Whiskey Tjukangku es un artista aborigen australiano del sur de Australia . Pinta para Iwantja Arts, la cooperativa comunitaria de Indulkana en las tierras de Aṉangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara . Es un anciano del pueblo Yankunytjatjara y un ngangkaṟi (curandero tradicional). [1] Una de sus obras fue elegida como finalista del Premio Nacional de Arte Aborigen e Isleño del Estrecho de Torres en 2012. [2] Su hermano Barney Wangin y su nieta Kaylene Whiskey también son artistas. [3] [4]
Tjukangku nació alrededor de 1939, [5] en el bosque cerca de Umuwa , en el noroeste de Australia del Sur. [3] Uno de sus amigos le puso el nombre "Whiskey" cuando era un niño. Se dice que Tjukangku adoptó este nombre porque no podía pronunciar su propio nombre aborigen. [2]
Tjukangku creció en la misión de Ernabella y en De Rose Hill , [1] una estación de ganado ubicada a lo largo de la autopista Stuart . [2] [3] Nunca fue a la escuela. De niño, le enseñaron a trabajar con caballos y ganado en De Rose Hill. Cuando era adolescente, Tjukangku comenzó a trabajar para la estación como jackaroo , arreando ganado. [2] [6] Trabajó como ganadero durante muchos años, en varias estaciones en todo el centro de Australia. [1] [3] [7] Trabajó durante mucho tiempo en la tierra del pueblo Arrernte (en el Territorio del Norte ), al que representa en muchas de sus obras. [2] Cuando fue mayor, se mudó al sur, más cerca de su tierra natal (donde él y su familia nacieron). Se estableció en Indulkana, y ha vivido allí desde entonces. [1]
Tjukangku fue uno de los primeros hombres que empezó a pintar en Indulkana y fue uno de los miembros originales de Iwantja Arts. [1] Además de pintar, también hace grabados utilizando el método de huecograbado (cortando diseños en objetos de madera). [1] Se dice que Tjukangku, que comenzó a tener 70 años, sufre demencia . Sin embargo, todavía trabaja como artista a tiempo completo y realiza un promedio de una o dos obras de arte por semana. [6]
Sus obras de arte representan reflexiones personales sobre sus viajes y experiencias en el desierto central de Australia. [1] A menudo son solo recuerdos , sobre dónde solía trabajar o un lugar que recuerda con cariño. [8] Esto es diferente a la mayoría de los artistas tradicionales Yankunytjatjara, que generalmente pintan sobre su Wapar (Sueño). Un motivo común que aparece en las obras de arte de Tjukangku es el puṉu (madera que se usa para hacer herramientas y objetos tradicionales). Este es a menudo su tema y su medio. [1] Los objetos en sus obras de arte son a menudo más figurativos ( realistas ) que en la mayoría del arte del desierto occidental , pero aún contienen elementos y formas que son claramente abstractos . [1] [3] Tjukangku pinta en tonos terrosos naturales, usando ricos tonos de rojo, marrones, ocres y negro. Utiliza campos y líneas de puntos blancos para resaltar formas y movimiento. [2] [3]
El trabajo de Tjukangku ha sido presentado en exposiciones grupales en galerías importantes desde 2010. Realizó su primera exposición individual en abril-mayo de 2011, en Alice Springs. [1] Realizó una segunda exposición individual en el mismo lugar el año siguiente, en julio-agosto de 2012. [3] [8] Una de las obras expuestas en su primera exposición individual fue adquirida por la Galería Nacional de Victoria en Melbourne. [5] Otras obras de Tjukangku se conservan en varias de las principales galerías privadas de Australia. [6] Algunos de sus primeros grabados se exhiben en el Museo de Australia del Sur . [1]