Pandit Mallikarjun Bheemaraayappa Mansur (31 de diciembre de 1910 - 12 de septiembre de 1992) fue un cantante clásico indostánico de Karnataka . Cantó en el género khyal y perteneció al gharana de Jaipur-Atrauli . [1] [2]
Mallikarjun nació el 31 de diciembre de 1910, en Mansur, un pueblo a cinco kilómetros al oeste de Dharwad , Karnataka. [1] [3] [4] Según su biografía, nació en un día de Amavasya . Su padre, Bheemaraayappa, era el jefe de la aldea, [3] un granjero de profesión y un ferviente amante y mecenas de la música. Tenía cuatro hermanos y tres hermanas. Su hermano mayor, Basavaraj, era dueño de un grupo de teatro y, por eso, a los nueve años, Mallikarjun interpretó un pequeño papel en una obra. [1]
Al ver el talento de su hijo, el padre de Mallikarjun lo contrató con una compañía itinerante de Yakshagana (teatro kannada). Al dueño de esta compañía le gustó la tierna y melodiosa voz de Mallikarjun y lo animó a cantar diferentes tipos de composiciones durante las representaciones dramáticas. Al escuchar una de esas actuaciones, Appaya Swamy lo recogió, con quien recibió su formación inicial en música carnática . Algún tiempo después, conoció la música indostánica con Nilkanth Bua Alurmath de Miraj , que pertenecía al Gwalior gharana . Este último lo llevó a Alladiya Khan (1855-1946), el incondicional y entonces patriarca del gharana de Jaipur-Atrauli , a finales de la década de 1920, quien lo remitió a su hijo mayor, Manji Khan. Tras la prematura muerte de Manji Khan, quedó bajo la tutela del hermano menor de Manji Khan, Bhurji Khan. Esta preparación bajo Bhurji Khan tuvo la influencia más importante en su estilo de canto. [ 15]
Mansur era bien conocido por su mando sobre una gran cantidad de ragas raros ( aprachalit ) como Shuddh Nat, Asa Jogiya, Hem Nat, Lachchhasakh, Khat, Shivmat Bhairav, Kabir Bhairav, Bihari, Sampoorna Malkauns, Lajawanti, Adambari Kedar, Ek Nishad. Bihagda y Bahaduri Todi, así como sus constantes y volubles improvisaciones tanto en melodía como en métrica sin perder nunca el contenido emocional de la canción. Inicialmente, su voz y estilo se parecían a los de Manji Khan y Narayanrao Vyas , pero gradualmente desarrolló su propio estilo de interpretación.
También siguió siendo director musical de His Master's Voice (HMV) y más tarde asesor musical de la estación Dharwad de All India Radio . [ 15]
Recibió los tres premios nacionales Padma:
Mansur escribió un libro autobiográfico titulado Nanna Rasayatre ( kannada : ನನ್ನ ರಸಯಾತ್ರೆ ) en kannada , [9] que ha sido traducido al inglés como un libro titulado My Journey in Music por su hijo, Rajshekhar Mansur .
Mansur estaba casado con Gangamma. Tuvo siete hijas y un hijo, Rajashekhar Mansur . Entre los hijos de Mansur, Rajashekhar y Neela Kodli son vocalistas. [10]
Mansur se recuperó de una enfermedad tras permanecer en coma durante dos semanas en abril de 1992. El 12 de septiembre de ese año murió tras desarrollar complicaciones respiratorias debido a un cáncer de pulmón, en Dharwad. Le ofrecieron un funeral de Estado . [1] [11]
La residencia de Mallikarjun Mansur, Mrutyunjaya, alberga hoy un museo en su memoria. El museo está administrado por el Dr. Mallikarjun Mansur National Memorial Trust, que depende del Departamento de Kannada y Cultura del Gobierno del Estado de Karnataka. Cada año, el Trust organiza un Concierto Nacional los días 12 y 13 de septiembre para conmemorar el aniversario de su muerte, con artistas de su legado actuando por la mañana en el museo y artistas invitados actuando más tarde por la noche. The Trust anuncia anualmente tres premios el 31 de diciembre para conmemorar su aniversario de nacimiento. [ cita necesaria ]
El director de cine documental indio Nandan Kudhyadi hizo Rasayatra sobre el músico en 1994, ganó los Premios Nacionales de Cine a la Mejor Película No-Largometraje , Mejor Fotografía de Película No-Largometraje y Mejor Montaje de Película No-Largometraje . [12]
Para conmemorar el centenario de su nacimiento, se organizó un festival de música de tres días en Dharwad y Hubli del 1 al 3 de enero de 2011, en el que actuaron cantantes de toda la India y se llevaron a cabo actuaciones en las instalaciones del templo Kariyamma Devi en su aldea natal, Mansur. [13] [14] Su hogar ancestral en Mansur también se convirtió en un monumento. [15]
En 2013, los archivos de All India Radio lanzaron una colección de cinco CD de audio, "Akashvani Sangeet", de su música, incluidas raras interpretaciones de " Vachana Gayana", en una ceremonia celebrada en Srijana Rangamandir en el campus de Karnatak College Dharwar . [dieciséis]
En septiembre de 2014, India Post lanzó un sello postal con Mansur para conmemorar sus contribuciones a la música. [17]
