¡Qué vida! es el segundo álbum de estudio de la banda australiana Divinyls , lanzado en octubre de 1985 [1] por Chrysalis Records . El álbum es un género de canciones de rock y new wave , escritas por los miembros de Divinyls Christina Amphlett y Mark McEntee .
Después de una gira y promoción en los Estados Unidos , Divinyls regresó a Australia para comenzar la continuación de Desperate , con Mark Opitz como productor nuevamente. Produjeron tres canciones, incluidas "Don't You Go Walking" y "Motion", pero Amphlett y McEntee no estaban satisfechos, por lo que volvieron a la carretera, reemplazando al baterista Richard Harvey por JJ Harris, y escribieron más canciones. Un año después, intentaron grabar nuevamente, esta vez con el productor Gary Langan , quien fue el miembro fundador de la banda Art of Noise . Aportó un toque sofisticado y de alta tecnología al sonido de Divinyls, pero no pudieron hacer un álbum completo. La grabación se detuvo una vez más. [5]
Finalmente, Amphlett y McEntee viajaron a Los Ángeles , donde le pidieron al productor pop Mike Chapman que regresara con ellos a Australia para terminar su segundo álbum. Chapman terminó produciendo solo dos canciones: « Pleasure and Pain » (que también coescribió con Holly Knight ) y «Sleeping Beauty». El álbum fue lanzado casi dos años después de que comenzara la grabación. Alcanzó el puesto número 4 en Australia y el número 91 en los EE. UU., mientras que «Pleasure and Pain» alcanzó el puesto número 11 en Australia y los niveles más bajos del Top 100 en los EE. UU. Dos sencillos posteriores, « Sleeping Beauty » y « Heart Telegraph », tuvieron una participación moderada en las listas de Australia, pero tuvieron poco éxito en los EE. UU. A pesar de su éxito en Australia, Chrysalis declaró que el álbum fue un fracaso. [5]
La revista Rolling Stone describió la música como "fuerte y dura, tan puramente física como la de cualquier banda de metal, pero atemperada con... un alboroto arrogante". La revista Ram señaló que la escritura de la banda tenía una madurez recién descubierta, "verbalizando miedos adultos y anhelos adolescentes persistentes". [5] La reseña posterior de AllMusic dijo que muchas de las pistas del álbum no eran memorables y que las mejores fortalezas de la banda residían tanto en la entrega vocal única de Amphlett como en el trabajo de guitarra sucio y con graves profundos de McEntee.