Zach Blas es un artista y escritor afincado en Londres. Su trabajo aborda la tecnología y la política y se ha exhibido internacionalmente en lugares como IMA Brisbane; Museo Universitario Arte Contemporáneo , Ciudad de México; Galería Whitechapel , Londres; y el Centro ZKM de Arte y Medios de Comunicación de Karlsruhe . Actualmente, Blas es profesor del departamento de Culturas Visuales de Goldsmiths . [1]
En 2014, Hito Steyerl incluyó a Blas como un "FutureGreat" en ArtReview , y escribió: "Si bien gran parte del arte contemporáneo de orientación tecnológica intenta resucitar los restos del futurismo, o se identifica excesivamente con estrategias de marketing quirúrgico y pulido de manzanas, el trabajo de Blas insiste en que uno "No necesita etiquetarse como servidumbre voluntaria o identificarse ansiosamente con el agresor". [2]
Blas obtuvo una licenciatura en cine y filosofía de la Universidad de Boston y luego un certificado de posgrado de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago . [3] [4] Blas obtuvo su MFA en el departamento de Diseño|Artes Mediáticas de la Universidad de California, Los Ángeles y su Ph.D. del Programa de Literatura de la Universidad de Duke en 2014. [5]
En 2014-2015, Blas fue profesor asistente en el departamento de arte de la Universidad de Buffalo . [6] Sus escritos académicos han aparecido en publicaciones como Camera Obscura , [7] y Women's Studies Quarterly . [8]
En 2014, Blas publicó el ensayo "Estética contra-Internet en el libro You Are Here: Art After the Internet ISBN 9780956957177 , editado por el curador Omar Kholeif . [9] Compuesto por videos, esculturas, conferencias performativas, Contra-Internet explora alternativas a la Internet corporativa y estatal, particularmente a la luz de la censura de Internet durante los movimientos de protesta en la Primavera Árabe . El director artístico de Rhizome, Michael Connor, ha escrito que el proyecto imagina "alternativas a la Internet neoliberal que conocemos hoy". El proyecto no es exactamente un argumento para desconectarse; más para construir o idear infraestructuras alternativas." [10]
En 2016, Blas escribió un texto para la revista e-flux titulado "Contra-Internet". [11] Blas ha dado conferencias sobre el proyecto en el IMA Brisbane, el Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island , [12] y la Galería Whitechapel. [13] En 2016, recibió una subvención de Creative Capital en la categoría de Campos Emergentes para el proyecto. [14]
Facial Weaponization Suite (2011-2014) explora las prácticas discriminatorias latentes en los sistemas biométricos de reconocimiento facial. Compuesto por películas y videos, el proyecto surgió de talleres comunitarios que Blas llevó a cabo donde escaneó los rostros de los participantes y agregó los datos en una máscara de reconocimiento antifacial diseñada para resistir el reconocimiento por parte de sistemas biométricos. [15] La primera entrada en el proyecto, Fag Face Mask - 20 de octubre de 2012, Los Ángeles , se realizó en Los Ángeles utilizando datos faciales de rostros de hombres homosexuales. La curadora Lauren Cornell ha escrito que "el proyecto de Blas parece luchar directamente contra la forma en que la política o los estilos de vida subversivos son rápidamente cooptados y despojados de poder, a menudo para ser vendidos de nuevo a la sociedad en general en forma neutralizada. Su objetivo es crear un espacio donde se puedan formar una comunidad y unas ideas sin la presión y los peligros de la visibilidad". [dieciséis]
El proyecto se ha exhibido internacionalmente y se ha escrito sobre él en publicaciones como Artforum , [17] Frieze , [18] Newsweek , [19] The New York Times , [20] Walker Art Center , [21] y WNYC . [22]