El atenteben [1] (atɛntɛbɛn) [ ¿qué idioma es esto? ] es una flauta de bambú de Ghana . [2] [3] Se toca verticalmente, como la flauta dulce europea , y, al igual que la flauta dulce, se puede tocar tanto diatónicamente como cromáticamente . Aunque originalmente se utilizó como instrumento tradicional (sobre todo en procesiones fúnebres), a partir del siglo XX también se ha utilizado en la música contemporánea y clásica. Varios intérpretes han alcanzado altos niveles de virtuosismo y son capaces de tocar música occidental y africana en el instrumento.
El instrumento se originó con el grupo étnico Akan del centro-sur de Ghana, particularmente en la región de la meseta de Kwahu . Fue popularizado por primera vez en todo el país por el musicólogo ghanés Ephraim Amu (1899-1995). [4] También se presentó en la Orquesta Panafricana dirigida por Nana Danso Abiam , y Dela Botri , un ex miembro de la Orquesta, se encuentra entre los principales exponentes del instrumento de Ghana. Desde 2004, Botri ha combinado el atenteben con música hiplife en sus grabaciones.
El instrumento se utiliza en muchas escuelas y universidades de Ghana, tanto como instrumento solista como de conjunto. Kwasi Aduonum (nacido en 1939), un educador, erudito y compositor ghanés de la región de la meseta de Kwahu, ha escrito un manual de instrucciones para el atenteben .
El compositor nigeriano Akin Euba presentó un conjunto de niños atentamente interpretados en su ópera Chaka: An Opera in Two Chants (1970).
La flauta atenteben es uno de los instrumentos musicales más versátiles que se encuentran en Ghana. La flauta atenteben moderna, construida en si bemol y do, fue desarrollada por el musicólogo, compositor y flautista Ephraim Amu (1899-1995), cuyo trabajo pionero estableció una tradición musical notada para el instrumento e incluyó el instrumento en el plan de estudios de las principales instituciones educativas de Ghana, en particular, la Escuela Secundaria Achimota y la Universidad de Ghana.
El atenteben en si bemol es un instrumento transpositor, es decir, su música está escrita en un tono más alto que los sonidos reales, pero una música escrita para el atenteben en do (también denominado atenteben-ba) concuerda directamente con los sonidos del piano.
Es un instrumento que se sopla por el extremo y tiene seis agujeros superiores y uno inferior. Su embocadura, en la boca del tubo, consiste en una pieza de madera ( pipple ) hecha para encajar firmemente en el tubo con una ranura estrecha a través de la cual se produce el sonido al soplar.
El instrumento es originario de Tweneduruase, en la meseta de Kwahu, en el centro-sur de Ghana. Los Kwahus forman parte de las tribus Akan de Ghana y comparten frontera con los Akyem al sur y al este y con los Asante al norte y al oeste.
Atenteben comprende dos nombres Akan, es decir, "atente" y "ben". Atente es una palabra plural derivada de otente , el nombre de un tambor de mano tradicional Akan con dos parches que cubren ambos extremos - por lo tanto, "un tambor otente" pero "dos tambores atente", y "ben" significa flauta o un instrumento de la familia de los aerófonos . Los tambores atente eran los principales instrumentos que acompañaban a esta flauta, de ahí el nombre atenteben (o la flauta acompañada por los tambores atente).
La flauta atenteben de principios del siglo XX (hoy en desuso) tiene cinco agujeros y se sopla horizontalmente, cuatro de ellos en la parte superior y uno en la inferior. Tradicionalmente, su música era pentatónica o hexatónica y se asociaba más con los funerales que con las actividades recreativas. El instrumento fue popular durante la primera mitad del siglo XX, pero decayó a fines de la década de 1950 en favor de la atenteben moderna.
El repertorio para el atenteben moderno se escribía generalmente en do diatónico o do mixolidio. Esta limitación se debía a la ausencia de una técnica de interpretación que pudiera producir los sonidos accidentales de la flauta. Amu escribió extensamente para el coro atenteben, que comprendía entre 16 y 32 músicos, a veces en combinación con un coro e instrumentos de percusión no melódicos. JHK Nketia , K. Aduonum y Akin Euba se encuentran entre quienes han escrito para atenteben y otros instrumentos africanos y/u occidentales.
En 1979, el compositor de música de arte neotradicional y fundador de la Orquesta Panafricana de Ghana, Nana Danso Abiam (nacido en 1953) introdujo el cromatismo y la atonalidad en la música atenteben con un nuevo mecanismo de digitación que había desarrollado en el Instituto de Estudios Africanos de la Universidad de Ghana , Legon . Este mecanismo de interpretación empleaba por primera vez digitaciones cruzadas y digitaciones divididas entre otras técnicas de sobresoplado que producían toda la gama de sonidos cromáticos y armónicos de la flauta.
Hoy en día, la música atenteben atrae a un gran número de seguidores. Compositores de diversos orígenes han llegado a reconocer la facilidad con la que el instrumento puede adaptarse a diferentes géneros musicales.
Sin embargo, su afinación aún está por perfeccionar. Debido a que en su construcción se utilizan vástagos de bambú de distintos tamaños, a veces se producen disparidades microtonales en las octavas principales, lo que dificulta la interpretación en conjunto. También requiere un dispositivo de afinación fino para permitir que se adapte a otros instrumentos cuya afinación general puede ser ligeramente aguda o grave.