Una banda de música de una universidad o colegio históricamente negro (también conocida como banda HBCU ) es una banda de música patrocinada por una universidad o colegio históricamente negro . Una banda de música distintiva de "estilo HBCU" se originó en el sur de Estados Unidos en la década de 1940 a través de la combinación de tradiciones anteriores de música militar y espectáculos de juglares con un repertorio de interpretación basado en canciones populares. [ cita requerida ]
Las bandas de las HBCU han desempeñado tradicionalmente un papel importante en el fomento del orgullo y la camaradería escolar. Diferentes estudios han vinculado la pertenencia a bandas de las HBCU con índices tanto más altos como más bajos de rendimiento académico en comparación con la población estudiantil general. [ cita requerida ] Entre los miembros predominantemente masculinos y afroamericanos de los conjuntos, se ha teorizado que apoyan la formación de una identidad positiva. [1] [2] [3]
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La música militar estadounidense temprana reclutó a un gran número de músicos negros. [4] Un estatuto de 1738 promulgado por la Cámara de Burgueses de Virginia requirió el servicio militar para "mulatos libres, negros y nativos americanos". [4] Debido a las preocupaciones del gobierno de una rebelión interna, se les prohibió portar armas y, por lo tanto, se los utilizó exclusivamente como "tamborileros, pífanos, trompetistas o pioneros ". [4] Hasta 5000 afroamericanos prestaron servicio militar durante la Guerra de Independencia de los Estados Unidos , incluidos músicos notables como Barzillai Lew . La tendencia a reclutar afroamericanos en bandas militares continuó después de la independencia; después de la Guerra de 1812, se formó una gran cantidad de bandas de metales civiles, completamente negras, entre músicos militares veteranos en todo Estados Unidos, pero particularmente en Nueva Orleans, donde a menudo adoptaron los estilos teatrales de los espectáculos de juglares . [5]
Basándose en estas tradiciones, la primera banda de la HBCU se estableció en 1890 en la Escuela Normal de Tuskegee (más tarde la Universidad de Tuskegee) bajo la dirección de los estudiantes. En 1907 se nombró a su primer director profesional, el mayor retirado del ejército de los EE. UU. Nathaniel Clark Smith . [5] A continuación, se crearon conjuntos en otras universidades y colegios históricamente negros. Bajo la temprana dirección de WC Hardy, un ex músico de espectáculos de juglares, la Universidad A&M de Alabama comenzó a interpretar canciones populares de la época además de marchas, un enfoque de selección musical que luego se popularizó entre otras bandas de HBCU y de instituciones Primarily White Institution (PWI). [6] [5] [7]
La primera encarnación del estilo moderno de banda de música de las HBCU, en el que el estilo distintivo de pasos altos se fusionó con música popular y elaboradas rutinas de baile tanto de los miembros de la banda como de los auxiliares, se remonta a la Universidad A&M de Florida en la década de 1940. [8] A partir de 1952, bajo la dirección de Conrad Hutchinson, la banda de la Universidad Estatal de Grambling cultivó una reputación de actuaciones extravagantes que pronto fue emulada por las bandas de la mayoría de las otras HBCU. [8] [9]
En 1955, la banda de música de la Universidad Estatal de Tennessee se convirtió en la primera banda de una HBCU en aparecer en la televisión nacional durante su actuación en un partido de la NFL de los Chicago Bears . [10] Seis años después, en 1961, la banda se convirtió en la primera banda de una HBCU en actuar en una inauguración del presidente de los Estados Unidos cuando fue asignada al desfile inaugural de John F. Kennedy . [10] La banda de música de la Universidad Estatal de Grambling proporcionó entretenimiento durante el medio tiempo del Super Bowl I en 1967, y su actuación fue nombrada más tarde "Uno de los 10 mejores espectáculos de medio tiempo del Super Bowl" por Sports Illustrated . [10]
A partir de la década de 2010, las bandas HBCU incluyeron las de la Universidad Estatal de Alabama , la Universidad Estatal de Savannah , la Universidad Estatal de Grambling , la Universidad Estatal de Tennessee , la Universidad Estatal de Norfolk , la Universidad del Sur de Texas , la Universidad Estatal de Carolina del Sur , la Universidad Estatal A&T de Carolina del Norte , la Universidad Estatal de Jackson , la Universidad A&M de Florida , la Universidad Bethune Cookman , la Universidad Estatal de Winston-Salem , la Universidad Estatal de Fayetteville , la Universidad Shaw , la Universidad Estatal de Virginia , la Universidad del Sur y la Universidad de Hampton . [10] [11] [12] Algunas escuelas secundarias, principalmente en el sur de Estados Unidos , han adoptado el estilo HBCU, incluidas la Escuela Secundaria Jefferson Davis de Montgomery, Alabama y la Escuela Secundaria Southwest DeKalb en Decatur, Georgia . [5] [13]
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Los tambores mayores en las bandas de las HBCU cumplen un papel diferente al de otras bandas de música que utilizan su posición para controlar el ritmo e impartir dirección de campo. [14] El papel de los tambores mayores de las HBCU evolucionó a partir del de los líderes de bandas en los desfiles de trovadores negros que eran ellos mismos intérpretes. [14] [5] En la teatralidad de los trovadores negros del siglo XIX, según Lee Evans citando a DeVeaux y Giddins, "'los negros se dieron cuenta de que podían representar su 'negritud' por dinero', así que comenzaron a bailar, cantar y hacer parodias cómicas en las calles". [15] [16] [a]
Muchas bandas de HBCU cuentan con una instrumentación que privilegia los instrumentos de viento metal para maximizar el sonido y crear un tono musical "más brillante". Los bateristas suelen utilizar un tambor de honda de estilo militar tradicional en lugar del tambor de arnés típico de las bandas de música estadounidenses contemporáneas. [17]
El estilo de marcha de las bandas de la HBCU se ha descrito como "estilo de espectáculo" y representa una modificación del estilo de marcha de pasos altos popularizado por las bandas de la Conferencia Big Ten a principios del siglo XX con la adición de un balanceo de la parte superior del cuerpo. [18] [17] Durante los espectáculos de campo, las bandas de la HBCU realizan maniobras geométricas que presentan líneas rectas basadas en el sistema de ejercicios de escuadrón de cuatro personas influenciado por el texto Patterns in Motion del ex director de banda de la Universidad de Purdue Bill Moffit . [17] Estos ejercicios se intercalan con rutinas de baile enérgicas conocidas como breakdowns . [18] [17]
Desde un principio, las bandas de HBCU se han centrado en interpretar un repertorio musical que refleje la canción popular del momento, una práctica que luego adoptaron las bandas de PWI. Esto ha incluido recientemente un gran énfasis en los éxitos de R&B y Hip Hop . Las bandas de HBCU también son conocidas por sus "punches", piezas musicales cortas extraídas de la melodía de canciones asociadas con la cultura popular, como temas de televisión y películas. Durante las pausas en el juego, estas se interpretarán en secuencias alternas con la banda contraria, y el conjunto podrá tocar más sin repetir ninguna "ganando" la batalla. [9] [19]
Las bandas de HBCU emplean una nomenclatura distinta. Las actuaciones se denominan batallas , mientras que la participación enérgica o la aprobación del público se conoce como casa y los conjuntos intentan "ganar la casa". [20] Realizar un "puñetazo" se denomina lanzamiento , como en "lanzar un puñetazo". [19]
La Batalla de Bandas de Honda es una popular exhibición anual por invitación de bandas de HBCU que se lleva a cabo cada invierno en Atlanta, Georgia . [21]
Desde su inicio en 2019, la Batalla Nacional de Bandas en Houston, Texas, ha sido una de las exhibiciones anuales de bandas de música de HBCU con mayor asistencia en el país. Más de 40 000 personas asisten cada año para ver de 6 a 8 bandas de música de HBCU actuar en el NRG Stadium cada agosto. [22]
Las tasas de graduación entre los miembros de las bandas de música de las HBCU tienden a estar por debajo de las de la población general de las instituciones. [23]
La investigación de Henry Taylor Frierson concluyó que las bandas de música de las HBCU representan una institución ideal para el desarrollo de los jóvenes negros varones al apoyar la formación de una identidad positiva y una estructura de apoyo personalizada. [24]
Un estudio de 2009 descubrió que el 50,2 por ciento de los estudiantes y profesores nuevos, actuales y antiguos de las HBCU mencionaron la reputación de la banda de música de la escuela como un factor principal en su decisión de asistir o trabajar en esa institución, lo que la convirtió en el cuarto factor más citado después del interés genuino, la conexión cultural y la ubicación. [24] Mientras tanto, el 83,9 por ciento manifestó su sensación de que la mayoría de las personas asistían a los partidos de fútbol de las HBCU solo para ver actuar a la banda de música. [24] En 2018, Associated Press observó que "en algunos campus universitarios negros, los miembros de la banda de música son más populares que los jugadores de baloncesto o fútbol". [25]
El puesto de tambor mayor en las HBCU ha estado tradicionalmente dominado por hombres. [26] En 2018, se seleccionó a la primera mujer tambor mayor en la Florida A&M University en los 72 años de historia de esa banda. [27]
Varias fuentes han informado sobre novatadas endémicas dentro de las bandas de HBCU. [28] [29] En 2011, NPR informó que, en una escuela, los nuevos miembros "tuvieron que enfrentar ataques coreografiados, con palos de dos por cuatro, cinturones, bates de béisbol ... sufriendo literalmente cientos de golpes de sus compatriotas mayores". [28] Las muertes y lesiones relacionadas con novatadas dentro de las bandas de Southern University y Florida A&M University han dado lugar a procesos penales. [28]
Una encuesta limitada realizada en 2013 por Bruce Allen Carter, del Consejo Nacional de las Artes, concluyó que los hombres homosexuales que eran miembros de una banda de una HBCU experimentaban una "ansiedad constante" cuando participaban en actividades relacionadas con la banda. [30] Cada participante de la encuesta también informó haber sido objeto de novatadas que eran tan "vergonzosas y embarazosas" que "no era algo de lo que hablaran nunca". [30]
La Red Dawg Order, una organización estudiantil contra las novatadas fundada en 1994 dentro de la banda de música de la Florida A&M University, posteriormente se transformó en una "organización de tipo pandillero" que estableció una presencia en casi todas las bandas de las HBCU en los Estados Unidos y se convirtió -en algunas bandas- en un instigador líder de las novatadas. [31] [32]
Las bandas de las HBCU tienden a estar compuestas predominantemente por afroamericanos, aunque en ocasiones han participado personas de otras razas. Según un estudio de 2012, los estudiantes blancos que asistían a una HBCU generalmente evitaban las actividades sociales y se concentraban en lo académico; sin embargo, si eran miembros de la banda de la escuela, "parecían desarrollar relaciones sólidas con sus pares" dentro del conjunto. [33]
En 2001, Matt Smith se convirtió en el primer tambor mayor blanco en la Universidad de Hampton . [11] Según Smith, las escuelas opositoras utilizarían la raza de Smith para degradar al grupo en su conjunto. [11]
De 2018 a 2020, Justin Heideman, que es blanco, fue el tambor principal de la banda de música de la escuela secundaria Jefferson Davis (Montgomery, Alabama), una banda de escuela secundaria de estilo HBCU. [13] En el segundo año del mandato de Heideman, después de que se publicara en línea un video de una de las actuaciones de la banda, Heideman se encontró, según USA Today , con "odio, ignorancia y prejuicio" en una minoría de comentarios en línea sobre el video, y algunos sugirieron que "había algo atroz en un grupo de niños negros siguiendo el ejemplo de un niño blanco". [13] Sin embargo, los estudiantes de Jefferson Davis defendieron el papel de Heideman y la mayoría de los comentarios ofrecieron "elogios y compromiso social positivo". [13] Escribiendo en Teen Vogue , Danielle Kwateng-Clark luego elogió a Heideman como un ejemplo positivo de "una persona blanca ... que existe en un espacio predominantemente negro". [34]