stringtranslate.com

Movimiento de vocales

Vowel Movement es el álbum de estudio debut y único de Vowel Movement, una colaboración musical estadounidense entre Holly Vincent y Johnette Napolitano , que fue lanzado por Mammoth en 1995.

Fondo

Vincent y Napolitano se conocieron a finales de los años 70 cuando trabajaban como camareras en el restaurante Mongolian de Sherman Oaks, California. En 1993, Vincent se puso en contacto con Napolitano después de que esta leyera una entrevista en la que Napolitano le atribuía a Vincent su influencia ("me puso al corriente de todo el asunto del punk"). Napolitano invitó a la banda de Vincent, The Oblivious, a ser el acto de apertura de la gira de Concrete Blonde de 1993-94 para promocionar Mexican Moon . [2]

Napolitano y Vincent colaboraron por primera vez el 31 de diciembre de 1993. Un comunicado de prensa para el álbum Vowel Movement decía: "Holly y Johnette formaron la banda en la víspera de Año Nuevo de 1993, cuando ninguna de las dos tenía una cita. Bebieron, fumaron marihuana, se hicieron las cartas del tarot, luego el I-Ching, bebieron un poco más, Johnette cogió el bajo, Holly se puso a tocar la batería, Johnette empezó a murmurar y nació Vowel Movement". [3] Más tarde, en julio de 1994, la pareja comenzó a grabar material juntas durante un período de seis días en el Terrarium de Minneapolis y en el Paramount de Hollywood. [4]

En 1995, Napolitano le dijo a Billboard : "Sólo queríamos hacer algo increíble y hacer un estilo libre". [2] En una entrevista de 2006, Vincent recordó el proyecto: "Era 'dos ​​chicas, seis días y una bolsa de hierba del tamaño de tu cabeza'... nunca nos mezclamos, sólo nosotras dos haciendo el tonto, tocando con un amplificador Marshall, inventando las canciones sobre la marcha, poniendo las partes de bajo y batería para empezar. Pura diversión. Todavía me gusta. Ella [Napolitano] tiene mucho talento y una gran personalidad, para bien o para mal". [5]

Liberar

Después de que se completó su grabación, Napolitano y Vincent presentaron el material a diferentes sellos y fue recogido por Mammoth , que lo lanzó como álbum el 16 de mayo de 1995. En el momento de su lanzamiento, Napolitano había firmado con Warner Bros. Records como parte de su nueva banda Pretty & Twisted. Warner expresó cierta preocupación de que el lanzamiento de Vowel Movement tendría un impacto negativo en el lanzamiento del álbum Pretty & Twisted que siguió más tarde en el año. [2] El álbum originalmente tenía una fecha de lanzamiento del 28 de febrero de 1995. [6]

El 16 de mayo de 1995 también se lanzó un sencillo, "Dinosaur", en la radio. [7] Mammoth encargó un video de bajo presupuesto para la canción. En una entrevista de 1995 con Muse , Napolitano dijo: "Fue muy divertido porque pudimos sacar la cámara y filmar lo que quisimos". [8]

Recepción crítica

En el momento de su lanzamiento, Steve Baltin de Cash Box seleccionó a Vowel Movement como la "selección independiente de la semana" de la revista a principios de julio de 1995. Escribió: "Los fans que esperaban una nueva versión de Concrete Blonde se sentirán decepcionados, ya que Napolitano explora nuevos caminos. Aún así, no hay duda de su estilo emotivo distintivo, y Vincent la complementa bien". [17] Mike Flaherty de Entertainment Weekly escribió: "Por más etérea y agitada que sea la música de Vowel Movement , nunca sucumbe a la pesadez cargada de angustia. Aún así, te preguntas si fue concebida por una alondra, como afirman, o si simplemente se cansaron de ver a Courtney , Liz y PJ divertirse". [12]

Lorraine Ali, del diario Los Angeles Times, consideró que el álbum era "ricamente inventivo" y "el mejor trabajo de la pareja hasta ahora". Escribió: "La voz cremosa de Napolitano se fusiona con el tono más vanguardista de Vincent, y luego se hace eco sobre un fondo atmosférico de melodías brillantes". [14] Jeffboy Neumann, del diario Albuquerque Tribune, lo elogió como "un dardo que se dirige hacia el centro de la diana". Afirmó: " Vowel Movement es espectacular en la cohesión casi psíquica de la interpretación de Johnette y Holly, [y] la intimidad que deja los errores en el aire y la composición audaz e improvisada". [9] Gerry Krochak, del diario Leader Post, describió el álbum como "misterioso, melancólico y deliciosamente diverso", con Napolitano y Vincent "encajando maravillosamente en todo momento". [13] Frank Peebles, del Prince George Free Press, hizo comparaciones con Pixies y los primeros Smashing Pumpkins , con matices de Concrete Blonde y The Oblivious. Consideró que el álbum era "un concepto industrial ligero, turbio y surfero" que "regresa a lo que solía significar 'alternativo'". [18]

James Muretich del Calgary Herald escribió: "Este es el sonido de dos mujeres que se dejan el pelo suelto [y] el resultado es suelto y definitivamente intrigante, una especie de crudo acercamiento a las sombras de la sensualidad furiosa". Sin embargo, sintió que el álbum no cumplió con los estándares de Concrete Blonde y que las canciones no lograron "aprovechar el talento en cuestión". [11] Katherine Monk de The Vancouver Sun afirmó que "las dos mujeres poderosas logran crear una magia negra innegable con sus tonos complementarios", pero agregó que "nada de eso se compara con su mejor trabajo". Señaló las "pistas rítmicas casi cliché, cargadas de retroalimentación" y sintió que la mayoría de las canciones eran "incursiones con bajos pesados ​​​​en tierras ruidosas sin dirección alguna". [16] John Everson del Southtown Star lo describió como "experimental" y más como una "demo de garaje que un álbum de estudio". Dijo: "Hay momentos en los que este álbum realmente alcanza el nivel del indie rock, pero con demasiada frecuencia suena como el diario de estudio de Johnette y Holly haciendo el tonto. Puede que haya sido divertido en su momento, pero no es un álbum memorable". [15]

En una reseña retrospectiva, Ira Robbins de Trouser Press criticó a Vowel Movement , escribiendo: "Descuidado y sin desarrollar, indulgente, aleatorio y simplemente ruidoso, el álbum ocasionalmente toca tierra firme, pero gran parte de él se tambalea sin forma". [19] Tom Demalon de AllMusic consideró que el álbum es un "asunto decididamente discreto y a menudo lo-fi que encuentra al dúo volviendo de alguna manera a las raíces punk del dúo". Señaló que las pistas tienen una "calidad inacabada, embrionaria" y concluyó: "Es una experiencia de mosca en la pared para el oyente que principalmente satisface mejor como curiosidad para los fanáticos de estas dos mujeres". [10]

Listado de canciones

Todas las pistas están escritas por Holly Vincent y Johnette Napolitano.

Personal

Movimiento de vocales

Producción

Referencias

  1. ^ "Próximos lanzamientos" (PDF) . CMJ New Music Report . N.º 426. 8 de mayo de 1995. pág. 61. Consultado el 1 de febrero de 2022 – vía World Radio History.
  2. ^ abc Rosen, Craig (15 de julio de 1995). «Napolitano hace de Warner su nido Pretty & Twisted» (PDF) . Billboard . Vol. 107, núm. 28. págs. 8, 39. Consultado el 1 de febrero de 2022 – vía World Radio History.
  3. ^ Schweizer, Peter (22 de enero de 1999). «Mickey rockea: sexo, drogas y Satanás en Disney». Human Events . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
  4. ^ Robbins, Ira (30 de julio de 1995). "La mujer pionera del rock sigue avanzando". Newsday . pág. 19.
  5. ^ "Holly & The Italians - Entrevista - Parte 3: Ramones y después". punk77.co.uk . 2006 . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
  6. ^ Takiff, Jonathan (6 de febrero de 1995). "Entretenimiento: la reunión de Springsteen con la E Street Band encabeza la lista de éxitos musicales del mes". The Fresno Bee . p. F4.
  7. ^ ""Dinosaur" - El primer single" (PDF) . Informe Gavin . No. 2054. 12 de mayo de 1995. p. 35 . Consultado el 1 de febrero de 2022 – vía World Radio History.
  8. ^ "Johnette Napolitano - Construyendo sobre una base de hormigón". museinterviews.com . 1995 . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
  9. ^ ab Neumann, Jeffboy (6 de abril de 1995). "Jeff Boy Sez - Consonantes estáticas". The Albuquerque Tribune . p. D17.
  10. ^ ab Demalon, Tom. "Movimiento vocal - Movimiento vocal; canciones, reseñas, créditos". AllMusic . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
  11. ^ ab Muretich, James (28 de mayo de 1995). "Lanzamientos recientes". Calgary Herald . pág. B10.
  12. ^ ab Flaherty, Mike (2 de junio de 1995). "Movimiento vocal". Entertainment Weekly . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
  13. ^ ab Krochak, Gerry (29 de mayo de 1995). "Qué hay de nuevo - Canciones - Los cantantes se unen bien". The Leader Post . p. C4.
  14. ^ ab Ali, Lorraine (3 de junio de 1995). "Reseñas de álbumes - 'Pulse': empaque fuerte, visión débil". Los Angeles Times . p. F12.
  15. ^ ab Everson, John (8 de junio de 1995). "Música: temas de programas de televisión recopilados en 'Tube Tunes'"" Estrella de Southtown .
  16. ^ ab Monk, Katherine (18 de mayo de 1995). "Grabaciones". The Vancouver Sun . p. D8.
  17. ^ Baltin, Steve (1 de julio de 1995). «Indie: Pick of the week» (PDF) . Cash Box . Vol. 58, núm. 42. pág. 14. Consultado el 1 de febrero de 2022 – vía World Radio History.
  18. ^ Peebles, Frank (8 de octubre de 1995). "Las mejores apuestas: título en una línea". Prince George Free Press .
  19. ^ Robbins, Ira. "Holly y los italianos". Prensa para pantalones . Consultado el 2 de febrero de 2022 .