Bill Schmeling (30 de abril de 1938 - 12 de septiembre de 2019), más conocido por su seudónimo The Hun , fue un artista estadounidense activo a finales del siglo XX y principios del XXI, conocido por sus explícitas ilustraciones y cómics fetichistas homoeróticos . [1] [2] [3]
Los personajes recurrentes en sus cómics incluyen a Big Sig (un joven ingenuo pero sexualmente aventurero y semianalfabeto) y Gohr (un bárbaro que vive en un mundo brutal y postapocalíptico). [4] Su arte se caracteriza por personajes hipermasculinos con músculos, pezones y genitales exagerados. [4] Las escenas de sexo involucran rutinariamente BDSM con énfasis en los fluidos corporales, incluyendo urolagnia y escatofilia . [4] [1] La violación en prisión , el fisting , los fetiches de cuero y uniformes , y los entornos policiales y militares también son comunes. [3]
Schmeling vivió en Portland, Oregón . [4] [5] A los cinco años, comenzó a dibujar lo que describió como "tipos fornidos en diferentes etapas de desnudez, coacción y exceso". [6] [7] No recibió entrenamiento formal, pero citó a Tom of Finland , Dom Orejudos , A. Jay , Rex y Bill Ward como personas que habían influido considerablemente en su estilo. [6] [7]
Comenzó a producir arte erótico profesionalmente en la década de 1960, haciendo trabajos para Physique Pictorial y otras revistas de musculosos , inicialmente bajo el nombre de Torro . [1] [8] Usando el seudónimo The Hun , produjo series de cómics - Hun Comics y Gohr - presentando aventuras sexuales fantásticas de hombres homosexuales . Las historias de Schmeling se convirtieron en características habituales en publicaciones como Meatmen , [9] Drummer , [10] [11] y la revista Handjobs . [12] Schmeling también produjo obras de arte para bares y negocios gay como Bunkhouse (Los Ángeles), [13] Manhole (Chicago), [14] Mineshaft (Nueva York), [15] [16] y Studstore (San Francisco), [17] así como encargos para coleccionistas privados. [5]
Schmeling conoció a su compañero de toda la vida, Roland Bynum, en 1978. [5]
Schmeling desarrolló una estrecha amistad con Tom de Finlandia durante la década de 1980 cuando vivían en Los Ángeles ; los dos hombres montaron salones de artistas en sus casas y compartieron sus prácticas. [8]
Durante la década de 1980, Schmeling donó frecuentemente obras de arte a subastas benéficas para pacientes con SIDA en todo el país. [18] En 1983, su trabajo se exhibió en The Drum en Houston. [19] Fey-Way Studios también exhibió su trabajo. [20]
En 1988, Schmeling colaboró con Jack Fritscher para producir dos largometrajes para Palm Drive Video que destacaban cientos de sus dibujos: The Hun Video Gallery 1: Rainy Night in Georgia y The Hun Video Gallery 2: Chain Gang Bang . [18] [6]
En 1997, Schmeling escribió un prólogo para 'Rasslers, 'Ranglers & Rough Guys: The Erotic of Matt, en el que expresó su admiración de larga data por su colega artista erótico Charles Kerbs . [21] En 1998, la Tom of Finland Company publicó The Hun Book , una colección de su trabajo. [6] [12] En 2004, Nazca Plains publicó un segundo libro, Fetish and Fetters: A Selection of Artwork. [5]
En 2003, el Museo de Arte Leslie-Lohman presentó a Schmeling junto a Michael Kirwan , Howard Cruse , Rob Clarke y Adam (Jack Bozzi) en su exposición Deliciously Depraved . [22]
En 1995, Durk Dehner escribió: [6] [7]
Pero lo verdaderamente afortunado de este trabajo es que el huno nos permite ser cerdos, ser crueles como el infierno, soportar un placer insoportable y repartir o aceptar los límites viscosos, gruñones, brutales, peludos, desordenados y expansivos del fetichismo tabú. Y todo esto sucede sin cometer actos inseguros ni crueldad con los animales (ah, quiero decir, con los hombres). Él es el proveedor definitivo de sexo seguro. ¡Gracias, huno!
La Fundación Tom of Finland otorga cada año un premio Bill "the Hun" Schmeling de una sola figura como parte de su concurso anual de artistas emergentes. [23] En una exhibición en línea de 2023, la fundación escribió:
"Su nombre artístico (The Hun) personifica la intensa temática de su obra [...] Las obras de The Hun ocupan un lugar único entre los artistas eróticos gays. Ha encabezado un estilo artístico más intenso que captura escenas y fantasías que otros artistas suelen evitar, además de enfatizar un estilo grotesco único que involucra partes del cuerpo de gran tamaño, exceso de fluidos corporales y otras características en una escala hipersexual". [3]
En julio de 2019, Schmeling donó todas sus obras de arte, notas y otros materiales restantes al Leather Archives & Museum (LA&M) en Chicago. [24] El LA&M vende periódicamente reimpresiones de cómics y productos con su arte. [25]
Autores: Winston Leyland (Editor), Tom (Ilustrador), Jerry Mills (Ilustrador), Howard Stangroom (Ilustrador), Stephen Lowther (Ilustrador), Domingo Orejudos (Ilustrador), Kurt Erichsen (Ilustrador), John Klamik (Ilustrador), Rupert Kinnard (Ilustrador), Gerard P. Donelan (Ilustrador), Jeffrey A. Krell (Ilustrador), Michael Goldberg (Ilustrador), Brad Parker (Ilustrador), Bruce Billings (Ilustrador), Hun (Ilustrador), AJ Toos (Ilustrador), Rick Campbell (Ilustrador), Leyland Publications (Editorial)
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