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Winifred Ann Lutz

Winifred Ann Lutz (nacida en 1942) es una escultora, artista textil y artista ambiental estadounidense conocida por sus instalaciones integradas en el lugar y su fabricación de papel a mano. [1] [2] Es reconocida como una innovadora clave en el campo de la fabricación de papel a mano como forma de arte. [3] Actualmente es profesora emérita Laura Carnell de escultura en la Escuela de Arte Tyler de la Universidad de Temple en Filadelfia, Pensilvania. [4]

Educación

Se graduó en el Instituto de Arte de Cleveland con una licenciatura en Bellas Artes en 1965, donde se especializó en Escultura, Cerámica y Grabado. [5] También en 1965, estudió en el Atelier 17 en la ciudad de Nueva York con Stanley William Hayter . [6] Asistió a la Academia de Arte de Cranbrook y recibió una Maestría en Bellas Artes en 1968. [7]

De 1965 a 1966, Lutz recibió la beca Gund para estudiar y viajar por Egipto y Europa. [8] En 1979, Lutz viajó a Japón y Corea con una beca de la Fundación Ford, donde pudo estudiar la fabricación de papel japonesa y coreana y los jardines japoneses. [9]

Exposiciones y colecciones

Entre las ubicaciones anteriores de sus instalaciones se incluyen el MoMA PS1 , el Museo de Brooklyn , el Puente de Brooklyn Anchorage, el Instituto de Arte Contemporáneo de la Universidad de Pensilvania , el Centro de Artes Contemporáneas en Cincinnati, Ohio y el Museo de Arte Contemporáneo Aldrich en Ridgefield, Connecticut. [2]

Sus proyectos permanentes incluyen el Jardín de The Mattress Factory en Pittsburgh, Pensilvania y Mason-Dixon Lines, Past to Present en el Museo de la Sociedad Filosófica Americana en Filadelfia, Pensilvania. [10] [11] [12]

Las obras de Lutz han sido incluidas en colecciones privadas, corporativas y públicas como la Galería de Arte Albright-Knox, Buffalo, Nueva York; el Instituto de Arte de Chicago, Chicago, Illinois; el Museo de Arte de Cleveland, Cleveland, Ohio; el Museo del Desierto, Palm Springs, California; el Mount Holyoke College, South Hadley, Massachusetts; el Museo de Newark, Newark, Nueva Jersey; y otros. [6]

Referencias

  1. ^ "Entrevista de historia oral con Winifred Lutz, 30 de enero de 2010 - 3 de febrero". Archivos de Arte Americano . Instituto Smithsoniano . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  2. ^ ab "Winifred Lutz – Nota de prensa". Galería Zabriskie . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  3. ^ "Premio al educador destacado 2012". Centro Internacional de Escultura (ISC) . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  4. ^ "Facultad de Escultura". Tyler School of Art . Temple University . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  5. ^ "Currículum de Winifred Lutz". winifredlutz.com . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  6. ^ ab Heller, Nancy; Heller, Jules (2013). Mujeres artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico. Nueva York: Routledge. ISBN 0824060490.
  7. ^ "Winifred Lutz – Biografía". Galería Zabriskie . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  8. ^ "Fábrica de colchones: ActiveArchive". mattress.org . Consultado el 25 de marzo de 2018 .
  9. ^ Levy, Stacy (enero-febrero de 2013). "Los lugares como condición del tiempo: una conversación con Winifred Lutz". Escultura : 42–47.
  10. ^ King, Elaine (diciembre de 1997). "The Mattress Factory at 20: The Jewel In Pittsburgh's Art Crown". Revista Sculpture . 16 (10) . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  11. ^ Kirsh, Andrea. "Historia del jardín y una meditación sobre las ruinas: El "jardín" de Winnifred Lutz en la fábrica de colchones de Pittsburgh". theartblog.org . Consultado el 24 de octubre de 2012 .
  12. ^ Kaufman, Leslie (septiembre de 2009). "Winifred Lutz: Museo de la Sociedad Filosófica Americana". Escultura : 74–75.

Enlaces externos