Cherien Dabis (nacida en 1976) [1] ( árabe : شيرين دعيبس ) es una actriz, directora, productora y guionista palestino-estadounidense. Fue nombrada una de las 10 directoras a tener en cuenta por la revista Variety en 2009, [2] y en 2010 recibió una beca United States Artists (EE. UU.). [3] En 2022, fue nominada al premio a la mejor dirección de una serie de comedia por su trabajo en la serie de televisión Only Murders in the Building . [4] En marzo de 2022, Dabis fue nombrada Laureada a la Excelencia Cultural por la fundación Takreem por su trabajo en la representación árabe auténtica en Hollywood. [5]
Dabis nació en Omaha, Nebraska . [2] Su padre es un médico [6] de ascendencia palestina , y su madre es de Salt, Jordania . [6]
Creció en la pequeña ciudad de Celina, Ohio , [6] y pasó muchos de sus veranos en Jordania . A los 8 años, Dabis visitó Palestina por primera vez. [1] Ella y su familia fueron retenidos en la frontera israelí durante 12 horas, y ella fue desnudada y registrada junto con sus hermanas. [1] Este incidente le haría entender "lo que significaba ser palestina". [1] No regresaría a Palestina hasta 20 años después. [1]
En Estados Unidos, la ciudad natal de Dabis estaba poblada predominantemente por familias de clase media de origen alemán . [7] A su regreso de sus viajes a Oriente Medio , le preguntaban si había teléfonos y coches en Jordania. [7] Como palestina estadounidense, Dabis se negaba a que la vieran como una forastera y, en cambio, optó por asimilarse a la cultura en la que se encontraba. Sin embargo, cuando comenzó la Guerra del Golfo en 1990, las cosas cambiaron para ella y su familia. Su padre perdió a muchos de sus pacientes, a su madre la llamaban "zorra árabe" y su familia empezó a recibir amenazas de muerte. [7] Aunque Dabis no tiene hermanos, empezó a correr el rumor de que el "hijo" de su padre estaba luchando en el ejército de Saddam Hussein . También fue en esa época cuando el Servicio Secreto investigó a su familia debido a un rumor que afirmaba que su hermana había amenazado con matar a George H. W. Bush , que era el presidente en ese momento. [7]
Dabis afirma que, tras estos incidentes, se enfrentó a una crisis de identidad, en la que se dio cuenta de que era una "árabe en Estados Unidos". [7] Estos acontecimientos influirían en su deseo de crear películas. Tenía 14 años cuando se dio cuenta de que nadie retrataba con precisión la vida de los árabes en Estados Unidos. Vio una gran necesidad de cambiar la forma en que se retrataba a los árabes en los medios. Años más tarde, estudiaría cine en la Universidad de Columbia [8] y haría películas que representaran sus experiencias como árabe estadounidense, con el objetivo de cambiar los estereotipos negativos de la industria cinematográfica que contribuyeron al racismo que experimentó. [9]
Dabis recibió su licenciatura con honores en escritura creativa y comunicaciones de la Universidad de Cincinnati [10] y su maestría en cine de la Escuela de Artes de la Universidad de Columbia en 2004. [11]
Dabis se define como humanista y describe en sus palabras: "después de años trabajando en Washington, DC, me di cuenta de que podía llegar a más personas y lograr más cambios a través de la ficción que de la política". [1] Ella cree que el medio es una herramienta poderosa para discutir diversos temas. [8] Ella dice que debido a que se crió entre Medio Oriente y el Medio Oeste, tiene una perspectiva única, una que quería representar en sus películas. [2] Como resultado, sus películas son algo autobiográficas y las influencias extraídas de su propia vida personal son bastante evidentes. Y así, sus películas abordan temas de inmigración, discriminación, asimilación cultural y familia. Sus dos primeros largometrajes se complementan entre sí y, como dice Dabis, los dos "completan un díptico ". [7] Amreeka trataba sobre ser árabe en Estados Unidos, y May in the Summer trataba sobre ser estadounidense en Medio Oriente . Las dos películas representan la fusión, y a menudo el choque, de dos mundos separados.
Su primer cortometraje, Make a Wish , se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2007 y recibió premios en otros festivales. [12] Fue guionista de la serie de televisión The L Word de 2006 a 2008. [12]
Dabis hizo su debut cinematográfico con Amreeka , que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2009. La película también recibió elogios de la crítica en otros lugares importantes. [12] El DVD de Amreeka se lanzó el 12 de enero de 2010 [13] con Make a Wish .
El segundo largometraje de Dabis, May in the Summer, se proyectó en la noche inaugural del Festival de Cine de Sundance de 2013. [14]
Dabis tiene dos proyectos próximos. Uno de ellos, según se informa, no tendrá relación con sus raíces en Oriente Medio y será una especie de comedia. El otro será en árabe y se ambientará en Palestina. [7]
Amreeka fue el primer largometraje de Dabis y dice que está "basada vagamente en cosas que nos sucedieron durante la primera Guerra del Golfo". [6] Narra la historia de Muna Farah, una divorciada palestina, y su hijo, Fadi. Muna trabaja en Cisjordania y debe recoger a su hijo después de la escuela todos los días. Para volver a casa, deben cruzar un puesto de control israelí donde son acosados. Un día, Muna descubre que le han concedido una tarjeta verde a través de la lotería. Harta de su situación de vida, decide hacer las maletas y marcharse a Estados Unidos con su hijo. La película está ambientada tras la invasión de Irak en 2003, por lo que la pareja tiene algunos problemas en la aduana. Tras descubrir que una caja de galletas que contenía los ahorros de toda su vida ha desaparecido en el aeropuerto, Muna decide que necesita encontrar un trabajo. Sin embargo, sus numerosas cualificaciones no le aseguran un trabajo bien remunerado, por lo que no tiene más remedio que aceptar un puesto en White Castle. Junto a esta adversidad, Muna también descubre que su familia se enfrenta a una gran discriminación en el contexto posterior al 11 de septiembre y la guerra de Irak. Su familia recibe amenazas y su cuñado pierde pacientes. Más tarde, Fadi se pelea en la escuela con otros niños que están influenciados por la información que reciben de los medios de comunicación. Sus compañeros de clase llegan incluso a ir a White Castle y hacer comentarios mordaces a Muna, que termina haciéndose daño después de resbalarse con una bebida que le sirvió uno de los niños. Cuando Fadi es arrestado después de causar una pelea después de este incidente, su director, el Sr. Novatski, habla en su nombre y consigue que lo liberen. La película termina con Muna invitando al Sr. Novatski a cenar, y todos cantan y bailan. La historia refleja la dura realidad a la que deben enfrentarse muchos inmigrantes.
May in the Summer fue el segundo largometraje de Dabis y se rodó en Jordania, donde ella misma pasaba sus propios veranos. No solo escribió, dirigió y produjo la película, sino que también fue su debut como actriz. La historia sigue a May Brennan, una exitosa autora de la ciudad de Nueva York que está comprometida con Ziad. Los dos planean casarse en su ciudad natal de Ammán . Cuando llega a Jordania, su madre Nadine, una cristiana renacida , desaprueba vehementemente el hecho de que May esté planeando casarse con un hombre musulmán. Sus hermanas menores Dalia y Yasmine también son un puñado. Su distanciado padre Edward también decide aparecer y quiere hacer las paces. A medida que se acerca el día de su boda, May tiene que lidiar con más problemas de su pasado, ya que debe recordar los dolorosos detalles del divorcio de sus padres. May in The Summer es una historia sobre la reconciliación de los valores modernos y tradicionales.
Dabis comenzó su carrera como escritora en el popular programa de televisión The L Word . También dirigió episodios de Ramy , [15] Ozark , The Sinner y Only Murders in the Building .
Dabis reside en la ciudad de Nueva York . [2] Ella es bisexual. [7]
Dabis creció viendo películas egipcias. Su familia tenía una vasta colección de VHS de películas egipcias y ella las describe como el comienzo de su educación en el cine. [8] ET y El mago de Oz son películas estadounidenses que afectaron su percepción de lo que las películas podrían aspirar a ser. [8] También menciona a Mike Leigh , John Cassavetes y Robert Altman como influencias personales, así como películas como Los 400 golpes , Ladrón de bicicletas , Ali: El miedo devora el alma , Una mujer bajo la influencia , Working Girl , Cowboy de medianoche y Deseando amar . [2] Ella considera que esta última película es quizás su favorita de todos los tiempos. [8]