Su Ensayo para cuarteto de cuerdas se estrenó en Estocolmo en 1954, pero Nordheim siempre consideró su Cuarteto de cuerdas de 1956 como su Opus 1. Su producción musical se centra en temas de "soledad, muerte, amor y paisaje"; [5] estos temas ya son evidentes en su ciclo de canciones Aftonland ( Evening Land , 1959), una versión de poemas del poeta sueco Pär Lagerkvist , que le valió el reconocimiento nacional. La Canzona per orchestra de 1961 fue su gran avance internacional. Inspirada en la canzone de Giovanni Gabrieli , la obra muestra las inclinaciones históricas de Nordheim, así como su ocupación del espacio como parámetro de la música. Las preocupaciones espaciales de Nordheim, junto con su enfoque en la muerte y el sufrimiento humano, se unen en lo que podría decirse que es su obra más famosa, Epitaffio per orchestra e nastro magnetico (1963). Escrita en memoria del flautista noruego Alf Andersen , que murió ese año a una edad muy temprana, la obra incorporó el poema de Salvatore Quasimodo Ed è sùbito sera . Originalmente concebida para orquesta y coro, Nordheim se dio cuenta de que su deseo de que todo el espacio de interpretación "cantara" se lograba mejor con el uso de medios electrónicos. El resultado es una mezcla notable, casi imperceptible, de los sonidos orquestales con los sonidos corales de la cinta, donde la línea final " ed è sùbito sera " ("y de repente es de noche") es la única parte del texto que se puede escuchar. [6]
Sus composiciones posteriores incluyen La tempestad (1979), Klokkesong (1984), Magma (1988), el Concierto para violín (1996) y Fonos para trombón y orquesta (2004). Arne Norheim se inspiró en los neumas y el sonido de las campanas medievales de la iglesia de madera de Kaupanger para componer la obra Klokkesong , que se interpretó por primera vez en la iglesia. En La tempestad , un ballet basado en la obra de Shakespeare , se mezclan nuevamente la electrónica y los sonidos orquestales, mientras que el enfoque se centra más en la música vocal (por ejemplo, la "doble voz" de Caliban), mientras que el uso continuo de elementos históricos por parte de Nordheim se muestra con la incorporación del rebus musical de Leonardo da Vinci , que se resuelve diciendo Amore sol la mi fa remirare, la sol mi fa sollecita . [7]
En 1968, Arne Nordheim recibió el Premio de Música del Consejo Nórdico por su Eco para soprano, dos coros y orquesta. La obra marca el inicio de una nueva fase de desarrollo, en la que Nordheim demostró que podía crear timbres con sonido electrofónico a partir de instrumentos convencionales. [8]
En 1970, junto con el ingeniero de sonido Eugeniusz Rudnik, realizó la pieza Poly-Poly para el pabellón escandinavo de la Expo '70 en Osaka. [9] Esta instalación sonora constaba de seis cintas de diferentes duraciones que se reproducían en bucle, de modo que la pieza no se repitiera durante 102 años. Al año siguiente se publicó una versión de concierto de 21 minutos de duración, con el nombre de Lux et Tenebrae .
Draumkvedet es una obra escénica monumental para orquesta, coro de cámara (en funciones), solistas y bailarines, que se representó 40 veces en 1994 con la Orquesta de Radio de la Broadcasting Corporation y Grex Vocalis . En 2001 se realizó una grabación con estas fuerzas interpretativas dirigidas por Ingar Bergby, que se publicó en 2006 como un conjunto de dos CD con el sello Simax (Simax PSC 1169). Basada en un poema noruego medieval ( Draumkvedet , La canción de los sueños), la obra fue compuesta en honor del milenio de la ciudad de Trondheim en 1997. [10]
Para conmemorar el 70º aniversario de Nordheim en 2001, se celebró un concierto de celebración en el que actuó la Orquesta Filarmónica de Oslo . El Ministerio de Cultura y Asuntos Eclesiásticos de Noruega también homenajeó al compositor y estableció el Premio de Compositor Arne Nordheim, que se otorga anualmente a un compositor residente en Noruega. [11]
En sus últimos años, Nordheim sufrió demencia y falleció el sábado 5 de junio de 2010, tras un prolongado período de enfermedad. El funeral de Estado se celebró en la Catedral de Oslo el 16 de junio.
Premios y reconocimientos
1975: Miembro de la Real Academia Sueca de Música.
3457 Arnenordheim , un planeta menor que gira alrededor del Sol en el cinturón principal de asteroides entre los planetas Marte y Júpiter, recibió el nombre del compositor después de su descubrimiento en 1985.
Referencias culturales
La popularidad de Arne Nordheim creció enormemente cuando Frank Zappa llegó a Copenhague en 1973 y dijo a los periodistas que quería conocer a Arne Nordheim. Más tarde, Zappa actuó en Noruega con Nordheim como invitado VIP. Se desarrolló una amistad que duraría toda la vida entre los dos y Nordheim fue invitado a los EE. UU., mientras que Zappa siempre visitaba a Nordheim cuando actuaba en Noruega. [13]
El pintor noruego Håkon Bleken produjo una serie de grandes dibujos en carboncillo inspirados en la cita de Nordheim de que "la música vive en el espacio entre la poesía y la catástrofe". [14]
"Un estudio dedicado a Arne Nordheim" es el título de una canción del álbum de Hemmelig Tempo Who Put John Cage on the Guestlist? (2010).
Producción
Obras seleccionadas
Música para producciones teatrales
Katharsis (ballet), orquesta y cinta (1962)
Favola (drama musical para televisión), 2 cantantes, 10 bailarines, orquesta y cinta (1963)
Ariadna (ballet basado en la cantata Tempora Noctis), (1977)
Peter Herresthal , Arne Nordheim - Música completa para violín (2001)
Ketil Hvoslef, Soon-Mi Chung, Stephan Barratt-Due, Wolfgang Amadeus Mozart, Duodu - Duoer para fiolin og Bratsj / Soon-Mi Chung y Stephan Barratt-Due (1994)
El Cuarteto de Cuerda Noruego, Terje Tønnesen, Nordheim; Hallgrimsson (1990)
El Cuarteto de Cuerda Noruego, Arne Nordheim - Antonio Bibalo - Cuartetos de Cuerda (1987)
^ "Muere el compositor Nordheim a los 78 años". News in English.n.º 6 de junio de 2010. Archivado desde el original el 23 de abril de 2015. Consultado el 16 de junio de 2014 .
^ "Biografía del sello discográfico Grappa". grappa.no . Archivado desde el original el 2016-12-20 . Consultado el 2017-02-07 .
^ "Información sobre Arne Nordheim". EWH.DK. Archivado desde el original el 16 de enero de 2008. Consultado el 3 de enero de 2008 .
^ "Reseña de la balada". Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2008. Consultado el 3 de enero de 2010 .
^ Hallgjerd Aksnes, 'Nordheim, Arne', Grove Music Online ed. Laura Macy, artículo actualizado el 19.04.04,
^ "Biografía de Music Norway". musicnorway.no . Archivado desde el original el 8 de febrero de 2017. Consultado el 7 de febrero de 2017 .
^ "Biografía del Centro de Información Musical MIC de Noruega". listento.no . Archivado desde el original el 7 de marzo de 2016. Consultado el 7 de febrero de 2017 .
^ "Ganadores del Premio de Música del Consejo Nórdico". norden.org . Archivado desde el original el 2017-05-18 . Consultado el 2017-02-09 .
^ "Memorables - Arne Nordheims electronic music". Archivado desde el original el 2019-12-30 . Consultado el 2021-03-08 .
^ Iglesia de madera de Kaupanger (Kulturminneløypa) Archivado el 24 de julio de 2011 en la Wayback Machine.
^ "El Ministerio de Cultura de Noruega sobre el premio de compositor Arne Nordheim". regjeringen.no . 12 de septiembre de 2016. Archivado desde el original el 15 de septiembre de 2016 . Consultado el 9 de febrero de 2017 .
^ "1997 - Gordon Hølmebakk, skjønnlitterær kulturformidler y Arne Nordheim, compositor". anders jahres kulturpris. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2018 . Consultado el 1 de mayo de 2018 .
^ "Kulturspeilet". Archivado desde el original el 9 de junio de 2011. Consultado el 26 de agosto de 2010 .
^ "Entrevista a Håkon Bleken en VG". 5 de junio de 2010. Archivado desde el original el 27 de julio de 2010. Consultado el 26 de agosto de 2010 .
Enlaces externos
Página web oficial de Arne Nordheim
Entrevista a Arne Nordheim, 17 de marzo de 1994
Obituario en The Guardian
Lista de obras proporcionadas por la Biblioteca Nacional de Noruega
