no son más o menos sinónimos.
Se considera que la mandolina octavada tiene una escala más corta que el bouzouki irlandés, de entre 50 y 59 cm (20 y 23 pulgadas). Los bouzoukis irlandeses suelen tener una escala de entre 60 y 65 cm (24 y 25 pulgadas), y algunos instrumentos de escala larga la tienen de 66 a 68 cm (26 o incluso 27 pulgadas).
Los luthiers que producen mandolinas octavadas suelen utilizar clavijeros para mandolinas y reproducir los detalles y el estilo de sus mandolinas de tapa y fondo tallados de estilo americano. Algunos luthiers optan por referirse a sus instrumentos claramente de estilo bouzouki como "mandolinas octavadas", o incluso como "mandocelos", a pesar de optimizar el diseño para la afinación G 2 − D 3 − A 3 − D 4 .
Entre muchos luthiers y músicos, el bouzouki irlandés se considera parte de la familia de las mandolinas , pero para otros esta nueva familia de instrumentos es un desarrollo separado. En el estudio de los instrumentos musicales, los instrumentos similares a la mandolina y al laúd son parte de una única y gran familia de instrumentos de cuerda pulsada que incluye todos los tipos de bouzouki . [11] [12] [a] Desde la génesis del bouzouki irlandés a fines de la década de 1960, tantos luthiers han incorporado tantos aspectos de la construcción de la mandolina, particularmente al construir bouzoukis irlandeses de tapa arqueada, que para muchos, las disputas sobre la categorización son un punto discutible. [13]
El luthier Stefan Sobell adoptó el antiguo término en desuso " cittern " para nombrar a sus instrumentos modernos basados en la mandolina. Originalmente utilizó el término para instrumentos de escala corta independientemente del número de cuerdas, pero ahora usa "cittern" para todos los instrumentos de cinco órdenes independientemente de la longitud de la escala, y "mandolina de octava" para todos los instrumentos de cuatro órdenes, dejando de lado por completo el bouzouki. [14]
El nombre " cítara " se utiliza a menudo, aunque no de forma universal, para los instrumentos de cinco órdenes [b] , especialmente los que tienen una escala de longitud de entre 20 y 22 pulgadas (50 cm y 55 cm). Los instrumentos de cinco órdenes con una escala larga a veces se denominan "bouzoukis de 10 cuerdas". El quinto orden suele ser un orden bajo más bajo afinado en C 2 o D 2 (escala larga), o un orden agudo más alto afinado en G 4 o A 4 (escala corta).
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