El manantial es una obra de teatro escrita en 2014 por el director de teatro belga Ivo van Hove . Es una adaptación de su novela de 1943 de la autora estadounidense Ayn Rand . La historia se centra en Howard Roark, unarquitecto individualista que diseña edificios modernistas y se niega a comprometerse con un establishment arquitectónico reacio a aceptar la innovación. La producción, que dura más de cuatro horas, utiliza proyecciones de vídeo para mostrar primeros planos de los actores y los dibujos de Roark, así como fondos del horizonte de Nueva York. [1] [2]
Desde su debut en el Festival de Holanda en junio de 2014, la obra ha recibido críticas mayoritariamente positivas de los críticos europeos por sus producciones en los Países Bajos, Francia, España y el Reino Unido. Los críticos estadounidenses dieron críticas mayoritariamente negativas a una producción en el Festival Next Wave de la Academia de Música de Brooklyn en 2017.
Howard Roark, un arquitecto modernista que se niega a seguir los estilos tradicionales, lucha por desarrollar una carrera exitosa. Compite con los arquitectos rivales Peter Keating y Guy Francon, que copian edificios antiguos para lograr la aceptación del público. Roark tiene un romance con la hija de Francon, Dominique, que más tarde se casa con el magnate de la prensa Gail Wynand. Roark acepta ayudar a Keating con el diseño de un proyecto de viviendas. Cuando se rompen los términos de su acuerdo, Roark derriba el edificio y es procesado. Roark es absuelto y Dominique deja a Wynand para estar con Roark.
A continuación se enumeran los personajes y el elenco de la producción original de Ámsterdam:
La novela superventas de la autora Ayn Rand , El manantial , una epopeya de 700 páginas, [4] se publicó en 1943. [5] El director de teatro belga Ivo van Hove , director artístico de la compañía de teatro holandesa Toneelgroep Amsterdam , recibió una copia de la novela como regalo en 2007. Después de leerla, se interesó inmediatamente en adaptarla para el escenario, pero no pudo asegurar los derechos de adaptación hasta 2012. [5] La producción de más de cuatro horas [4] debutó en el Festival de Holanda el 15 de junio de 2014. [3] Ramsey Nasr interpretó a Howard Roark, con Halina Reijn como Dominique Francon. [3]
Después de su debut, la obra salió de gira y se presentó en Barcelona , España, a principios de julio de 2014 [6] y en el Festival de Aviñón en Francia a finales de ese mes. [1] La obra se presentó en el Odéon-Théâtre de l'Europe en París en noviembre de 2016. [7]
La compañía viajó a la República de Corea en 2017, presentando la obra en el LG Arts Center en Seúl del 31 de marzo al 2 de abril. [8] [9] Más tarde en 2017, la obra tuvo su primera producción estadounidense en el Next Wave Festival de la Academia de Música de Brooklyn , donde se desarrolló del 28 de noviembre al 2 de diciembre. [10] La obra debutó en el Reino Unido en el Festival Internacional de Manchester en julio de 2019. [11]
Las producciones europeas de la obra recibieron críticas mayoritariamente positivas. La producción del Festival de Avignon recibió críticas positivas de los periódicos franceses La Croix , [2] Les Échos , [12] y Le Monde , [13] así como del periódico inglés The Guardian , cuyo crítico la describió como "teatro electrizante". [14] La revista francesa Télérama le dio a la producción de Avignon una crítica negativa, calificando el material original de inferior y quejándose del uso de pantallas de video en el set. [15] Otra revista francesa, La Terrasse , elogió la puesta en escena y la actuación de la producción de Odéon. [7]
Los críticos estadounidenses dieron críticas mayoritariamente negativas a la producción del Next Wave Festival. La reseña de Helen Shaw para The Village Voice dijo que la adaptación era imposible de ver porque retrataba los personajes y puntos de vista de Rand con seriedad sin socavarlos. [16] El crítico del Financial Times dijo que la obra era demasiado larga y que van Hove se había acercado al libro "nocivo" de Rand con demasiada reverencia. [17] En una reseña mixta para The New York Times , el crítico Ben Brantley elogió a van Hove por capturar el "atractivo pulp puro" de Rand, pero describió el material como "tonterías con un montón de discursos pesados". [18] Una reseña para The Huffington Post elogió la capacidad de van Hove para retratar el mensaje de Rand, pero dijo que la obra era una hora demasiado larga. [4]
Cuando la obra se presentó en el Festival Internacional de Manchester, el crítico de The Times dijo que era interesante durante las primeras tres horas, pero que se hacía lenta en la última hora. [19] En The Guardian , Michael Billington criticó la elección del material original, pero dijo que la producción estaba escenificada de manera inventiva y mostraba el "virtuosismo característico" de van Hove. [20]