Juan Bautista Martínez del Mazo (c.1612 - 10 de febrero de 1667) fue un pintor barroco español de retratos y paisajes, el más distinguido de los seguidores de su suegro Velázquez , cuyo estilo imitó más de cerca que cualquier otro artista. [1] Mazo, un excelente pintor, fue un maestro del paisaje, como lo demuestra su obra más célebre Vista de Zaragoza .
Poco se sabe realmente sobre la vida temprana de del Mazo. La fecha y el lugar de su nacimiento son inciertos. Al parecer, nació en Cuenca , ya que sus padres, Hernando Martínez y Lucía Bueno del Mazo, eran de esa provincia. Sin embargo, algunas fuentes consideran Madrid como su ciudad natal. La fecha de su nacimiento se ha estimado en torno a 1612, ya que se sabe que su madre nació en 1596 y se casó en 1633 cuando probablemente tenía poco más de veinte años. [2]
El paradero de su formación sigue siendo un misterio. Debió de estar en el taller de Velázquez alguna vez antes de su matrimonio, por lo que es muy posible que hubiera sido aprendiz de su futuro suegro. Del Mazo se casó con la única hija superviviente del célebre pintor, Francisca de Silva Velázquez y Pacheco, el 21 de agosto de 1633, en la Iglesia de Santiago de Madrid. [2] Felipe IV y el primer ministro, el conde-duque de Olivares , ejercieron de padrinos de la pareja. El matrimonio fue el acontecimiento que garantizó el futuro éxito de Mazo en la Corte. Velázquez dispuso inmediatamente un nombramiento real y el 23 de febrero de 1634 transfirió a del Mazo su puesto de ujier de cámara del rey, con permiso del rey. De esto se puede suponer que del Mazo era ya entonces discípulo del célebre pintor, y desde esa fecha estuvo estrechamente relacionado con su suegro con quien vivió y colaboró. Velázquez impulsó con pulso firme la carrera de del Mazo y consiguió nombramientos en palacio para él y, posteriormente, para los hijos de del Mazo.
En 1643, Mazo se convirtió en maestro de dibujo y pintor personal del heredero de la Corona española, Baltasar Carlos, príncipe de Asturias , quien en 1645 se convirtió en padrino de su quinto hijo. El príncipe Baltasar Carlos le encargó que copiara escenas de caza de Paul de Vos , Rubens , Jordaens y otros pintores flamencos. [1] Mazo acompañó al príncipe a Aragón en 1646. Durante este viaje, pintó la famosa Vista de Zaragoza y un último retrato del joven príncipe que murió inesperadamente a la edad de dieciséis años. Después de la muerte del príncipe, Felipe IV decretó que se continuaran las prerrogativas que Mazo había estado recibiendo, y lo mantuvo empleado como pintor.
Mazo manifestó su talento copiando obras de maestros venecianos de las colecciones reales, como Tintoretto , Tiziano y Paul Veronese , tarea que realizó con asiduidad y éxito. Su colorido trabajo como copista le abrió el camino a los secretos de los grandes maestros de su tiempo, especialmente Rubens y Jordaens . Tales copias debieron reducir considerablemente el tiempo disponible para su trabajo original, al igual que la producción de réplicas de los retratos reales de Velázquez que pintó; un ejemplo sería su retrato de la infanta Margarita Teresa que hoy se exhibe junto al original de Velázquez en un museo vienés. Sin embargo, Mazo todavía se sentía libre de seguir su propia inclinación por la brillantez de la ejecución y el naturalismo fiel a la vida.
Mazo rara vez firmaba sus obras, lo que acentuó la confusión con la obra de Velázquez, haciendo difícil separar la autoría de sus pinturas. De hecho, hay pocas pinturas existentes que los estudiosos acuerden que son suyas; entre ellas, Vista de Zaragoza (1646, Prado ); Retrato de la reina Mariana con vestido de luto (1666, National Gallery, Londres ); y La familia del pintor (c. 1660-1665, Kunsthistorisches Museum , Viena). Tiene algunas de sus obras en el Prado , cerca de las de su mentor.
Aunque Mazo adquirió grandes dotes como retratista, algunas de sus obras más interesantes son las piezas de caza y los paisajes en los que desarrolló un estilo más personal y respetuoso con la realidad. Están animados con multitud de figuras tratadas con extremo detalle. Sus paisajes son obras de gran observación como ejemplifican sus cuadros Vista de Zaragoza y Cacería del ciervo en Aranjuez –ambos fueron encargos de Felipe IV- . También pintó algunas naturalezas muertas . En 1657 Mazo viajó a Italia intentando recuperar la dote de su hija mayor Inés que había enviudado en Nápoles . Durante este viaje, Mazo pintó El Arco de Tito que muestra la influencia de los paisajes romanos.
Las obras de Mazo deben su mérito sobre todo a Velázquez, cuyo estilo se vio obligado a emular durante mucho tiempo en los retratos de la corte. Sin embargo, Mazo muestra en sus pinturas una personalidad propia. Sus retratos exhiben un naturalismo sorprendente y una ejecución maravillosa. Mazo fue particularmente hábil en la pintura de pequeñas figuras, un elemento cardinal tanto en sus escenas de caza como en los paisajes que pintó, como en su obra más célebre Vista de Zaragoza . [1]
La paleta de Mazo era bastante similar a la de Velázquez, excepto por una tendencia que a menudo mostraba por enfatizar los tintes azules o azulados. [1] La desviación del estilo de su maestro se refleja en su manera de dar forma a las personas y las cosas mediante reflejos que hacen brillar la imagen pictórica hacia la superficie de la pintura, incluso desde el fondo. [1] Como contrapeso, un diseño de perspectiva explícito, incluso enfático, marca los confines espaciales de la composición, haciéndola parecer cuadrada. [1] Otra desviación de Velázquez es su representación lujosa de detalles o incidentes que logró con pinceladas brillantes y sin profundidad, ya sea en la figura de un modelo, una cortina en una pared, un piso, la superficie de un río o en fondos de tierra simples. [1] Estos rasgos estilísticos revelan la propia personalidad de Mazo como artista. [1] Durante siglos, las pinturas de Mazo se atribuyeron a Velázquez, pero la crítica de arte moderna, las técnicas y el conocimiento han podido separar sus obras.
Entre sus alumnos se encontraba Benito Manuel Agüero (1626-1672).
Mientras vivió Velázquez, Mazo realizó todas sus obras en el taller de su suegro. Tras la muerte de Velázquez en 1660, Felipe IV lo nombró pintor oficial de la Corte el 19 de abril de 1661, mientras que su hijo Gaspar ocupó su antiguo puesto de ujier de cámara. A la muerte de Felipe IV en 1665, Mazo mantuvo su puesto en la Corte bajo la regencia de la reina Mariana , cuyo retrato de luto ( National Gallery, Londres , 1666) es una de sus pocas obras firmadas. En este período, pintó un retrato de la infanta Margarita Teresa , también de luto, antes de que abandonara España para casarse con el emperador de Austria. Mazo ocupó su puesto de pintor oficial de la Corte hasta su muerte en Madrid el 9 de febrero de 1667.
La primera esposa de Mazo, Francisca de Silva Velázquez y Pacheco (1619-1658), le dio seis hijos; murió poco después de que naciera el último. Su segunda esposa, Francisca de La Vega, que aparece en su cuadro La familia del pintor , murió en 1665; tuvieron cuatro hijos. Su tercera esposa fue su cuñada, Ana de la Vega, que le sobrevivió y se volvió a casar. A través de su hija María Teresa Martínez del Mazo y Velázquez (1648-1692), es antepasado de los marqueses de Monteleone, entre ellos Enriquetta (Henrietta) Casado de Monteleone (1725-1761), que en 1746 se casó con Enrique VI, conde de Reuss zu Köstritz (1707-1783). A través de ellos desciende la mayor parte de la realeza europea actual, entre ellos: la reina Sofía de España , [3] la reina Beatriz de los Países Bajos , el rey Carlos XVI Gustavo de Suecia , el rey Alberto II de Bélgica , la reina Margarita II de Dinamarca , Hans-Adam II, príncipe de Liechtenstein , y Enrique, gran duque de Luxemburgo . [4]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )