Otomo Yoshihide

Otomo Yoshihide ^[1](大友良英, Ōtomo Yoshihide , nacido el 1 de agosto de 1959) es un compositor y multiinstrumentista japonés . Toca principalmente la guitarra , los tocadiscos y la electrónica. ^[2]

Saltó a la fama internacional por primera vez en la década de 1990 como líder del grupo de rock experimental Ground Zero , y desde entonces ha trabajado en una variedad de contextos, que van desde la improvisación libre hasta el noise , el jazz , la vanguardia y la música clásica contemporánea . También es una figura pionera en la escena EAI y aparece en importantes discos de sellos como Erstwhile Records . Ha compuesto música para muchas películas, dramas de televisión y comerciales. En 2017, Otomo se convirtió en el segundo director artístico invitado del Festival Internacional de Arte de Sapporo 2017.

Biografía

Primeros años

Otomo nació en Yokohama en 1959, pero debido al trabajo de su padre, se mudó a Fukushima cuando tenía nueve años. ^[3] En la escuela secundaria, frecuentaba cafés de jazz y comenzó su propia banda. ^[3] Después de ingresar a la universidad, comenzó a estudiar con el guitarrista de jazz improvisado, Masayuki Takayanagi . ^[3] Comenzó a actuar en todo el mundo y lanzó su primer álbum en 1991 en Hong Kong . ^[3] Fue cuando la música que compuso para una película de Hong Kong de 1994 fue bien recibida en el Festival de Cine de Cannes que también comenzó a trabajar como compositor. ^[3]

Cine y televisión

Otomo ha compuesto música para varias películas y programas de televisión, ^{[4] incluyendo}Abraxas de Naoki Kato , ^[5]The Town's Children de Tsuyoshi Inoue , ^[6] y Yellow Elephant de Ryuichi Hiroki . ^[7] Compuso la música para el drama televisivo matutino de NHK de 2013 Amachan y se convirtió en su trabajo de mayor éxito comercial hasta ese momento. La banda sonora de Amachan alcanzó el puesto número 5 en la lista de álbumes de Oricon , ^[8] y la versión de Kyōko Koizumi de la canción Shiosai no Memorī del drama, compuesta por Otomo, alcanzó el puesto número 2 en la lista de sencillos de Oricon . ^[9] Se presentó en vivo en la víspera de Año Nuevo en el Kōhaku Uta Gassen de 2013. ^[10]

Discografía seleccionada

Álbumes de estudio

Otomo Yoshihide (1987)
Problema (1988)
Duo (1989) con Junji Hirose
Silanganan Ingay (1989) con Junji Hirose
No hay problema (1990) con No hay problema
¿Quién es Otomo Yoshihide? (1991)
Visiones de Japón (1991) con Yuji Katsui y Hiroshi Higo
Tierra-0, No. 0 (1991)
Terminal cero (1991)
¿Insistimos? (1992)
Tocadiscos Solo (1992)
Trastorno de la memoria (1993)
Peligro (1993) con Peligro
La noche antes de la muerte del virus del muestreo (1993)
Ground Zero (1993) con Zona Cero
Obras tempranas 1: 81-85 (1994)
Monogatari: Amino Argot (1994) con Carl Stone
Balance de poder: Variedad (1994) con Hiedaki Sasaki
Todos a la vez, en cualquier momento (1994) con David Moss y John King
Multiverso (1994) con peligro
Null & Void (1995) con Zona Cero
Tatakiuri (1995) con Jon Rose
Ópera Pekinesa Revolucionaria (1995) con Ground Zero
Ópera Pekinesa Revolucionaria, Versión 1.28 (1996) con Ground Zero
Improvisación en dúo (1996) con Yasuhiro Otani
p53 (1996) con p53
¡Gemelos! (1996) con Bob Ostertag
Ututu: Doppo Jukyo-at no Ho e Atelier El Sur (1996) con Kiwao Nomura y Keiki Midorikawa
Mi querida mamá (1997) con Masahiko Shimada
Memoria y dinero (1997) con Les Sculpteurs de Vinyl
Conflagración (1997) con Ground Zero
Consume Red (1997) con Ground Zero
Juega Standards (1997) con Ground Zero
Fábrica de sonido (1997)
Memoria derretida (1997)
Tranquilizante de vinilo (1997)
Filamento 1 (1998) con Filamento
Consumación (1998) con Ground Zero
Reloj de gravedad (1998) con ISO
Desfiguración de la memoria (1998)
Televisión Power Electric (1999) con Jim Baker, Aeron Bergman, Todd Carter, Brent Gutzeit, Michael Hartman, Ernst Long y R. Wilkus
Filament 2: Grabaciones secretas (1999) con Filament
ISO (1999) con ISO
Bits, bots y señales (1999) con voz quebrada
El metal sabe a naranja (1999) con Masahiko Okura, Günter Müller y Taku Sugimoto
Cátodo (1999)
Reproduce la música de Takeo Yamashita (1999)
Cuatro enfoques (1999) con Martin Tétreault, Yasuhiro Otani y Sachiko M
21 situaciones (1999) con Martin Tétreault
Panty Christ (1999) con Justin Bond y Bob Ostertag
Peregrinación (1999) con Microcosmos
Sin Kuryokhin (1999) con Kenny Millions
Piezas móviles (2000) con Christian Marclay
Música para la danza: “Memory Disorder” de Hong Kong (2000)
Ánodo (2001)
Flutter (2001) con el New Jazz Quintet de Otomo Yoshihide
29092000 (2001) con filamento
Pulgar (2002) con Keith Rowe, Oren Ambarchi, Sachiko M y Robbie Avenaim
Conjunto Cátodo (2002)
Les Hautes Solitudes: una película de Philippe Garrel: banda sonora imaginaria (2002) con Taku Sugimoto y Sachiko M
Miira ni Naru hizo: Versión alemana (2002) con Masahiko Shimada
Pulser (2002) con el New Jazz Quintet de Otomo Yoshihide
Arquitectura invisible nº 1 (2002) con Philip Jeck y Martin Tétreault
Ajar (2002) con Almá Fury, Yasuhiro Otani y Xavier Charles
Sueños (2002) con el nuevo conjunto de jazz de Otomo Yoshihide
Tails Out (2003) con el nuevo quinteto de jazz de Otomo Yoshihide
ONJQ + OE (2003) con el New Jazz Quintet de Otomo Yoshihide y Tatsuya Oe
ONJQ + OE: Short Density (2003) con el New Jazz Quintet de Otomo Yoshihide y Tatsuya Oe
Platos giratorios y ordenadores (2003) con Nobukazu Takemura
Estudio—Analogique—Numérique (2003) con Martin Tétreault
Viaje en el tiempo (2003) con Günter Müller
Warholes o todo lo que Andy disfrutaría (y temería) / Warhol Memory Disorder (2003) con Lengow, Heyermears y Sachiko M
Sopa (2003) con Bill Laswell y Yasuhiro Yoshigaki
Comunidad suelta (2003) con Park Je Chun y Mi Yeon
La píldora triturada (2003) con Eiichi Hayashi y Yoshisaburo Toyozumi
Solo de tocadiscos (2004)
Composiciones para guitarras Vol. 2 (2004) con Tetuzi Akiyama , Toshimaru Nakamura y Taku Unami
Brackwater (2004) con Korber, Tomas, eRikm y Toshimaru Nakamura
Buenos días, buenas noches (2004) con Sachiko M y Toshimaru Nakamura
Orquesta Intonarumori (2004) con la Orquesta Intonarumori
Caja de filamentos (2004) con filamento
1. Grrr (2004) con Martin Tétreault
2. Tok (2005) con Martin Tétreault
3. Ahhh (2005) con Martin Tétreault
4. Hmmm (2005) con Martin Tétreault
Out to Lunch (2005) con la Nueva Orquesta de Jazz de Otomo Yoshihide
Nos vemos en un sueño (2005) con Yuki Saga
Trace Cuts (2005) con eRikm, Martin Tétreault
La Nueva Orquesta de Jazz de Otomo Yoshihide (2005) con la Nueva Orquesta de Jazz de Otomo Yoshihide
Ciudad Mágica del Tiempo (2006) con BusRatch
Episome (2006) con Bill Laswell y Tatsuya Yoshida
Sora (2007)
Prisionero: una película de Adachi Masao: banda sonora original (2007)
Múltiples Otomo (2007)
Encuentro (2007) con Itaru Oki
Modulación con 2 guitarras eléctricas y 2 amplificadores (2007)
Modulación con 2 guitarras eléctricas y 2 amplificadores: versión alternativa (2008)
Ánodo central (2008)
Country Kill (2008) con Joy Heights
Les Archives Sauvées des Eaux (2008) con Luc Ferrari
Dúo de guitarra (2008) con Seiichi Yamamoto
Cortes dulces, curvas distantes (2008) con Choi, Joonyong, Hong Chulki y Sachiko M
Monte Alto Estate (2009) con Sim
Dúo de guitarra x solo (2009) con Shinichi Isohata
Shinjuku Crawl (2009) con La Cosa
Policía bueno, policía malo (2009) con Derek Bailey , Tony Bevan y Paul Hession
Historia de amor ultra milagrosa (2009)
Libro del infierno (2010) con Zai Kuning y Dickson Dee
In(ter)venciones en 3 partes (2012) con Jim O'Rourke
Solo de piano (2013)
Existencia (2013) con Shinichi Isohata
Quinteto/Sexteto (2013) con Sachiko M, Evan Parker , John Butcher , John Edwards y Tony Marsh,

Álbumes en vivo

En vivo en Aketa-no-mise en Tokio, 28 de julio de 1989 (1989)
Solo en vivo en Kioto 93 (1995)
Ópera Pekinesa Revolucionaria, Tokio 1995 (1995) con Ground Zero
¡En vivo! (1995) con Eye Yamatsuka
¡En vivo! (1996) con Eye Yamatsuka
Sesión 18 de octubre de 1997 (1998) con Seed Mouth
¡En directo en Otis! (1998) con Sachiko M y Yoshimitsu Ichiraku
En vivo (1998) con ISO
Último concierto (1999) con Ground Zero
Solo de guitarra en vivo 1 (1999)
En vivo (2002) con el nuevo quinteto de jazz de Otomo Yoshihide
Turntables Solo Live, 28 de febrero de 2002 en Tokio (2002)
Soup Live (2004) con Bill Laswell y Yasuhiro Yoshigaki
Erst Live 004 (2005) con Christian Fennesz, Sachiko M y Peter Rehberg
Primera película en vivo 005 (2005) con Keith Rowe, Sachiko M y Toshimaru Nakamura
Concierto en St. Louis (2005) con Grnr Coleman, Franz Hautzinger y Sachiko M
Solo de guitarra: 12 de octubre de 2004 en Shinjuku Pit Inn, Tokio + 1 (2005)
ONJQ en vivo en Lisboa (2006) con el nuevo quinteto de jazz de Otomo Yoshihide
Vive 1992 (2007) con Ground Zero
En vivo Vol. 1: Circuito de la serie (2007) con la New Jazz Orchestra de Otomo Yoshihide
En vivo Vol. 2: Circuito Paralelo (2007) con la New Jazz Orchestra de Otomo Yoshihide

Individual

Otomo + Mao (1995)
Ópera Pekinesa Revolucionaria, Versión 1.50 (1996) con Ground Zero
Vive Mao '99 (1996) con Ground Zero
Sin título (1996) con Eye Yamatsuka
Museo de remolque y recuperación (1998) con Steve Beresford
Lupin III: Tema de cierre (1999)
Split 7" (1999) con Christian Marclay
Rectángulo reciclado (2000)
Tranquilizador digital versión 1.0 (2004)
Tranquilizador digital versión 1.01 (2004)
4 oradores (2009)

DVD

Habitación oscura llena de luz (2006) con filamento
Música(s) (2006)
Ensembles 09: concierto previo al estreno en Shinjuku Pit Inn (2009)

Como acompañante

Con Rova::Orquestova

Ascensión eléctrica (Atavistic, 2005)

Bandas sonoras de películas

Película

La cometa azul (1993)
Nieve de verano (1995)
El cartero (1995)
Cocina (1997)
Espera y verás (1998)
Kaza-hana (2000)
Azul (2001)
Las altas soledades: Película de Philippe Garrel (2002)
Identidad y tity (2003)
Canario (2005)
Boku wa Imōto ni Koi o Suru (2007)
Historia de amor ultra milagrosa (2009)
Isla de Tokio (2010)
Abraxas (2010)
Los niños del pueblo (2011)
Olo, el niño del Tíbet (2012)
Botchan (2012)
Elefante amarillo (2013)
Junán (2013)
Un pedazo de pastel (2015)^[11]
Bajo la sombra (2020)
Tienes un amigo (2022) ^[12]
Ruido (2022)^[13]
Inu-Oh (2022)^[14]

Televisión

Amachan (2013)
Fechado (2019)

Referencias

^ "PERFIL" (Archivo). Sitio web oficial de Otomo Yoshihide. Recuperado el 30 de mayo de 2015. "Cuando escribes tu nombre japonés en alfabeto inglés [...] Por esta razón, me gustaría seguir usando la notación "Otomo Yoshihide" como antes".
^ "...Yoshide es ampliamente conocido por sus trabajos innovadores en el mundo de la música electrónica de vanguardia, así como por sus colaboraciones en piezas de drones, métodos creativos en los platos giratorios [...Su forma de tocar la guitarra] suena como una mezcla entre Hendrix y Zappa , y en otras ocasiones Tony Iommi ". Rob Theakston, reseña de Episome (2006) para Allmusic.com, consultado el 30 de enero de 2018
^ abcde 大友良英さんプロフィル. Asahi Digital (en japonés). Asahi Shimbun . Consultado el 26 de enero de 2014 .
^ "Otomo Yoshihide o kaibai suru: Yasuo Ozawa x Yoshihide Otomo". Museo de Arte Contemporáneo del Siglo XXI, Kanazawa . Consultado el 22 de abril de 2013 .
^ "Reseña de Sundance: el punk rock se encuentra con el budismo en 'Abraxas', el debut exquisitamente elaborado de Naoki Kato". The Hollywood Reporter. 26 de enero de 2011.
^ "Los niños del pueblo". Servicio Especial de Radiodifusión.
^ "'Kiiroi Zo'". The Japan Times. 8 de febrero de 2013.
^ 連続テレビ小説「あまちゃん」オリジナル・サウンドトラック (en japonés). Oricón . Consultado el 26 de agosto de 2013 .
^ 潮騒のメモリー (en japonés). Oricón . Consultado el 26 de agosto de 2013 .
^ "Yoshihide Ōtomo – Amachan Theme: Nueva música de Japón". The Guardian . 13 de enero de 2014.
^ "Miliyah Kato y Kazunobu Mineta interpretan el tema de la película en acción real Piece of Cake". Anime News Network . 23 de abril de 2015 . Consultado el 24 de abril de 2015 .
^ "夕方のおともだち". eiga.com . Consultado el 19 de noviembre de 2021 .
^ "ノイズ". eiga.com . Consultado el 20 de diciembre de 2021 .
^ "犬王". eiga.com . Consultado el 22 de marzo de 2022 .

Enlaces externos

Sitio web oficial
Festival internacional de arte de Sapporo 2017
Yoshihide Otomo en IMDb
Discografía de Otomo Yoshihide en Discogs